Chanteuses recommandées pour des chansons d’anime
Il y a tellement de chansons d’anime qu’on ne sait pas par lesquelles commencer, n’est-ce pas ?
Surtout pour celles et ceux qui ne s’y connaissent pas trop, entre les génériques d’ouverture d’anime télévisés, les thèmes de fin et les chansons-titres de films, il y en a vraiment énormément, et on ne sait pas où donner de la tête.
Dans cet article, nous vous présentons donc des chanteuses populaires et recommandées dans l’immense univers des chansons d’anime.
Que vous soyez prêt(e) à vous y mettre dès maintenant ou que vous soyez en quête de chansons d’anime avec voix féminine, cet article est pour vous !
Puissiez-vous y trouver votre artiste préférée.
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Chanteuses recommandées d’anison (31 à 40)
Feux d’artificeDAOKO
Elle a commencé à publier des vidéos sur Niconico dès le collège, ce qui l’a menée à signer avec un label et à faire ses débuts en tant qu’artiste au moment d’entrer au lycée. Fréquentant une école où les activités artistiques étaient restreintes, elle se produisait sans montrer son visage, mais elle l’a révélé après l’obtention de son diplôme de lycée et a signé avec une grande maison de disques. Elle est connue comme une rappeuse de la nouvelle génération.
Ronde – révolutionOkui Masami
Cette chanson, qui débute sur un rythme puissant, dépeint avec éclat un message d’auto‑transformation et de croissance, portée par la voix résonnante de Masami Okui. La mélodie, marquante, renferme la volonté inébranlable de la protagoniste qui surmonte la séparation d’avec une personne chère et se fraye son propre chemin. De sa voix vigoureuse émane un courage qui incite à faire le premier pas. Sortie en mai 1997, l’œuvre a servi de thème d’ouverture à la série animée télévisée « La Révolutionnaire Utena ». Elle a ensuite été incluse dans l’album « Ma-KING » ainsi que dans le disque de référence « S-mode #1 ». C’est un titre plein d’espoir et résolument encourageant, que nous recommandons vivement à celles et ceux qui doutent ou s’apprêtent à franchir une nouvelle étape.
taches de rousseurJUDY AND MARY
Formé en 1992, c’est un groupe de rock qui s’est malheureusement séparé en 2001. Parmi les jeunes générations, peu de personnes le connaissent peut-être, mais chez les quadragénaires, personne ne l’ignore, à mon avis. La composition de la plupart des morceaux était assurée par YUKI, et c’est un artiste dont les chansons expriment souvent la mélancolie et une sensibilité très féminine. Invité deux fois au Kōhaku et lauréat de nombreux prix, c’est un groupe de rock légendaire.
RiverAnonymouz
La chanteuse au visage resté mystérieux, Anonymoose. Sa chanson « River » a été choisie comme générique d’ouverture de la saison 2 de l’anime « Vinland Saga », un morceau plein d’un charme énigmatique. Sonorités ultra addictives mêlant une sophistication proche du R&B occidental à des mélodies étranges rappelant l’ambient ou la “feeling music” ! Les paroles sont en anglais, et comme sa diction est excellente, on a cette curieuse impression de ne pas écouter de la J‑pop, ce qui est très agréable.
Sur scèneYOASOBI
Incroyable, dans ce morceau il y a une modulation vers la fin, mais au lieu que le son monte, il descend d’un demi-ton puis remonte immédiatement. On a vraiment l’impression que le sens du titre « Se tenir sur scène » est entièrement condensé dans ce seul morceau ! La voix de la chanteuse ikura résonne avec force dans les aigus sans crier, n’est-ce pas ? Porter la voix par le souffle sans hurler permet une émission naturelle et mène à cette transparence vocale ! Beaucoup de mes élèves chantent aussi des chansons de YOASOBI, alors j’aimerais vraiment que vous vous y essayiez, vous aussi !
Chanteuses recommandées d'anison (41 à 50)
Watch me!YOASOBI
C’est une chanson pleine d’entrain et lumineuse, avec la voix d’Ikura très mignonne, n’est-ce pas ! C’est agréable à écouter, mais comme la tessiture va de G3 à F5, c’est super difficile à chanter. Il y a des passages où le rythme est très clair, et on retrouve aussi, à la manière de YOASOBI, des mélodies de style Vocaloid. En particulier, dans le couplet A et le refrain, qui sont en tessiture aiguë, il faut bien marquer l’attaque des premiers mots de manière nette. Pour éviter que la voix ne vacille, contractez légèrement les muscles fessiers en chantant. Le couplet B a une mélodie rapide, donc je recommande d’apprendre les paroles avant de chanter. Comme c’est une chanson toute mignonne, il est important de ne pas rester sans expression et de garder les muscles du visage relevés en permanence ! Essayez de chanter avec le sourire pour éviter que la justesse ne baisse !
eau bleueMorikawa Miho
C’est un chef‑d’œuvre dont la mélodie limpide et rafraîchissante et les paroles pleines d’espoir touchent le cœur. Il exprime à merveille le lien profond avec l’être aimé, le courage d’aller de l’avant et l’attente d’un avenir qui laisse entrevoir des possibilités infinies. La voix puissante et ample de Miho Morikawa met encore davantage en valeur le charme du morceau. Sortie en avril 1990, l’œuvre a été choisie comme générique d’ouverture de l’anime de la NHK « Nadia, le secret de l’eau bleue » et s’est classée pendant 11 semaines consécutives dans les charts Oricon, devenant un titre très populaire. Également incluse dans les albums « VOICES » et « GOLDEN☆BEST Miho Morikawa », cette chanson est parfaite pour apporter de la couleur au quotidien ou pour retrouver de l’énergie.