[Gefühlvoll/Emo] Sammlung von Vocaloid-Songs, die das Herz erzittern lassen [berührende Lieder]
Der Ausdruck „Emoi“, abgeleitet von „emotional“ im Sinne von von Gefühlen bewegt zu werden, ist euch sicher vertraut.
Früher wurde er oft als Stichwort für Musikgenres wie „Emo-Rock“ verwendet, aber heutzutage ist er zu einem alltäglichen Wort geworden, das man benutzt, wenn man berührt ist oder das Herz aufgewühlt wird.
Vielleicht gibt es auch Leute, bei denen das Wort oft in Unterhaltungen mit Freunden auftaucht.
In diesem Artikel stellen wir euch viele „emoi“ Vocaloid-Songs vor, die das Herz berühren!
Ihr werdet sicher einen Song finden, der euch packt – schaut also unbedingt bis zum Schluss rein!
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[Sentimental/Emo] Sammlung von berührenden Vocaloid-Songs [Emotionale Lieder] (21–30)
Weltuntergang, an den Lampen herrscht Lärm, jenseits des Schimmers Stille und Todeszuckungen, auf der Wasseroberfläche Schuhe von 22 Zentimetern, die Waage auf Platz 11, für meinen gebrochenen Selbst ein Schneeglöckchen.Aliey:S

Es ist ein Stück mit einem Titel, der so lang ist, dass man unwillkürlich zweimal hinschaut, und das eine starke Wirkung entfaltet. Dieses Werk wurde vom Vocaloid-Produzenten Aliey:S im November 2025 veröffentlicht. Über einer vom Klavier getragenen, wunderschönen Klanglandschaft entfaltet sich eine eigenartige Welt, in der die Vorahnung eines Endes mit dem Alltag verschmilzt. Die Flüsterstimme von NurseRobo_TypeT passt hervorragend zur sehnsuchtsvollen Melodielinie. Ein emotionaler Song, der einen in seine eigenständige Welt hineinzieht.
Die Geschichte vom Meereslilien-Meeresgrundn-buna

Es ist ein Stück, das eine traurige Geschichte zeichnet und mit einem emotionalen Sound unter die Haut geht. Es gilt als eines der bekanntesten Werke von n-buna und wurde 2014 auf Niconico veröffentlicht. Später wurde es auch in das 2015 erschienene Album „Blumen und Zuckerwasser, der letzte Zug“ aufgenommen. Der Rocktitel besticht durch seinen markanten, verzerrten Gitarrensound, und die Stimmung steigert sich im Verlauf des Hörens immer weiter. Die Texte, die mit dem Motiv einer Blume auf dem Meeresgrund Einsamkeit und Verzweiflung, aber auch einen Funken Hoffnung schildern, sind ebenfalls reizvoll. Besonders Menschen, die unaussprechliche Unsicherheit oder Rastlosigkeit in sich tragen, könnten sich davon angesprochen fühlen.
Skylinehigma

Ein Werk, das die feinen Regungen des Herzens behutsam zeichnet und in einer Stadt kurz vor Tagesanbruch spielt. Das Stück stammt von higma und wurde im Juli 2024 veröffentlicht. Auffällig sind die melancholische Stimme von Kitsuneko und der frische Sound, der Electronica und City Pop vereint. Man sieht förmlich die Szenerie vor sich: beim Spaziergang durch die nächtliche Stadt in die Musik eintauchen, plötzlich innehalten und zum Himmel aufblicken. Ein Lied, das all jenen empfohlen sei, die in einsamen Nächten Trost suchen oder in stillen Momenten sich selbst begegnen möchten.
Anker lichtenNanahoshi-Orchester

Es ist ein Lied über einen schmerzlichen Abschied, das das Herz fest ergreift. Es stammt vom Nanahoshi Orchester und wurde 2018 veröffentlicht. Der Rocksound mit einem Hauch von Exotik und die feinfühlige Gefühlsdarstellung sind eindrucksvoll. In den Texten stecken Sehnsucht und Reue, aber auch der Entschluss, einen neuen Schritt zu wagen – beim Hören wird einem warm ums Herz. Wenn man eine Trennung erlebt oder sich von einem geliebten Menschen verabschieden muss, gibt es vielleicht keine Musik, die einen so sehr tröstet wie dieses Lied.
Zieh aus.sekikomi gohan

Es überwältigt einen mit einem monumentalen Orchesterklang, als würde man einer einzigen Theateraufführung beiwohnen. Das Werk stammt von dem Vocaloid-Produzenten Sekikomi Gohan, der für dramatische Kompositionen bekannt ist, und wurde im November 2025 veröffentlicht. Es ist ein eigens für die in dem Smartphone-Spiel „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ auftretende Einheit Wonderlands×Showtime geschriebenes Stück. Der symphonische Sound erzeugt eine geradezu theatralische Euphorie, und die Liedtexte tragen die Entschlossenheit in sich, trotz fortbestehender Reue und Schmerzen aus der Vergangenheit mit den eigenen Füßen auf die Bühne zu treten. Beim Hören wird einem ganz warm ums Herz. Wenn man etwas überwinden und vorankommen möchte, wird dieses Werk einem gewiss kraftvoll den Rücken stärken.
DIVAAiobahn & TAK

Ein Stück von Aiobahn und TAK, veröffentlicht im November 2025. Für Aiobahn ist es der erste wirklich eigenständige Vocaloid-Song, mit Texten von Namiguru. Es heißt, man habe das „Hatsune-Miku-Bild von vor 10 Jahren“ vergegenständlicht und eine Welt entworfen, in der sich Technologie und Abenteuerlust kreuzen. Die Botschaft der Gesangsdiva, die Vergangenheit und Zukunft verbindet, lässt einen unweigerlich mit klopfendem Herzen zurück. Ein Werk wie eine Hymne, das alte und neue Vocaloid-Fans zusammenführt.
Ich, wirGuiano

Es ist ein EDM-Track mit einer kraftvollen Botschaft, die das Herz berührt. Das Stück stammt vom Vocaloid-Produzenten Guiano und wurde im Februar 2023 veröffentlicht. Es wurde für die Einheit MORE MORE JUMP! aus dem Smartphone-Spiel „Project Sekai: Colorful Stage! feat. Hatsune Miku“ produziert. Besonders eindrucksvoll ist das raffinierte, pianozentrierte Sound-Arrangement, das nach dem Hören zugleich Frische und Leidenschaft vermittelt. Die Lyrics, die die Wichtigkeit betonen, an sich selbst zu glauben, können gerade in Zeiten der Niedergeschlagenheit oder des mangelnden Selbstvertrauens eine Stütze sein.





