Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « hi »
Parmi les mots qui commencent par « hi » en japonais, quels sont ceux qui, selon vous, pourraient servir de titres de chansons Vocaloid ?
« Hikari » (lumière), « Hikaku » (comparaison), « Hito » (personne), « Hitori » (seul), etc. Rien qu’en voyant ces mots, certains fans de Vocaloid ont peut-être immédiatement pensé à « cette chanson !! »
Dans cet article, nous présenterons des chansons Vocaloid dont le titre commence par « hi ».
Parmi les chansons présentées, combien correspondent à celles auxquelles vous avez pensé ?
Bonne lecture et amusez-vous bien.
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « bi »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « fu »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « ha »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « i »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « he »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « gi »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « do »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « ho »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par un chiffre
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « pi »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « te »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « bo »
- Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « n »
Compilation de chansons Vocaloid dont le titre commence par « hi » (21–30)
Tournesols, navigation, objets perdus de l’étémawari

C’est un morceau qui dépeint la nostalgie de la fin de l’été et la mélancolie tournée vers le passé. Composé par le Vocaloid-P mawari, il a été publié en août 2022. Son univers poétique séduit par le parallélisme entre les sons de la nature, comme les vagues et le vent, et les mouvements du cœur. Le contraste entre des souvenirs qui gagnent en éclat et un cœur qui se délave résonne profondément. Un paysage sonore minutieusement travaillé se distingue également par son rythme léger, ses harmonies fraîches et l’arrangement délicat des cordes. C’est la chanson idéale pour se plonger dans les sentiments de la fin de l’été ou pour se remémorer des souvenirs.
Hibana (DECO*27)araki

Arajki, dont la tessiture puissante dans les aigus et l’âme rock ardente séduisent de nombreux fans. Il a commencé à poster des chansons sur Niconico en août 2013, et sa voix passionnée a rapidement attiré l’attention. En 2016, il a sorti l’album indépendant « THE SKY’S THE LIMIT », puis en 2021 son premier opus majeur « UNKNOWN PARADOX ». C’est un chanteur que les amateurs de rock et ceux qui veulent être touchés par une voix émotionnelle devraient absolument écouter !
soliloqueAo yori mo ao

C’est un morceau rock où la magnifique voix chantée de VY1 se superpose à un son qui semble résonner depuis les profondeurs de la mer. Composé par Aoi yori mo Ao, il a été publié en 2019. Les paroles, qui décrivent avec soin des émotions introspectives, expriment avec délicatesse la solitude et les conflits ressentis au quotidien, touchant profondément le cœur de l’auditeur. L’image sonore, fondée sur un son de groupe, est d’une grande charge émotionnelle. Écoutez-le lorsque vous souhaitez affronter seul(e) votre monde intérieur.
Échange d’otagesDECO*27

C’est un morceau de mixture au son urbain marquant. Il s’agit d’une œuvre du Vocaloid-P DECO*27, qui compose également pour de nombreux artistes célèbres, publiée en juillet 2019 et incluse dans l’album « Android Girl ». Le son élégant, empreint d’essence funk, est porté par la voix cool de Miku. Décrivant la dépendance et l’obsession dans une relation amoureuse ainsi que le conflit intérieur menant à la décision de rompre, cette chanson saura réconforter ceux qui, malgré la douleur d’un chagrin d’amour, tentent d’aller de l’avant.
Prier pour l’absencekaiten daentai

« Prier dans le non-être » est véritablement un morceau qui ouvre un nouveau territoire musical et rappelle à quel point l’imagination de Kaiten Daiendai est prodigieuse. Plus on écoute, plus on y fait des découvertes, et l’on se laisse aspirer dans un univers de créativité sans limites. Le beat implacable et le travail vocal quasi magique résonnent profondément dans le cœur de l’auditeur. Cette paysage sonore singulier étonne, tandis que la dimension narrative du morceau offre une immersion totale dans son monde. Une œuvre recommandée pour approfondir encore les possibles de la musique.


