자켓 아트워크가 유명한 앨범
자켓 아트워크로 유명한 앨범이라고 하면, 당신은 어떤 자켓을 떠올리나요?
물속을 헤엄치는 아기 사진이나 바나나 일러스트, 멤버들이 횡단보도를 건너는 사진 등, 다양한 것이 있을 거예요.
이 기사에서는 그런 어딘가에서 한 번쯤 본 적이 있는 자켓의 명반들을 한꺼번에 소개할게요!
그중에는 “곡은 들어본 적 없지만, 자켓 디자인은 눈에 익다”라는 작품도 있을지 몰라요.
그럼 바로 살펴보겠습니다!
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재킷 아트워크가 유명한 앨범(1~10)
London CallingThe Clash
록과 펑크를 사랑하는 베이시스트라면 누구나 마음을 빼앗길 만큼 압도적으로 멋진 재킷! 70년대 런던 펑크의 아이콘이자, 이후 레게와 스카, R&B 등 다양한 장르를 흡수한 사운드를 펼치며 영국이 세계에 자랑하는 록 밴드로 지금도 사랑받고 있는 더 클래시의 명반 ‘런던 콜링’입니다.
1979년에 발매된 이 작품은 밴드에게 세 번째 앨범으로, 초기의 직선적인 펑크 록에서 크게 성장하여 세계적으로도 높은 평가를 받은 작품이지요.
그런 본작의 앨범 재킷은, 베이시스트 폴 시므넌이 명곡 ‘화이트 라이엇’을 연주하던 중 갑자기 베이스를 스테이지에 내려치기 직전, 펑크 밴드다운 생생하고도 박력 있는 순간을 포착한 사진으로, 당시 클래시의 전속 사진가였던 페니 스미스가 우연히 필름에 담아낸 것이라 합니다.
특징적인 앨범 타이틀 로고는 엘비스 프레슬리의 데뷔 앨범에 대한 오마주.
옛날의 좋은 로큰롤에 대한 경의와, 우연히 벌어진 무대 위의 트러블이 결합해 역사적인 재킷이 되었으니 감회가 새롭지 않을 수 없네요.
여담이지만, 정작 폴 본인은 공연이 잘 풀리지 않아 화풀이하듯 베이스를 부숴버린 일을 곧바로 후회했다고 합니다.
The Velvet Underground & NicoThe Velvet Underground
밴드를 잘 모른다 하더라도, 이 바나나 재킷은 대부분 한 번쯤 본 적이 있지 않을까요.
1960년대 뉴욕이 낳은 전설적인 록 밴드인 벨벳 언더그라운드는, 훗날 솔로 아티스트로 성공을 거둔 루 리드와 존 케일 등 록의 역사에서 중요한 아티스트들이 소속되어 있었고, 밴드로서 상업적 성공은 크지 않았음에도 그들이 제시한 음악의 압도적인 선진성과 예술성은 음악계를 넘어 모든 대중문화에 영향을 끼쳤다고 해도 과언이 아닙니다.
그런 벨벳 언더그라운드의 유산 가운데 특히 유명한 것이, 앞서 말한 1967년에 발매된 데뷔 앨범 ‘The Velvet Underground and Nico’의 바나나 재킷일 것입니다.
아메리칸 팝아트의 카리스마적 존재인 앤디 워홀이 디자인을 맡아, 세계에서 가장 유명한 앨범 재킷 중 하나로서 다양한 패러디를 낳게 되었죠.
재킷에 적힌 “peel slowly and see”라는 문구처럼, 초기 레코드판에서는 바나나 스티커를 벗길 수 있는 장치도 있었습니다.
이후 종이 재킷 CD 등으로 리이슈될 때 그 기믹을 재현한 버전도 몇 가지 있으니 꼭 확인해 보세요.
The NightflyDonald Fagen
레코드 플레이어 앞에서 담배를 한 손에 들고 마이크를 향해 무언가를 말하는 단정한 남성… 앨범 재킷이 만들어내는 이미지와 작품의 내용이 완벽하게 연결된 훌륭한 걸작! 다양한 장르를 융합한 스타일로 큰 성공을 거둔 밴드 스틸리 댄의 공동 설립자인 도널드 페이건이 1982년에 발표한 솔로 데뷔 앨범 ‘The Nightfly’는 디지털 녹음 시대에 접어든 초기의 대중음악 작품으로도 꼽히며, 그 뛰어난 음질 덕분에 프로들이 오디오 기기의 사운드 체크 등에도 자주 사용한다고 합니다.
극도로 세련된 밴드 앙상블과 도시적인 송라이트닝 감각이 높은 차원에서 융합된 사운드는 당시에도 지금도 드라이브나 카페 등 다양한 장면에서 계속 흘러나오고 있지요.
그런 명반에 걸맞은 앨범 재킷의 남성은 사실 페이건 본인이라고 하네요.
페이건이 그려낸 ‘밤의 DJ의 모습’이라고 하는데, 이미지와 너무도 완벽히 맞아떨어져 탄성이 나올 지경입니다.
당연히 많은 오마주와 패러디가 탄생했고, 최근에는 바로 그 사잔 올 스타즈의 구와타 게이스케가 잡지 표지를 장식할 때 이 앨범 재킷의 패러디 사진을 사용했었죠.
재킷 아트워크로 유명한 앨범(11~20)
NevermindNirvana
아마도 세계에서 가장 유명한 록 앨범 재킷 중 하나가 아닐까요.
90년대에 그런지 붐을 이끌었던 너바나가 1991년에 발매한 메이저 데뷔작이자 통산 두 번째 앨범인 ‘Nevermind’는, 이후 음악 신을 뒤바꾼 위대한 작품이자 역사적인 히트를 기록한 앨범입니다.
제너레이션 X로 불렸던 세대의 답답한 속내를 드러내고, 천재적인 송라이팅 감각과 트리오 특유의 절묘한 밴드 앙상블, 명 프로듀서 부치 비그와 믹싱을 맡은 앤디 월리스가 선보인 정교한 프로덕션에서 탄생한 주옥같은 명곡들이 즐비한 본작은, 발매 후 30년이 넘은 지금도 그 빛을 잃지 않습니다.
“1달러 지폐를 향해 물속을 나체로 헤엄치는 아기”를 기용한 재킷 아트워크도 전설이 되었고, 여러 분야에서 패러디되었죠.
그렇다고 해도, 아기였던 본인에게 이 재킷에 대한 평가는 복잡했던 듯하며, 2021년에는 너바나를 상대로 법원에 소송을 제기했습니다.
Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex PistolsSEX PISTOLS
70년대 런던이 낳은 세계에서 가장 유명한 펑크 밴드, 섹스 피스톨즈가 1977년에 발표한 첫이자 마지막 스튜디오 앨범 ‘Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols’는 그 과격한 내용 때문에 본국의 고급 백화점에서 판매를 거부당하고, 미디어에서의 프로모션도 거절되는 등 찬반양론을 불러일으켰지만, 당당히 영국 차트 1위를 차지한 작품입니다.
일본에서는 무엇보다도 직설적인 ‘맘대로 해버려!!’라는 번안 제목으로도 잘 알려져 있죠.
위대한 앨범에는 역사에 남을 앨범 재킷이 디자인되는 것은 필연이라 할 수 있으니, 물론 이 작품의 재킷 또한 펑크 문화를 뛰어넘어 다양한 분야에서 오마주되는 등 막강한 영향력을 자랑합니다.
디자인을 맡은 이는 피스톨즈의 주요 작업들의 아트워크를 담당한 영국 출신 제이미 리드.
협박장을 본뜬 다소 위험한 아이디어를 단순한 형태로, 끝까지 팝하게 완성해낸 수완은 최고로 멋지죠.
미국에서 발매된 초판 LP는 색상이 다른 디자인이기도 해서, 컬렉터라면 꼭 체크해 보시길 권합니다.
어쨌든 70년대 영국 팝 컬처를 이해하는 데에도 중요한 작품이라 할 수 있고, 다른 피스톨즈 아트워크도 과격하면서도 뛰어난 것들뿐이니, 깊이 파고들수록 더욱 흥미로울 거예요.
Aladdin SaneDavid Bowie
음악성도 자신의 캐릭터도 자유자재로 변화하는 스타일로 격동의 시대를 질주하며 음악 신뿐 아니라 많은 문화 전반에 지대한 영향을 끼친 불세출의 아티스트, 데이비드 보위 씨.
2016년에 안타깝게도 별세했지만, 투병 중에도 마지막 순간까지 현역 아티스트로서 작품을 만들었고, 서거 이틀 전에 유작이 된 앨범 ‘Blackstar’가 발매된 것은 아직도 생생히 기억나죠.
그런 보위 씨는 전반적인 아트에도 조예가 깊어, 자신의 작품 앨범 재킷은 어느 것 하나 유명하지 않은 것이 없어서 하나만 꼽기가 상당히 어렵습니다만, 이번에는 1973년에 발매된 명반 ‘Aladdin Sane’의 재킷을 소개해 봅시다.
전해에 발매된 콘셉트 앨범의 걸작 ‘지기 스타더스트’로 대성공을 거둔 보위 씨가 다음 수로서 발표한 작품으로, 영국 차트에서는 1위를, 미국 차트에서도 처음으로 톱 20 진입을 이루는 등 성공을 거두었습니다.
피에르 라로슈 씨가 선보인 너무나도 유명한 빨간색과 파란색의 번개 같은 메이크업을 한 보위 씨라는 재킷의 임팩트는 상당해서, 수많은 패러디와 오마주적인 작품이 탄생한 것도 당연하다고 할 수 있겠네요.
사진을 촬영한 이는 사진가 브라이언 더피 씨로, 앨범 포토 세션 중에 촬영된 것이라고 합니다.
Weasels Ripped My FleshFrank Zappa & The Mothers of Invention
록 역사에서도 손꼽히는 천재이자 기인·괴인으로 평가받는 불세출의 아티스트 프랭크 자파.
파격적인 활동 스타일과 검열 같은 권력과 철저히 맞서는 자유로운 사상을 지녔고, 52년의 삶 속에서 뮤지션으로서의 탁월한 재능을 바탕으로 방대한 곡들을 끊임없이 만들어낸 존재입니다.
자파가 남긴 수많은 명언들은, SNS 시대에 아마 본인의 의도와는 다른 형태로 퍼져 나갈 만큼 강한 임팩트를 지니고 있기도 합니다.
그런 자파는 1964년부터 1975년에 걸쳐 ‘마더스 오브 인벤션’이라는 밴드 명의로 활동했으며, 본고에서 소개하는 앨범 ‘Weasels Ripped My Flesh’는 1970년에 같은 밴드 명의로 발매된 작품입니다.
자파의 작품 일본어 제목은 캐릭터에 걸맞게 임팩트가 지나치게 강한 경우로도 알려져 있는데, 본작의 일본어 제목은 ‘イタチ野郎(이타치 야로-)’입니다.
원제를 그대로 반영해 ‘족제가슴살을 찢어발기는’ 듯한 강렬한 앨범 아트워크를 만든 이는 미국인 일러스트레이터 네온 파크.
그리고 이후 리틀 피트의 작품 거의 전부를 맡게 되며 유명해진 파크의 이름을 세상에 알린 것이 바로 이 ‘イタチ野郎’의 디자인이었죠.
자파가 어떤 의도로 파크에게 본작의 앨범 재킷 디자인을 의뢰했는지에 관한 에피소드 또한 무척 강렬하니, 꼭 한번 찾아보시기 바랍니다!