Die Evolution kennt kein Ende! Meisterwerke von VOCALOID, veröffentlicht in der Reiwa-Ära
Seit der Einführung von Hatsune Miku, der VOCALOID, im Jahr 2007 hat sich die Vocalo-Kultur explosionsartig verbreitet.
Neben begeisterten Fans gibt es auch Stimmen, die sagen: „Da singt doch nur eine Maschine, oder?“
Doch wenn man bedenkt, dass der Singer-Songwriter Kenshi Yonezu aus der VocaloP-Szene stammt und die Sängerin Ado als Utaite bekannt wurde, die VOCALOID-Songs covert, kann man wohl sagen, dass diese Kultur in der aktuellen J-Pop-Szene eine nicht zu ignorierende Größe ist.
Daher stellen wir diesmal Vocalo-Songs vor, die sich in der Reiwa-Ära weiterentwickelt haben.
Nicht nur für Fans ein Muss – auch diejenigen, die bisher keinen Berührungspunkt hatten, sollten unbedingt reinschauen!
- Von Klassikern bis zu den neuesten Hits: Eine Auswahl an legendären und göttlichen Vocaloid-Songs!
- [2026] Neueste! Zusammenstellung angesagter Vocaloid-Songs
- Ein Meisterwerk, gesungen von Hatsune Miku. Empfohlene beliebte Vocaloid-Songs.
- [Aktuell] Zusammenstellung empfehlenswerter Vocaloid-Songs für Teenager [Klassiker]
- [Neueste & Klassiker] Spezial zu rockigen Vocaloid-Songs [VOCAROCK]
- [Sorgfältig ausgewählt] Spezial zu versteckten Meisterwerken von Vocaloid-Songs
- Empfehlenswerte Vocaloid-Songs für Menschen in ihren 30ern. Meisterwerke und beliebte Lieder der Vocaloids.
- [Vocaloid-Song] Zusammenstellung beliebter und bekannter Utaite (Sänger/innen)
- [Von Klassikern bis zu den neuesten Hits] Eine Auswahl von Vocaloid-Songs, die beim Karaoke für Stimmung sorgen
- Sammlung beliebter Lieder und Klassiker, die die Vocaloid-Szene der Heisei-Ära prägten
- [Aktuell] Ab in die Welt der göttlichen Vocaloid-Songs! Meisterwerke der von Vocaloid-Ps geschaffenen Hits [Klassiker]
- Täglich aktualisiert! Heutige empfohlene Vocaloid-Sonderausgabe
- Beliebte Vocaloid-Song-Rangliste für Teenager [2026]
Die Evolution hört nicht auf! Meisterwerke von VOCALOID, die in der Reiwa-Ära veröffentlicht wurden (21–30)
Ins Unendliche grausurii

Das von dem als Vocaloid-Produzent aktiven Surii geschaffene Stück berührt die Herzen der Hörerinnen und Hörer tief und behandelt die Themen Streben nach Träumen und innere Konflikte, Rückschläge und Neuanfang. Das Werk, das im Februar 2021 veröffentlicht wurde, wurde eigens für die Einheit „25 Uhr, bei der Nightcord“ im Smartphone-Rhythmusspiel „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ geschrieben. Surii liefert außerdem Songs für viele bekannte Künstler wie Ado und Amatsuki. Dieses Werk ist ein Aufruf an alle, die ihren Träumen nachjagen, und ein Lied, das Kraft schenkt, wenn man kurz davor ist, aufzugeben.
Selbstverderbniskomedawara

Das im Mai 2020 veröffentlichte Lied von Komedawara ist eine Nummer, in der die einzigartige Stimmfarbe von Otomachi Una besonders zur Geltung kommt. Die Liedtexte, die Themen wie die Leere der modernen Gesellschaft und Selbsthass behandeln, berühren die Hörer tief. Ein beschwingter Rhythmus und ein charakteristischer Sound zeichnen das Stück aus, und dank zahlreicher Cover und Arrangements genießt es große Beliebtheit unter den Fans. Dieses Werk richtet den Fokus auf die oberflächlichen Aspekte des modernen Lebens und zwischenmenschlicher Beziehungen und regt dazu an, über die tägliche Wiederholung und den Sinn der eigenen Existenz nachzudenken. Die von Selbstwidersprüchen und Selbstverneinung geprägten Texte erfassen die feinen Regungen der Herzen von Menschen in der heutigen Gesellschaft auf eindrucksvolle Weise.
Auf das Aufklaren wartenOrangestar

Die Musik von Orangestar zeichnet sich durch feinfühlige Gefühlsnuancen und eingängige, frische Melodien aus. Dieses Werk wurde eigens für das Smartphone-Rhythmusspiel „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ geschrieben und im Januar 2021 veröffentlicht. Die Liedtexte, die die Auseinandersetzung mit verlorener Liebe und vergangenem Schmerz schildern, finden bei vielen Zuhörerinnen und Zuhörern großen Anklang. Das Stück wurde auch in Orangestars drittem Album „And So Henceforth,“ aufgenommen und besticht durch einen fein gearbeiteten, klavierzentrierten Sound sowie Hatsune Mikus transparente, klare Stimme. Es ist ein empfehlenswertes Lied, wenn man sich an die bittersüßen Gefühle der Jugend anschmiegen möchte.
Unsterblichkeits-SpielPinokio P

Ein extrem eingängiges Werk, das auf einem hellen, federnden Beat die Grausamkeit der Realität mit Zynismus zeichnet. Dieses Stück, veröffentlicht im Januar 2026 von dem Vocaloid-Produzenten PinocchioP, der mit seiner einzigartigen Weltanschauung die Hörer fesselt, eröffnet das im selben Monat erschienene Album „UNDERWORLD“. Das Thema ist hervorragend: die Pose, trotz aller Verletzungen mit unbewegter Miene weiter durch den Alltag zu tanzen, als „Rollenspiel“ auszudrücken. Ein Lied, in dem sich Reines und Trübes mischen, das besonders diejenigen hören sollten, die sich im täglichen Leben ein wenig erschöpft fühlen und trotzdem mit einem erzwungenen Lächeln durchhalten wollen.
Phonky Donky CrazyChenomio

Ein Vocaloid-Song mit überwältigendem Tempo-Feeling und hohem Suchtfaktor! Ein Werk der Vocaloid-P-Einheit Chenomio, veröffentlicht im Januar 2026. Das verrückte Sound-Arrangement, in dem der zähe Phonk-Bass mit dem federnden Rhythmus des Donk-Bass verschmilzt, ist einfach großartig. Zusammen mit der scharfen Gesangsstimme von Kasane Teto treibt es die Stimmung der Zuhörerinnen und Zuhörer ins Unermessliche. Auch die Songwelt, die sich anfühlt, als würde man auf der Flut immer neuer Trends und Informationen surfen, ist aufregend und vermittelt eine Kraft, mit der man selbst den Lärm der modernen Gesellschaft genießen kann. Ein perfekter Track, wenn man den täglichen Frust einfach weglachen will.


