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멋진 클래식

【인상파의 음악】일본의 정취를 느낄 수 있는 클래식 작품을 픽업

19세기 후반, 클로드 드뷔시와 모리스 라벨을 중심으로 한 프랑스 작곡가들에 의해 발전한 새로운 클래식 음악의 흐름 ‘인상파’.

인상주의 시대에 탄생한 음악 가운데에는 일본과 일본 회화 등에서 영감을 받아 작곡된 작품이 몇 가지 존재합니다.

또한 일본인 작곡가들 중에도 인상파의 면모를 느끼게 하는 작품을 남긴 인물이 있습니다.

그래서 이번에는 일본과 어떤 식으로든 관련성이 있는 인상파 작품과, 인상파의 영향을 받은 일본인 작곡가의 작품을 픽업!

곡의 배경이나 작곡가와 일본의 연결고리와 같은 에피소드와 함께 소개합니다.

[인상주의 음악] 일본의 마음을 느낄 수 있는 클래식 작품 픽업(1~10)

피아노 모음곡 ‘백봉의 노래’ 제3곡 ‘수연’Sugawara Akiro

2012 오지 홀 상/타쿠미 사토루: 스가와라 아키오/수연-[백봉의 노래] 중에서-
피아노 모음곡 ‘백봉의 노래’ 제3곡 ‘수연’Sugawara Akiro

스가와라 아키로 씨는 미술학교에 다니면서 작곡법도 배운 작곡가입니다.

독일계가 주류였던 일본 클래식 음악계에 프랑스식의 새로운 바람을 불어넣은 것으로도 알려져 있습니다.

그가 손수 작곡한 ‘피아노 모음곡 〈백봉의 노래〉’는 인지도가 그리 높지는 않지만, 수채화 같은 은은한 색감을 떠올리게 하는 아름다운 곡조로 사랑받고 있습니다.

특히 세련된 곡상과 피아니스틱한 요소가 융합된 제3곡 〈수연〉은 연주회나 콩쿠르 곡으로 자주 다뤄지고 있습니다.

「영상」제2집 제3곡「황금 물고기」Claude Debussy

드뷔시/영상 제2집 3. 황금빛 물고기 /연주: 가노 히로노
「영상」제2집 제3곡「황금 물고기」Claude Debussy

프랑스 작곡가 클로드 드뷔시의 혁신적인 작곡 기법은 전통적인 화성법과 선법을 넘어 후대의 작곡가들에게 큰 영향을 끼쳤습니다.

‘영상 제2집’에 수록된 ‘황금빛 물고기’는 드뷔시가 자신의 서재에 장식해 두었던 일본 옻칠 쟁반에 그려진 비단잉어에서 영감을 받아 작곡되었습니다.

드뷔시의 음악은 일본적인 감성과 공명하며, 연주자의 기교뿐 아니라 감성과 상상력까지 요구하기 때문에 클래식 음악 애호가뿐만 아니라 인상파 미술이나 일본 문화에 관심이 있는 분들에게도 추천할 만합니다.

오페라 “나비 부인” 중 “어느 맑은 날에”Giacomo Puccini

푸치니 《나비 부인》 「어느 맑은 날에」 마리아 칼라스 (1)
오페라 "나비 부인" 중 "어느 맑은 날에"Giacomo Puccini

이탈리아 오페라의 거장 자코모 푸치니의 대표작 ‘나비부인’ 가운데서도 특히 인상적인, 여주인공 나비부인이 부르는 소프라노 아리아.

푸치니는 일본 음악을 연구하고 현지의 노래를 도입하는 등 세부에까지 집요하게 신경 써 이 오페라를 작곡했다.

여주인공이 머나먼 곳에 있는 남편의 귀환을 간절히 기다리는 마음을 노래한 이 곡은 그녀의 순수한 사랑과 꿈에 대한 확고한 신념을 표현하고 있다.

오페라 팬은 물론, 일본 문화에 관심이 있는 분들께도 꼭 들어 보시길 권하는 명곡이다.

[인상주의 음악] 일본의 마음을 느낄 수 있는 클래식 작품 픽업(11~20)

천인의 음악Hisaishi Joe

카구야 공주 이야기 천인의 음악 2018년 ver.
천인의 음악Hisaishi Joe

‘가구야 공주 이야기’의 ‘천인의 음악’입니다.

작곡가는 스튜디오 지브리 작품의 음악으로 익숙한 히사이시 조입니다.

히사이시 조는 스튜디오 지브리를 대표하는 작곡가이지만, 의외로 미야자키 하야오 감독 작품에만 참여했고, 그 외 감독 작품에는 다른 작곡가들이 맡는 경우가 많았습니다.

‘가구야 공주 이야기’의 감독은 다카하타 이사오로, 히사이시 씨가 미야자키 하야오 이외의 감독 작품에 참여한 드문 사례가 되었습니다.

‘모노노케 히메’ 이후로는 극 중에서 풀 오케스트라로 연주되는 경우가 많아졌지만, 지브리와 히사이시 씨의 인지도가 높아질수록 콘서트도 늘어나, 히사이시 씨는 콘서트마다 매번 편곡을 하신다고 합니다.

사운드트랙과 콘서트 버전을 비교해 들어보는 것도 재미있을지 모르겠네요.

교향시 ‘바다’ 3개의 교향적 스케치 제3악장 ‘바람과 바다의 대화’Claude Debussy

드뷔시: 교향시 『바다』 3개의 교향적 스케치: 바다의 여명부터 한낮까지[낙소스 클래식 큐레이션 #세련]
교향시 ‘바다’ 3개의 교향적 스케치 제3악장 ‘바람과 바다의 대화’Claude Debussy

바다의 장대함과 신비로움을 소리로 훌륭히 그려낸 클로드 드뷔시의 관현악 작품, 명반 ‘La Mer’의 클라이맥스를 장식하는 한 곡입니다.

이 곡에서는 바람과 바다가 대화하는 듯이 격렬하면서도 아름다운 자연의 드라마가 전개됩니다.

현악기의 물결치는 움직임, 목관악기의 날카로운 울림, 그리고 금관악기와 타악기가 하나가 되어 박력 넘치는 음향의 장면을 만들어냅니다.

1905년 10월에 초연된 이 작품은 여름의 더위를 잊게 해주는 상쾌함과 서늘함을 지니고 있습니다.

오케스트라의 다채로운 색채가 빚어내는 풍부한 음향에 흠뻑 젖고 싶은 분이나, 관악 합주 편곡판 등을 통해 클래식 음악의 장대함을 접하고 싶은 분께도 추천할 만한 작품입니다.

교향시 ‘바다’ 3개의 교향적 스케치 중 제2악장 ‘파도의 유희’Claude Debussy

드뷔시: 교향시 「바다」 3개의 교향적 스케치: 파도의 장난 [낙소스 클래식 큐레이션 #판타지]
교향시 ‘바다’ 3개의 교향적 스케치 중 제2악장 ‘파도의 유희’Claude Debussy

클로드 드뷔시가 작곡한 관현악곡으로, 바다의 한 장면을 포착한 듯한 작품입니다.

현악기와 목관악기가 어우러져 가볍게 뛰노는 듯한 선율은 햇빛을 받아 반짝이는 수면과 즐겁게 장난치는 파도의 모습을 생생하게 떠올리게 합니다.

듣고 있기만 해도 마치 시원한 바닷바람이 뺨을 스치는 듯한 상쾌함을 느끼게 해 줄 것입니다.

초판 악보의 표지에는 가츠시카 호쿠사이의 우키요에가 사용되었고, 1905년 초연에서는 호불호가 갈렸으나 1908년 작곡자 본인에 의한 재연에서 높은 평가를 받았습니다.

이 작품의 음향은 영화 ‘죠스’ 등 후대의 작품에도 영향을 준 것으로 알려져 있습니다.

더운 계절에 청량감을 찾는 분이나, 색채감이 풍부한 음의 세계에 몰입하고 싶은 분께 추천합니다.

교향시 ‘바다’ 3개의 교향적 스케치 중 제1악장 ‘해상에서의 새벽부터 한낮까지’Claude Debussy

라 메르 1. 바다에서 새벽부터 정오까지 / 교향시 ‘바다’ 중 제1악장 ‘해상에서의 새벽부터 한낮까지’
교향시 '바다' 3개의 교향적 스케치 중 제1악장 ‘해상에서의 새벽부터 한낮까지’Claude Debussy

반짝이는 바다의 정경이 눈앞에 떠오르는 듯한, 클로드 드뷔시의 관현악 작품 중 하루의 시작을 알리는 악장입니다.

이 작품은 여명의 희미한 빛에서 한낮의 눈부신 태양으로 옮겨 가는 바다의 모습을, 오케스트라의 다채로운 음색으로 마치 한 폭의 그림처럼 그려내고 있습니다.

섬세한 음의 겹침은 듣는 이를 시원하고 평온한 기분으로 이끌어 주지요.

1905년 10월에 처음 연주되었을 당시에는 다양한 의견이 있었지만, 오늘날에는 드뷔시의 대표작 중 하나로 많은 이들에게 사랑받고 있습니다.

여름날 상쾌한 음악으로 마음을 리프레시하고 싶은 분이나, 상상력을 넓혀 주는 아름다운 멜로디에 흠뻑 젖고 싶은 분께 꼭 추천하고 싶은 명곡입니다.