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멋진 팝 음악

브라이언 이노(Brian Eno)의 명곡·인기곡

영국의 음악가 브라이언 이노(Brian Eno)의 곡들을 소개합니다.

브라이언 이노를 이야기할 때 앰비언트 음악(ambient music)은 빼놓을 수 없는 키워드가 아닐까요?

그는 가구처럼 거기에 있어도 일상생활을 방해하지 않는 음악이라는 의미의 ‘가구의 음악’ 개념에 영향을 받아, 그 자리의 공기처럼 존재하며 듣는 이의 마음을 해방하는 음악이라는 생각을 바탕으로 ‘환경음악’이라는 개념을 만들어냈습니다.

그의 곡들은 그야말로 BGM입니다.

박물관이나 미술관 등에서 흘러나올 법한 차분한 곡들이죠.

작업할 때나 평소에 틀어두는 BGM으로도 딱 맞지 않을까요?

그럼, 이 플레이리스트에서 최고의 BGM을 찾아보세요.

브라이언 이노(Brian Eno)의 명곡·인기곡(21~30)

By This RiverBrian Eno

부드러운 멜로디와 고요한 분위기가 인상적인 영국의 음악가 브라이언 이노의 곡입니다.

1977년 11월에 발매된 앨범 ‘Before and After Science’에 수록된 이 곡은 강가에 우두커니 서 있는 두 사람의 모습을 그려냅니다.

끊임없이 변화하는 세상 속에서 자신의 위치를 잃어버린 주인공의 심정이 잔잔한 음색에 실려 노래되고 있습니다.

느릿한 템포에 음도 많지 않아, 휴식을 취하고 싶을 때나 조용히 사색에 잠기고 싶은 시간에 듣기에 좋습니다.

박물관이나 미술관의 BGM으로도 자주 사용되어, 쾌적한 공간을 연출해 주는 한 곡입니다.

Deep Blue DayBrian Eno

영국 음악계를 대표하는 혁신적인 아티스트 브라이언 이노가 만든 아름다운 인스트루멘털 곡입니다.

이 작품은 1983년에 발매된 앨범 ‘Apollo: Atmospheres and Soundtracks’에 수록되어 있습니다.

컨트리 음악의 영향을 받은 앰비언트 사운드가 특징적이며, 페달 스틸 기타의 음색이 인상적입니다.

우주비행사의 경험을 음악으로 표현하려 한 이 작품은 무중력의 부유감을 훌륭하게 담아냈습니다.

1996년 영화 ‘트레인스포팅’에서도 사용되어 많은 사람들의 마음에 남는 명곡이 되었습니다.

고요한 밤에 여유롭게 듣거나 마음을 가라앉히고 싶을 때 추천하는 한 곡입니다.

Julie With…Brian Eno

브라이언 이노의 바다의 고요함을 그린 곡입니다.

영국 출신인 이노가 1977년 11월에 발매한 앨범 ‘Before and After Science’에 수록되어 있습니다.

잔잔한 바다 위에서 주인공과 줄리가 보내는 명상적인 시간을 노래하고 있죠.

바람에 흔들리지 않는 돛, 무전기의 침묵, 수면을 스치는 손가락.

마치 시간이 멈춘 듯한 분위기가 전해집니다.

이 작품은 광활한 바다 위에서의 고독과 평화를 표현하고 있습니다.

고요한 바다가 점점 어두워지는 모습은 주변 세계의 변화를 느끼게 하죠.

명상적인 분위기가 감도는 이 작품은 조용한 시간을 보내고 싶을 때 추천합니다.

Kings Lead HatBrian Eno

Brian Eno – Kings Lead Hat – 1977- Written & Produced by Brian Eno
Kings Lead HatBrian Eno

영국의 브라이언 이노가 1977년에 발표한 앨범 ‘Before and After Science’에 수록된 곡입니다.

아나그램을 활용한 독특한 제목이 인상적이며, 에너지 넘치는 리듬과 일렉트릭한 사운드가 특징적입니다.

가사에는 어두운 골목이나 검은 별 등 비유적인 이미지와 추상적인 문구가 곳곳에 배치되어 있어, 청취자의 상상력을 자극합니다.

이 작품은 이노의 실험적인 음악성을 충분히 느낄 수 있는 한 곡으로, 작업용 BGM으로도 추천할 만하지만, 들으면 들을수록 곡의 깊이를 더욱 느끼게 될 것입니다.

St. Elmo’s FireBrian Eno

황야를 걷는 여행자의 눈에 비친 성 엘모의 불을 그린 곡은 브라이언 이노의 작품입니다.

영국 출신인 그가 1975년 9월에 발표한 앨범 ‘Another Green World’에 수록되어 있으며, 록에서 앰비언트 음악으로의 이행기를 상징하는 한 곡으로 평가됩니다.

로버트 프립과의 협업으로 탄생한 ‘윔셔스트 기타’가 인상적이며, 실험적이면서도 귀에 편안한 사운드가 특징적입니다.

핑크 플로이드를 연상시키는 감각으로, 여성과 어린이에게도 쉽게 받아들여질 만한 곡조입니다.

작업 중이나 일상 BGM으로도 추천할 만하고, 미술관의 BGM으로도 최적입니다.

꼭 음악 라이프에 한 번 포함시켜 보시는 건 어떨까요?

Cluster & EnoBrian Eno

Cluster & Eno – Cluster & Eno (Full Album) 1977
Cluster & EnoBrian Eno

브라이언 이노와 클러스터가 만든 앨범 ‘Cluster & Eno’도 앰비언트 팬들에게 명반으로 여겨집니다.

드론 사운드보다 더 가볍고 둥둥 떠 있는 느낌이 있어서 듣기 편하다고 생각합니다.

HomeBrian Eno

Brian Eno & David Byrne – Home
HomeBrian Eno

영국 음악계의 혁신가 브라이언 이노가 데이비드 번과 손잡고 만들어낸 이 작품.

1981년에 발매된 앨범 ‘My Life in the Bush of Ghosts’에 수록된 곡으로, 팝과 앰비언트의 절묘한 융합이 매력입니다.

샘플링과 컷업 기법을 구사하고 전 세계 민속음악의 요소를 도입한 실험적인 사운드가 특징적이죠.

듣는 이의 마음을 해방시키면서도 기분 좋은 BGM의 역할을 겸하는, 그야말로 ‘소리의 가구’ 같은 존재감.

작업용 BGM은 물론, 하루를 마무리하며 릴랙스하고 싶을 때도 딱 맞는 한 곡입니다.