RAG MusicBlues
멋진 블루스

해외의 유명 블루스 기타리스트 정리

평소에 록이나 팝을 듣다가, 어떤 곡이나 그 일부분이 ‘블루지’하다고 표현되는 걸 본 적 없나요?

재즈와 록의 기원이라고도 불리는 ‘블루스’에는 다양한 형식이 있고, 그 스타일을 한마디로 설명할 수는 없지만, 블루스가 태어난 슬픈 시대적 배경을 떠올리게 하는 애잔한 프레이즈는 분명 ‘블루지’하게 느껴지죠.

이번에는 그런 블루스를 대표하는 전설적인 기타리스트들을 엄선해, 초보자도 먼저 알아두면 좋은 레전드들과 최근 주목받고 있는 기타리스트들을 소개합니다.

블루스 기타리스트들의 영혼이 담긴 연주는 당신의 인생관마저 바꿔 놓을지도 모릅니다!

해외의 유명 블루스 기타리스트 정리(1~10)

In This PlaceROBIN TROWER

영국의 블루스 기타리스트.

지미 헨드릭스적인 곡 구성과 끈끈한 블루지한 사운드가 매우 닮아 있어 ‘지미의 재림’으로 평가받고 있다.

블루스 기타리스트들에게 영향을 받아 R&B 밴드 ‘패러마운츠’를 결성했다.

롤링 스톤스는 패러마운츠를 ‘영국 최고의 R&B 밴드’라고 평가하고 있다.

Roadhouse BluesJeff Healey

전맹의 블루스 기타리스트 제프 힐리.

그는 앉은 채로 무릎 위에 기타를 놓고, 위에서부터 줄을 눌러 연주하는 독특한 플레이 스타일로 큰 인기를 얻었습니다.

안타깝게도 2008년에 암으로 인해 41세의 젊은 나이에 세상을 떠났지만, 그의 강렬한 블루스 기타는 잊을 수 없습니다.

FrankensteinJohnny Winter

Edgar Winter, The Edgar Winter Group – Frankenstein (Audio)
FrankensteinJohnny Winter

블루스의 전설, 조니 윈터의 기타 연주는 정말로 감정을 뒤흔드는 힘을 지니고 있습니다.

특히 ‘프랑켄슈타인’이라는 곡에서는 기타의 울부짖음과 절규가 듣는 이의 마음에 깊이 새겨질 것입니다.

이 곡을 들으면 블루스가 단순한 음악 장르가 아니라, 인생의 기쁨과 슬픔을 표현하는 강력한 수단임을 이해하게 됩니다.

기타 한 음 한 음에 담긴 열정과 고뇌는 듣는 이의 영혼에 호소합니다.

초보자라도 그 깊이를 느낄 수 있는 조니 윈터의 연주는 블루스 기타 입문에 정말 추천할 만합니다.

그의 연주는 당신의 음악에 대한 감수성을 바꿔 놓을 것입니다.

해외의 유명 블루스 기타리스트 정리(11~20)

CrossroadRobert Johnson

악마와의 계약 전설을 지닌 블루스의 거장이 남긴, 영혼의 절규라 할 수 있는 한 곡.

로버트 존슨의 날카로운 기타와 애수가 깃든 보컬이 듣는 이의 마음을 흔듭니다.

교차로에 서서 구원을 구하는 모습을 그린 가사는 당시 아프리카계 미국인들이 직면했던 가혹한 현실을 비춘 것이라고도 합니다.

1936년에 녹음되어 이듬해 발매된 이 곡은 이후 블루스와 록 음악계에 지대한 영향을 끼쳤습니다.

블루스의 진수를 느끼고 싶은 분, 음악의 원점을 탐구하는 분께 꼭 들어보시길 권하는 명곡입니다.

Didn’t It Rain?Sister Rosetta Tharpe

Sister Rosetta Tharpe- “Didn’t It Rain?” Live 1964 (Reelin’ In The Years Archive)
Didn't It Rain?Sister Rosetta Tharpe

스피리추얼 음악의 존재를 널리 알린 이는 시스터 로제타 사프입니다.

그녀는 1919년경부터 활동을 시작했으며, 당시에는 드물었던 여성 기타리스트로서도 주목을 받았습니다.

또한 일렉트릭 기타를 사용한 선구자로도 알려져 있습니다.

그런 로제타 사프의 기타 테크닉은 이후의 대스타인 엘비스 프레슬리와 에릭 클랩튼에게도 영향을 주었다고 합니다.

그리고 그녀의 퍼포먼스는 노랫소리도 꼭 주목할 만합니다.

Have You Ever Loved A WomanFreddie King

Freddie King – Have You Ever Loved A Woman (Live)
Have You Ever Loved A WomanFreddie King

블루스의 혼이 깃든 프레디 킹의 기타 음색이 듣는 이의 마음을 흔듭니다.

속삭이듯 탄식하는 보컬과 그 애수를 증폭시키는 연주는, 블루스의 본질을 전하기에 충분한 표현력을 지니고 있습니다.

1962년에 발표된 이 작품은 사랑의 복잡함과 마음의 고통을 깊이 파고들어, 사랑의 감정이 지닌 봉우리와 골짜기를 생생하게 드러냅니다.

멜랑콜릭한 톤은 사랑에 따르는 고뇌와 갈망을 한층 부각시켜, 듣는 이의 마음에 깊이 스며듭니다.

블루스의 깊은 매력을 남김없이 보여주는 이 한 곡은, 사랑의 기쁨과 고통을 맛본 적이 있는 분들께 추천합니다.

Bad PennyRory Gallagher

Rory Gallagher – Bad Penny (Live At Montreux)
Bad PennyRory Gallagher

아일랜드 출신으로 블루스계에 이름을 남긴 기타리스트 로리 갤러허.

그의 연주에는 블루스의 깊은 애수가 깃들어 있습니다.

특히 ‘Bad Penny’에서는 그만의 독특한 피킹 기술이 빛을 발합니다.

그가 빚어내는 음색에는 한 음 한 음에 마음이 담겨 있으며, 열정적이면서도 섬세함을 느끼게 하는 연주가 듣는 이의 마음을 흔듭니다.

갤러허의 기타는 단순한 악기가 아니라 그의 감정을 전하는 매체이며, 록과 재즈에 영향을 준 블루스의 매력을 한껏 드러냅니다.

그가 세상을 떠난 뒤에도 많은 이들에게 영감을 주는 그의 연주는 지금 들어도 전혀 색바래지 않습니다.