역사에 남을 위대한 서양 블루스 아티스트 모음

Call It Stormy MondayT-Bone Walker

Call It Stormy Monday

블루스라는 음악 장르에서 일렉트릭 기타 연주 스타일의 선구자로 평가되는 위대한 아티스트, T-본 워커.

1910년 미국 텍사스주에서 태어난 워커는 1929년에 첫 녹음을 했고, 1940년대에는 기념비적인 곡 ‘Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just as Bad)’를 비롯해 많은 히트곡을 발표했습니다.

에너지 넘치는 퍼포먼스와 쇼맨십이 돋보이는 그의 연주는 B.B.

킹, 에릭 클랩튼, 지미 헨드릭스 등 후대의 수많은 뮤지션에게 막대한 영향을 주었습니다.

블루스와 록을 좋아하는 분이라면 반드시 체크해 보아야 할, 역사에 남을 위대한 아티스트입니다.

Jealous Hearted BluesMa Rainey

Ma Rainey – “Jealous Hearted Blues” 1924

‘블루스의 어머니’로 불리는 마 레이니는 블루스 음악의 초석을 다진 위대한 아티스트입니다.

1886년 미국 조지아주에서 태어난 레이니는 1920년대에 패러마운트 레코드와 계약을 맺고 ‘Bo-Weevil Blues’, ‘Moonshine Blues’를 비롯한 100곡이 넘는 히트곡을 발표하며 전미적인 인기를 얻었습니다.

레이니의 가사에는 사랑, 빈곤, 성적 학대 등 당시 흑인 여성들이 직면했던 다양한 문제가 적나라하게 드러나 있으며, 그녀 자신의 섹슈얼리티를 언급한 대담한 작품들도 남아 있습니다.

보드빌과 민스트럴 쇼의 영향을 받은 레이니의 음악성은 블루스에 새로운 차원을 가져왔습니다.

루이 암스트롱, 콜맨 호킨스와 같은 쟁쟁한 뮤지션들과의 협업을 이루어낸 마 레이니는 음악뿐 아니라 미국 역사에서도 빼놓을 수 없는 존재로, 블루스와 재즈, 록 등 모든 장르에 관심 있는 분이라면 꼭 들어봐야 할 디바입니다.

Blues PowerAlbert King

Albert King – Blues Power – 9/23/1970 – Fillmore East (Official)

자신만의 현(bending) 테크닉으로 독보적인 기타 스타일을 만들어 내며 세 세대에 걸친 음악가들에게 영향을 준 미국 블루스의 앨버트 킹.

미시시피주 인디아노라 출신의 기타리스트로서, 왼손잡이임에도 불구하고 일반적인 기타를 거꾸로 들고 연주하는 독학 스타일을 확립했습니다.

1953년에 프로로 데뷔했고, 이후 스택스 레코드와 계약했습니다.

‘Crosscut Saw’, ‘As the Years Go Passing By’ 등 많은 영향력 있는 곡을 발표했으며, 1967년 앨범 ‘Born Under a Bad Sign’으로 더욱 큰 인기를 얻었습니다.

블루스에 관심 있는 분들께 꼭 추천하고 싶은 아티스트입니다!

LaylaEric Clapton

Eric Clapton – Layla

영국이 자랑하는 세계적 기타리스트이자 싱어송라이터로도 알려진 에릭 클랩튼.

블루스와 록 장르에서 역사에 길이 남을 위대한 아티스트입니다.

1963년 야드버즈로 데뷔해 존 메이올의 블루스브레이커스, 크림 등 수많은 유명 밴드에서 활약했으며, ‘Disraeli Gears’와 ‘Wheels of Fire’ 같은 명반에도 참여했습니다.

솔로로는 1970년대부터 본격적으로 활동을 시작해 ‘Layla’, ‘Wonderful Tonight’ 등의 대표곡을 발표했고, ‘Unplugged’, ‘Slowhand’와 같은 앨범도 히트시켰습니다.

탁월한 블루스 프레이징과 감성적인 연주는 지금도 많은 기타리스트들에게 지속적으로 영향을 주고 있습니다.

록을 좋아하시는 분은 물론, 기타를志(지)하는 모든 분께 추천하고 싶은 아티스트입니다.

Sweet Home ChicagoBuddy Guy

Buddy Guy – Sweet Home Chicago

‘블루스 기타의 수재’로 불리는 전설적인 기타리스트, 버디 가이.

시카고 사우스사이드 출신의 젊은 시절, 가이는 머디 워터스의 영향을 받으면서도 자신만의 연주 스타일을 모색해 나갔습니다.

웨스트사이드 사운드를 뿌리내린 코브라 레코드와 체스 등 레이블과 계약을 맺고, 세션 기타리스트로도 활약했습니다.

70년대에는 시카고에 자신의 클럽 ‘Buddy Guy’s Legends’를 설립하여, 전통적인 블루스를 축으로 소울, 프리 재즈 등의 요소를 담은 표현력 풍부한 연주로 많은 기타리스트들에게 영향을 주었습니다.

가이의 폴카도트 마감의 펜더 기타는 그의 트레이드마크가 되었고, 로큰롤 명예의 전당에도 헌액되었습니다.

블루스를 사랑하는 모든 이들에게 꼭 들어보시길 권하는 명 기타리스트입니다.

Have You Ever Loved A WomanFreddie King

Freddie King – Have You Ever Loved A Woman

텍사스 출신의 블루스 거장, 프레디 킹.

‘블루스의 세 왕’ 중 한 명으로 꼽히는 기타리스트이자, B.B.

킹과 앨버트 킹과는 다른 독자적인 스타일을 구축했습니다.

‘텍사스의 탄환’이라는 별명을 지닌 프레디의 공격적인 기타 사운드는 록과도 통하는 감성으로 많은 기타리스트들에게 영향을 주었습니다.

1960년대에 발표된 ‘Hide Away’나 ‘Have You Ever Loved a Woman’ 같은 히트곡은 지금도 사랑받는 불후의 명곡입니다.

블루스와 록이 융합된 독특한 사운드를 찾는 팬들에게 꼭 들려드리고 싶은 위대한 아티스트입니다.

St.Louis BluesBessie Smith

Bessie Smith – St.Louis Blues (1929)

블루스계의 여왕으로도 불리는 베시 스미스는 미국에서 가장 유명한 블루스 가수 중 한 사람입니다.

1894년 테네시주에서 태어난 스미스는 1923년 데뷔 이후 ‘Downhearted Blues’ 등 수많은 히트곡을 남겼고, 그래미 명예의 전당에 오르는 등 압도적인 가창력으로 많은 리스너를 매료시켰습니다.

스미스의 노래에서는 독립심과 두려움 없음, 나아가 성적 자유로움까지 느낄 수 있으며, 듣는 이의 마음 깊숙이 파고드는 듯한 강렬한 블루스는 지금도 빛바래지 않고 찬란히 빛나고 있습니다.

블루스와 재즈를 좋아하는 분은 물론, 인간의 생생한 목소리에 끌리는 모든 음악 팬에게 추천하고 싶은 아티스트입니다.