Des classiques nostalgiques aux tendances: sélection de chansons Vocaloid recommandées pour les vingt ans
La bibliothèque vocale « Hatsune Miku » est sortie en 2007, et depuis, la scène Vocaloid n’a cessé de s’étendre.
C’est pourquoi la tranche d’âge des fans de Vocaloid est assez large.
Il y a différentes situations : « Je suis devenu fan à l’école primaire », « J’y suis encore attaché même en étant adulte », voire « C’est la génération des parents qui écoute ».
Dans cet article, nous sélectionnons des chansons Vocaloid recommandées pour les personnes dans la vingtaine.
Du morceau nostalgique à la chanson actuellement en vogue, la sélection est variée.
Si vous n’avez pas écouté de chansons Vocaloid récemment, profitez de cette occasion pour vous y remettre !
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【Des classiques nostalgiques】Compilation de chansons Vocaloid recommandées pour les personnes dans la vingtaine【jusqu’aux tendances】(141–150)
Héros bleuKashii Moimi
C’est une grande chanson Vocaloid de style orchestral dont les cordes et le timbre du piano serrent le cœur. Il s’agit d’un morceau de la Vocaloid-P Moimi Kashi (connue également pour l’immense succès de « Cat Loving »), sorti en février 2026. La publication coïncide avec le 20e anniversaire de KAITO. Les paroles, très narratives, dépeignent comment la musique sauve un cœur solitaire et l’entraîne vers l’avant. Le chant puissant de KAITO s’accorde parfaitement avec l’atmosphère du morceau. À écouter absolument lorsque vous avez besoin que quelqu’un soit à vos côtés.
désir de contrôleKashii Moimi
Je suis émue par un son où douceur et inquiétude cohabitent. C’est un morceau du producteur Vocaloid, Kashi Moimi, sorti en février 2026. Il s’est classé 30e dans le TOP100 du concours de publication de chansons Vocaloid, VocaColle Hiver 2026. Le chant doux de Murai s’accorde très bien avec l’ambiance du morceau et nous entraîne dans son univers downer. Les paroles, à forte dimension narrative, dépeignent aussi l’obscurité du cœur du protagoniste, dont l’amour se mue progressivement en domination. Une fois qu’on y succombe, on ne peut plus s’en échapper : c’est une chanson Vocaloid dont on ne se défait pas.
Planète de sablehachi
Kenshi Yonezu, aujourd’hui reconnu comme une figure de proue de la scène musicale japonaise. Sous le nom de Hachi, son alias pour ses productions vocaloid, il a créé en 2017 la chanson « Sable Planète » (Sand Planet). Ce morceau déploie une histoire à l’esthétique de film de science-fiction et met en valeur la voix libre et flexible de Hatsune Miku. Le son, intégrant guitare et piano, est également marquant, comme pour pousser le protagoniste qui marche sur le sable. C’est une œuvre qui permet d’apprécier en profondeur la musicalité de cet artiste emblématique des producteurs de Vocaloid. Si vous avez écouté les œuvres passées de Hachi dans votre vingtaine, n’hésitez pas à l’écouter !
Le conte du fond marin d’un lys de mern-buna
n-buna, compositeur du groupe de rock Yorushika. Parmi les morceaux vocaux qu’il a sortis sous son nom solo, celui qui évoque le plus la nostalgie est « Conte sous-marin d’Umiyuri ». Les sonorités superposées de guitare lourde et de synthé évoquent l’univers sous-marin. Vous serez sans doute aussi captivé par Hatsune Miku, qui livre un chant rock porté par une performance de groupe pleine d’élan. Avec des paroles qui dépeignent la mélancolie et la fragilité de la jeunesse, c’est un morceau vocaloïd qui résonne doucement au fond du cœur. Écoutez-le en pensant à votre jeunesse, lorsque vous viviez intensément vos amours et vos rêves.
La Disparition de Hatsune MikucosMo@bousou P
Pour les personnes dans la vingtaine à la recherche d’un morceau vocaloid mécanique qui condense toute l’essence de Hatsune Miku, je recommande « La Disparition de Hatsune Miku ». C’est un titre composé en 2008 par cosmo@Bōsō-P, figure majeure des débuts de la scène Vocaloid. Le chant ultra-rapide de Miku, déployé comme un virelangue, est particulièrement marquant. Le morceau aboutit à une electronica à la fois massive et pop, qui évoque la musique de jeu vidéo. Prêtez aussi attention aux paroles poignantes, empreintes d’un sentiment de séparation. Un classique incontournable pour parler de la première ère du Vocaloid. Écoutez-le en vous remémorant l’époque où Hatsune Miku est apparue.
underdogSomari
C’est un morceau débordant d’une énergie brûlante, qui raconte la revanche d’un « perdant ». Œuvre du Vocaloid producer Somari, publiée en décembre 2025. Le beat énergique et la voix incisive de Hatsune Miku enflamment le cœur de l’auditeur. Les paroles, comme si elles emprisonnaient la combativité jaillissant du plus profond de soi, sont également séduisantes. À écouter quand on veut se galvaniser : vous sentirez sûrement la force monter !
Adieu, ciel du soir, reviens à moi.adachi kasuka
C’est un morceau de rock Vocaloid qui transperce le cœur d’une vive anxiété ! Œuvre du Vocaloid-P Adachi Kasuka, publiée en janvier 2026. Porté par un son de groupe émotionnel, il dépeint l’auto-dénigrement et un complexe d’infériorité sans exutoire. La voix claire de Chisei, une synthèse vocale, fait résonner ces émotions négatives de manière dramatique et bouleverse l’auditeur. Au crépuscule, quand vous risquez de vous renfermer sur vous-même, vous laisser porter par ce son pourrait alléger votre cœur.