빨간 공원의 명곡·인기곡
4인조 록 밴드, 아카이 코엔.
독특한 곡 센스가 특징적이지만, 그런 그녀들의 곡은 기타를 맡은 쓰노가 클래식과 현대음악의 요소를 도입해 만든 데모를 다른 멤버들과 함께 팝한 록 사운드로 정리해 나가는 작곡 과정을 거쳐 탄생한 것처럼 보입니다.
자유롭게 있고 싶다는 방침을 가진 그녀들의 곡에 마음껏 휘둘려 보세요.
적색 공원의 명곡·인기곡(61~70)
무슨 말을 해akai kouen
2012년에 발매된 앨범 ‘세탁소에서 결백을’의 10번째 곡입니다.
언뜻 듣기엔 흔한 피아노 발라드이지만, 곳곳에서 아카이 코엔다운 면모가 느껴집니다.
예를 들어, 인트로의 피아노는 표준적인 코드 진행에서 조금 벗어나 있으며, 한 가닥으로는 해결되지 않는 아카이 코엔의 감각이 빛납니다.
서둘러akai kouen
경쾌한 사운드와 인상적인 가사가 매력적인 한 곡입니다.
2013년 8월에 발매된 앨범 ‘공원 데뷔’에 수록되어 있으며, 기타 리프에서 후렴까지 한껏 가속해 나가는 전개가 리스너를 사로잡습니다.
본작에서는 자신다움을 추구하는 청년의 갈등이 그려져 있으며, ‘나아가라’고 용기를 북돋우는 메시지가 담겨 있습니다.
다크한 연작의 일부로 자리매김하고 있어 전후의 곡들과의 연관성도 깊은 것이 특징입니다.
아카이 코엔 특유의 테크니컬한 연주와 독특한 세계관이 응축된 이 곡은, 자기 발견의 한가운데에 있는 분이나 새로운 한 걸음을 내딛으려는 분께 딱 맞는 한 곡이 아닐까요.
마지막 꽃akai kouen
4번째 앨범 ‘열창 서머’에 수록된 넘버.
좋아하는 사람에 대한 마음을 마지막 꽃이 되고 싶다는 표현으로 노래한 아카이코엔의 곡.
독특한 표현력을 가진 밴드이긴 하지만, 마음에 꽂히는 가사가 매력 중 하나죠.
저/나/내akai kouen
인디즈 시절의 미니 앨범 ‘브레멘과 걷다’에 수록된 아카이 코엔의 곡은, 츠노 요사쿠 씨의 심정을 솔직하게 표현한 명곡입니다.
학교와 경쟁 사회의 압박에 짓눌릴 것 같은 젊은이의 혼란스러운 마음을, 끓어오르는 감정 그대로 순수하게 그려내고 있습니다.
2014년 9월에 발매된 이 곡은 이후 리메이크되어 큰 평가를 받았습니다.
아카이 코엔 특유의 불협화음을 효과적으로 사용한 복잡한 편곡과 자연스러운 목소리가 어우러져 만드는 독특한 세계관이 매력적입니다.
자신의 자리(소속)를 찾고 있는 사람이나 사회의 압박에 고민하는 이들의 마음에 다가서는 한 곡이라고 할 수 있을 것입니다.
바람이 알고 있다akai kouen
2014년에 발매된 싱글입니다.
TV 애니메이션 ‘하늘을 가르는 소년의 사랑노래(とある飛空士への恋歌)’의 엔딩으로도 채택되었습니다.
기타의 포근하게 감싸는 듯한 굉음과 시원하게 뻗어 나가는 보컬의 대비가 아름답고, 제목처럼 바람을 느끼게 하는 명곡입니다.
바람이 알고 있어akai kouen
2014년에 발매된 3번째 싱글.
TV 애니메이션 ‘하늘을 나는 공중정찰사에의 사랑가’의 엔딩 테마곡.
애니메이션의 이미지에 맞추기 위해서인지, 평소 곡의 느낌과는 달리 몽환적이고 장대한 편곡이 되어 있다.
전반적으로 복잡한 코드 진행으로, 후렴에 들어가기 전까지 불안정한 느낌이 이어진다.
그리고 후렴에서 한꺼번에 밝고 느긋하며 개방감 있는 느낌으로 바뀌어, 귀에 남기 쉽도록 공들여진 점은 역시 대단하다.
TOKYO HORBORakai kouen
2012년에 데뷔한 4인조 걸밴드.
이 곡은 데뷔 이전부터 만들어져 있던 곡이지만, 여성 파트의 가사만 완성되어 있었기 때문에 도쿄만 근처를 드라이브하는 남녀의 노래를 위해 남성의 말과 목소리가 필요하게 되었고, 래퍼 KREVA 씨에게 의뢰하여 멋진 곡으로 완성되었습니다.
라고 코멘트하고 있습니다.
데이트의 만남 장소는 수요일 오후 8시에 시부야역입니다.