Welche Wörter, die mit „Hi“ beginnen, fallen dir ein, die sich als Titel eines Vocaloid-Songs eignen würden?
„Licht“, „Vergleich“, „Mensch“, „allein“ und so weiter – vielleicht gibt es unter euch Vocaloid-Fans welche, die schon beim bloßen Anblick dieser Wörter sofort an „genau diesen Song!!“ denken?
In diesem Artikel stellen wir Vocaloid-Lieder mit Titeln vor, die mit „hi“ beginnen.
Wie viele der Songs, die dir in den Sinn gekommen sind, werden wohl in dem gleich vorgestellten Artikel enthalten sein?
Viel Spaß beim Lesen.
- Zusammenstellung von Vocaloid‑Songs mit Titeln, die mit „Bi“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Fu“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Ha“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „I“ beginnen
- Sammlung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „He“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Liedern mit Titeln, die mit „Gi“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Liedern mit Titeln, die mit „Do“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Ho“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs, deren Titel mit einer Zahl beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Pi“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Liedern mit Titeln, die mit „Te“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Liedern mit Titeln, die mit „bo“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid‑Songs mit Titeln, die mit „n“ beginnen
Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Hi“ beginnen (1–10)
Menschen tanzennoi

Ein im März 2026 von Noi veröffentlichter Track, bei dem Hatsune Miku und Kasane Teto SV als Vocals eingesetzt werden. Musik und Video stammen beide von Noi selbst; der Song besticht durch einen auf Four-to-the-Floor basierenden, tanzbaren Drive und eine stilvoll-smarte Melodielinie. Die erhitzten Beats, die scharf geschnittenen Synths und die eingängigen Gesangsphrasen sind einfach großartig. Charakteristisch ist zudem die Textwelt, die zugleich das Verlangen nach Wärme und den unwiderstehlichen Drang zu tanzen vermittelt. Eine Empfehlung für alle, die Clubmusik lieben.
Selbstgesprächmokuro

Ein frisches, rasantes Stück im Drum’n’Bass-Stil. Es ist ein Werk des Vocaloid-Produzenten Mokuro und wurde im Februar 2026 veröffentlicht. Es erreichte eine Top-Platzierung in den Rookie-Charts der VocaColle Winter 2026. Thema sind die schwankenden Gefühle der Protagonistin/des Protagonisten, in denen Resignation gegenüber dem unveränderten Alltag und leise Hoffnung auf die Zukunft zusammenfließen. Vor dem inneren Auge entsteht eine Geschichte, in der aus einem dämmrigen Zimmer heraus ruhig das eigene Innere betrachtet wird. Menschen, die sich ein wenig „maigruppig“ fühlen, werden sich darin wahrscheinlich wiederfinden.
Wie man Licht sammeltmakarori

Ein stilvoller, bittersüßer Vocaloid-Song mit funkelndem Klavier, in dem die Gefühle im Kreis wirbeln. Veröffentlicht im Februar 2026 von dem Vocaloid-P, Makarori. Er erreichte Platz 5 in der Rookie-Rangliste der VocaColle Winter 2026. Während er eine leicht melancholische Weltanschauung mit Angst vor dem Ende und Fluchtimpulsen zeichnet, besticht er zugleich durch eine spürbare Entschlossenheit, voranzugehen. Perfekt für Menschen, die inmitten von Zweifel stehenzubleiben drohen. Hören Sie unbedingt in Ruhe und mit Muße hinein.
Die Higanbana weint.ଳ

Es ist ein Vocaloid-Song, der an den tiefen, kalten Meeresgrund erinnert. Das Stück „Higanbana weint“ vom Vocaloid-Produzenten ḽ wurde im Februar 2026 veröffentlicht. Beim Rookie-Ranking des Upload-Events VocaColle Winter 2026 belegte es Platz 14. Kennzeichnend sind eine Liedwelt, die Meereslilien vor Augen führt, die auf dem Meeresboden schaukeln, sowie ein flotter, zugleich schwebender Sound-Arrange. Außerdem bleiben die sich wiederholenden Phrasen eines unerfüllbaren Wunsches im Herzen haften und ziehen einen mit jedem Hören tiefer in die Erzählung hinein. Hören Sie es sich unbedingt an und lassen Sie dabei Ihre Gedanken zur Geschichte schweifen.
Der Proband und der Absinthtsuru

Tsuru-san intensivierte im März 2023 seine Tätigkeit als Vocaloid-Produzent. Mit dem im November 2025 erscheinenden Album „and,then“ sowie einem Werkzyklus, der mit seinem selbst entwickelten Spiel verknüpft ist, zieht er große Aufmerksamkeit auf sich. Zuvor stand er als Mitglied der Band „Der gestiefelte Kater“ im Sommer 2018 auf der Bühne des ROCK IN JAPAN FESTIVAL. Außerdem ist er auch unter dem Namen der Sängerin „Toono Nemuri“ musikalisch aktiv. Reizvoll sind sein alternativer Sound und eine Liedästhetik mit der feinsinnigen, tagebuchartigen Erzählweise eines persönlichen Romans. Wer Musik mit starkem Sog und hoher Immersion sucht, sollte unbedingt in die Werke von Tsuru-san hineinhören.
Hitori YurariKanaria

Kanaria, die mit ihrem hochgradig süchtig machenden Sound die Vocaloid-Szene im Sturm erobert, hat unter ihren Songs besonders mit dieser Zusammenarbeit mit MARETU für Aufsehen gesorgt. Die Texte, die Einsamkeit und den Mangel an Liebe zeichnen, verweben sich mit einem dunklen, treibenden Beat und entfalten eine Suchtwirkung, die einem nach einmaligem Hören nicht mehr aus dem Kopf geht. Nach der Veröffentlichung im Oktober 2020 wurde der Track außerdem als erstes Stück auf dem im Dezember desselben Jahres erschienenen Debütalbum „KING“ aufgenommen. Auf Videoplattformen ist eine Remix-Version von MARETU als MV veröffentlicht worden, deren scharfkantige Klanggestaltung die Welt des Songs noch deutlicher hervorhebt. Empfohlen, wenn man in einen schweren, zugleich scharfen Sound eintauchen oder eine bedrückte Stimmung wegfegen möchte. Hör dir unbedingt das Original und den Remix im Vergleich an.
Hundert-Dämonen-FestKanaria

Wie wäre es mit einem im japanischen Stil gehaltenen, dunklen und zugleich süchtig machenden Vocaloid-Song? Es ist Kanarias Debütwerk, ein Meilenstein, der seinen Namen schlagartig bekannt machte, und wurde im Mai 2020 veröffentlicht. Der Sound, in dem die aufwühlende Stimmung eines Festumzugs mit modernen Beats verschmilzt, riss die Hörer sofort mit. Wortreiche Phrasen und eine wogende Basslinie verweben sich zu einer Mischung aus Unheimlichkeit und Temporeichtum. Das Stück ist sowohl auf dem ersten Album „KING“ als auch auf dem 2022 erschienenen Best-of-Album „Kanaria.code“ enthalten. Es ist zudem dafür bekannt, trotz der ersten Veröffentlichung sofort in die Hall of Fame aufgenommen worden zu sein. Die Lyrics bleiben mit ihrer eigenwilligen Klangwirkung im Ohr – ehe man sich versieht, summt man sie mit. Ein Vocaloid-Song, der einen dazu bringt, mit Kopfhörern und auf voller Lautstärke in die Welt einzutauchen.



