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Chanson d’anime magnifique
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[Réunion de morceaux divins] Compilation des chansons d’anime stylées choisies par les fans d’anime

« À un grand anime correspond un grand anison. » Les amateurs d’animation ne pourront qu’acquiescer, n’est-ce pas ?

Des chanteurs d’anison aux musiciens actifs sur la scène J‑POP, en passant par les groupes de rock et les collectifs hip‑hop, des artistes de genres variés ont interprété des génériques d’anime.

Être choisi pour un générique peut souvent servir de tremplin vers la notoriété, ce qui est loin d’être rare.

Cette fois, nous vous présentons des anisons tout simplement stylés et survoltés.

Des morceaux de différentes époques feront leur apparition, alors parcourez-les jusqu’au bout !

[Compilation de chansons divines] Sélection d’anisongs stylés choisie par les fans d’anime (121–130)

Le Logis bleuKitanitatsuya

Résidence du bleu / Tatsuya Kitani – Où est notre bleu / Tatsuya Kitani
Le Logis bleuKitanitatsuya

La chanson utilisée pour l’ouverture de l’anime « Jujutsu Kaisen: Kaigyoku/Gyokusetsu », adapté d’un manga publié dans le Weekly Shōnen Jump, est « Ao no Sumika ». Il s’agit d’un morceau écrit spécialement par Tatsuya Kitani, également connu comme membre de sajou no hana. L’anime raconte l’angoisse et la croissance des étudiants, et, en écho, cette œuvre chante l’évanescence de la jeunesse. Les paroles sont étroitement liées à l’anime, si bien que plus vous connaissez l’histoire, plus vous apprécierez la chanson.

晴るYorushika

Yorushika – Haru (VIDÉO OFFICIELLE)
Haru Yorushika

Les chansons de Yorushika, caractérisées par une voix claire et des paroles littéraires, sont connues pour susciter une profonde émotion. Cette œuvre exprime, à travers des scènes de la nature, l’importance de garder l’espoir même dans les moments difficiles. C’est un morceau qui apporte courage et apaisement, porteur du message que, même accablé par la tristesse, un ciel dégagé t’attend forcément au bout du chemin. Sorti en distribution numérique le 5 janvier 2024, il a été choisi comme thème d’ouverture de la deuxième partie de l’anime télévisé « Frieren: Beyond Journey’s End » (Sousō no Frieren). À recommander tout particulièrement à celles et ceux qui font face aux difficultés de la vie ou souhaitent avancer en regardant vers l’avant.

Impasse dans ma têteRetobea

"DEAD END dans la tête" Retobear (Vo inconnu : 10fu) ××Vidéo officielle××
Impasse dans ma têteRetobea

Ces dernières années, de plus en plus d’artistes choisissent de rester anonymes. Parmi eux, un format unique qui attire l’attention est l’unité musicale Retobear. En effet, la composition est assurée par Kairiki Bear, tandis que le chant est confié, selon chaque morceau, à un artiste différent dont l’identité reste secrète ! C’est eux qui ont écrit Head Inside DEAD END comme générique d’ouverture de l’anime The Black Summoner. La mélodie, centrée sur le piano, porte le morceau tantôt avec douceur, tantôt avec intensité.

La passion se souvientGRANRODEO

Ouverture sans crédits de l’arc « Grand Tournoi du Dai Raitaisai » de l’anime Baki, « Je me souviens de la passion » / GRANRODEO │ “BAKI : Dai Raitaisai-hen” (2020)
La passion se souvientGRANRODEO

La voix chantée est tout simplement trop classe, non ? Il s’agit d’un morceau du duo musical GRANRODEO, composé de Kishô Taniyama, qui est aussi actif en tant que comédien de doublage, et du compositeur Masaaki Iizuka. Sorti en 2020 comme leur 31e single, il a été choisi comme générique d’ouverture de l’arc du Grand Tournoi Raitaisai de l’anime « Baki ». Peut-être parce que l’intrigue se déroule en Chine, l’image sonore elle-même dégage une certaine atmosphère chinoise. Et la mélodie comme les paroles embrasent le cœur. Par exemple, ce serait peut-être parfait à écouter avant un match important.

[Compilation de morceaux divins] Sélection des anisongs stylés choisie par les fans d’anime (131 à 140)

azaléenano.RIPE

nano.RIPE / Azalée – Clip musical
azaléenano.RIPE

Il s’agit de la chanson d’ouverture de l’anime télévisé « citrus ». Les paroles, qui dépeignent les inquiétudes et les hésitations que tout le monde peut éprouver face à l’amour, laissent une impression légèrement douloureuse. Associée à une ambiance un peu sombre, la mélodie aboutit à un morceau qui évoque des émotions instables.

One Last KissUtada Hikaru

La chanson thème du film « Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time » réalisée par la chanteuse-compositrice-interprète Hikaru Utada est un morceau bouleversant ayant pour thèmes la perte et la croissance. L’univers tissé par un son influencé par l’hyperpop et la voix délicate d’Utada s’entrelace profondément avec l’histoire du film. Sortie en mars 2021, cette chanson a constitué la dernière contribution d’Utada à la série Evangelion. L’œuvre a reçu un large soutien des fans, décrochant notamment la première place du Billboard Japan Download Songs. C’est un titre que l’on recommande non seulement aux amateurs d’animation, mais aussi à toute personne souhaitant être émue par une chanson chargée d’une profonde émotion.

Le lieu où le soleil se lèveOmede-tai atama de nani yori

Omedetai Atama de Naniyori – « L’endroit où le soleil se lève » Clip musical | « La Terre du lever du soleil »
Le lieu où le soleil se lèveOmede-tai atama de nani yori

Une fois que vous l’aurez entendu, vous ne pourrez plus l’oublier. C’est un morceau du groupe de rock Omedetai Atama de Naniyori, dont le chanteur est Sekihan, connu pour ses activités en tant que vocaliste. Sorti en 2018 comme deuxième single, il a été choisi comme thème de fin pour l’anime Hinomaru Sumo, qui a pour sujet le sumo. Ainsi, les paroles abondent en mots évoquant ce sport. Développements de morceau trépidants, mélodies pleines d’humour… les points d’écoute ne manquent pas. Un numéro hautement addictif.