[초보자용] 가믈란 명곡 모음 [입문편]

GeneticDewa Alit & Gamelan Salukat

Dewa Alit & Gamelan Salukat – Genetic

전통에 뿌리를 두면서도 혁신적인 탐구를 이어가는 인도네시아의 작곡가 데와 알릿이 이끄는 가믈란 살깟의 대표곡입니다.

2020년 5월에 해외에서 처음 소개된 이 작품은 청동 타악기가 마치 전자음악처럼 울려 퍼지는 질감이 뛰어나죠.

정적을 깨는 복잡한 리듬의 공방에서부터 앙상블 전체가 하나의 거대한 거문고처럼 울려 퍼지는 전개는 압도적입니다.

이 작품이 지닌 ‘유전자’라는 주제는 전통을 계승하면서 새로운 음악을 창조하려는 의지를 말해 줍니다.

2022년 4월에는 네덜란드 음악제에서 유럽 초연이 이루어지는 등, 전 세계의 주목을 받는 곡입니다.

전통의 틀을 넘어선 짜릿한 음악적 체험을 찾는 분들께 꼭 들려드리고 싶네요.

Prahu LayarKi Nartosabdho

Perahu layar Pl. 6 – Ki Nartosabdho

휴일의 바닷가로 초대받는 듯한, 명랑하고 경쾌한 멜로디가 매력적인 넘버입니다.

인도네시아의 전통 그림자극 와양 쿨릿의 거장으로 알려져 생애에 600곡이 넘는 작품을 남긴 키 나르토사브도의 곡이에요.

이 작품은 친구들과 돛단배를 타고 바다로 나갔다가 내일의 노동을 대비해 돌아오는, 즐거움과 절제가 함께 그려진 가사가 인상적인 세계관도 멋지죠.

컴필레이션 앨범 ‘Gebyar Campursari 1’에도 수록된 곡으로, 현지 학교에서도 교재로 친숙하게 사랑받고 있습니다.

가믈란 특유의 청동 타악기가 빚어내는 화려한 음색과 춤추는 듯한 북 리듬은 가믈란 음악을 처음 듣는 분들의 마음도 분명 사로잡을 거예요! 드라이브나 휴일의 BGM으로도 딱 맞는 한 곡입니다.

Prahu LayarKi Nartosabdho

Nella Kharisma – Prau Layar | Dangdut [OFFICIAL]

인도네시아의 전통에 혁신을 가져온 음악가 키 나르토사부도의 곡으로, 2006년에 발표된 싱글입니다.

그림자 인형극의 해설자로도 알려진 키 나르토사부도의 대표곡 중 하나로, 2000년 7월에는 다른 버전도 공개되었습니다.

이 작품은 ‘놀이 노래’로 만들어졌으며, 휴일에 배를 타고 바다로 나가 동료들과 웃음을 나누는 평온한 정경이 떠오르지요.

친숙한 선율은 대중가요에 가까운 면이 있고, 일상의 소음에서 마음을 풀어주는 듯합니다.

복잡한 전개가 없어서 가믈란의 울림을 처음 접하는 분들도 무리 없이 익숙해질 수 있을 것 같습니다.

한가롭게 보내고 싶을 때 딱 맞는 넘버입니다.

Margapati

Margapati — Tari Bali

『Margapati』는 발리의 가믈란 음악 가운데서도 매우 잘 알려진 작품으로, 1942년에 이 뇨만 카레르 씨가 창작한 것으로 알려져 있습니다.

본작의 주제는 발리 무용 중에서도 용맹함으로 유명한 ‘숲의 왕’입니다.

겹겹이 포개진 청동 타악기의 울림이 빚어내는 소리의 소용돌이는 마치 왕의 위엄과 활력을 그대로 담아내듯, 듣는 이를 신비로운 의식 한가운데로 끌어들입니다.

여성이 남성으로 분장해 추는 춤사위는 대단히 요염하면서도 힘 있고 아름다우며, 음악만으로도 일상에서 벗어나 이차원의 트립을 맛보고 싶을 때나 창조적인 작업에 몰입하고 싶을 때 안성맞춤인 넘버입니다.

Udan Mas

Udan Mas

‘황금의 비’라는 아름다운 이름을 가진 자바 전통 음악입니다.

그 화려한 이름과는 대조적으로, 어딘가 애잔하고 마음에 스며드는 멜로디가 인상적이죠.

의식이나 무용의 끝을 알리는 피날레 곡으로 연주되는 일이 많아, 떠들썩한 연회 뒤의 고요함과 지나간 시간에 대한 향수를 느끼게 합니다.

청동 타악기가 빚어내는 신비로운 울림은, 듣는 이를 마치 다른 세계로 이끌어 주는 듯합니다.

학자 로버트 E.

브라운이 편찬하고 1971년에 녹음된 명반 ‘Javanese Court Gamelan’에 수록된 연주는, 이 작품의 대표적 녹음으로 알려져 있습니다.

가믈란 음악의 그윽하고 신비로운 세계로 들어가는 문을 여는 데 안성맞춤인 한 곡이 아닐까요.

조용한 공간에서 그 소리에 깊이 잠겨 보는 것을 추천합니다.

Kosalia AriniI Wayan Beratha

Tabuh kreasi – Kosala Arini

전통과 혁신을 잇는 인도네시아의 거장 이 와얀 브라타가 선보인 1969년의 곤 쿠비아르 양식 곡입니다.

이 작품의 매력은 무엇보다도 극적인 전개에 있는데, 고요한 도입부에서 갑작스레 분출되는 타악기군의 굉음, 그리고 대나무 피리의 부드러운 독주로 옮겨 가는 대비가 선명하죠.

약간씩 피치를 어긋나게 조율한 악기들이 만들어내는 독특한 ‘웅얼거림’이 전체를 화려한 울림으로 감쌉니다.

앨범 ‘Explorer Series: Bali – Gamelan & Kecak’에 수록되어 있으며, 1998년에 녹음된 연주는 세계적인 음악 교재로도 활용되고 있습니다.

이차원의 음향 공간에 몰입하고 싶을 때 안성맞춤인 넘버입니다.

Wilujeng

Sarwo Laras – Wilujeung [Traditional Music]

인도네시아 중부 자와에서 오래전부터 소중히 연주되어 온, 의식적인 성격을 지닌 한 곡입니다.

활줄악기 레바브의 부드러운 도입부에서 시작해 점차 코러스와 다양한 타악기가 더해지며 소리가 겹겹이 쌓여 가는 모습은 듣는 맛이 있지요.

‘안전’과 ‘행복’을 기원하는 마음이 담긴 이 작품은, 듣는 이들을 다정히 감싸 안는 듯한 따뜻함을 지니고 있습니다.

이 곡은 전통음악으로서 계승되어 왔으며, 상업적 음원이 아니라 라디오 방송국의 방송 녹음 등으로 그 연주가 기록되어 왔습니다.

32박을 하나의 주기로 하는 형식을 따르고 있어, 복잡한 리듬이 만들어내는 다층적인 울림이 편안하게 다가오지 않을까요.

마음을 가라앉히고 싶을 때나 새로운 시작을 맞이할 때 들어 보세요.