와 재즈의 추천~일본인 재즈의 명반·추천 한 장

How Long Has This Been Goin’ OnOnishi Junko

How Long Has This Been Goin’ On (Live)

일본을 대표하는 재즈 피아니스트로 알려진 오오니시 준코는 네 살 때부터 피아노를 시작했으며, 버클리 음악대학을 수석으로 졸업한 뒤 뉴욕을 거점으로 세계적인 활동을 펼쳐왔습니다.

본작 ‘빌리지 뱅가드의 오오니시 준코’는 1994년 뉴욕의 명문 재즈 클럽 ‘빌리지 뱅가드’에서 진행된 역사적인 공연을 수록한 라이브 작품입니다.

일본인 재즈 뮤지션으로서는 처음으로 같은 클럽에서 리더 공연을 성공시킨 쾌거는 스윙 저널지 재즈 디스크 대상 은상과 동지 독자 인기투표 ‘앨범 오브 더 이어’ 등 수많은 영예로 빛났습니다.

당시 27세의 젊은 나이에 윈턴 마살리스 그룹의 멤버들과도 협연하는 등, 그 실력은 재즈의 본고장 미국에서도 높이 평가되었습니다.

전통과 혁신이 절묘하게 조화를 이룬 본작은 ‘와 재즈’의 매력을 접하고 싶은 모든 음악 팬에게 추천하는 한 장입니다.

Rising SonKuroda Takuya

Rising Son

뉴욕 브루클린을 거점으로 활약하는 주목받는 트럼펫터, 구로다 타쿠야 씨.

재즈를 기반으로 하면서도 소울, 펑크, 아프로비트 등 다채로운 장르를 융합한 혁신적인 사운드로 알려져 있습니다.

그런 구로다 씨가 2014년에 Blue Note Records에서 발표한 ‘Rising Son’은 일본인으로서는 처음으로 같은 레이블에서 리더작을 선보인 기념비적인 한 장입니다.

호세 제임스를 프로듀서로 맞이해, 70년대 재즈 펑크와 아프로비트의 영향을 느끼게 하는 동시에, 현대적인 비트와 세련된 편곡이 돋보이는 8곡을 수록했습니다.

따뜻한 음색과 풍부한 표현력을 지닌 구로다 씨의 트럼펫이 크리스 바워스, 솔로몬 도시 등 실력파 뮤지션들과 어우러져 빚어내는 일급 그루브는, 장르를 넘어 음악을 즐기고 싶은 분들께 안성맞춤인 한 장입니다.

HEAD ROCKInagaki Jirō to Souru Media

헤드록

세계적인 재즈 색소폰 연주자이자 프로듀서로도 활약한 이나가키 지로가 1969년에 결성한 ‘이나가키 지로와 소울 미디어’는 재즈 록의 선구자로 알려진 전설적인 밴드입니다.

1970년 12월 10일 일본 콜롬비아에서 발매된 ‘헤드 록’은 재즈 록의 금자탑으로서 많은 팬들에게 사랑받아 온 걸작입니다.

트럼펫의 후시미 테츠오, 기타의 가와사키 료, 오르간의 이마다 마사루 등 일본을 대표하는 연주자들이 참여해 압도적인 그루브와 혁신적인 사운드를 만들어냈습니다.

그야말로 장르의 경계를 뛰어넘는 새로운 음악적 가능성을 제시한 의욕작이라 할 수 있습니다.

세련된 펑크, 록, 소울 요소를 담아낸 사운드는 재즈의 새로운 형태를 찾는 분들은 물론, 그루비한 음악을 사랑하는 모든 음악 팬들에게 추천할 만한 한 장입니다.

FIRST NOTEUehara Hiromi

FIRST NOTE

1979년생 우에하라 히로미는 여섯 살부터 피아노를 시작해 버클리 음악대학에서 재즈를 공부한 세계적인 재즈 피아니스트입니다.

칙 코리아, 스탠리 클러크 등 세계적인 재즈 뮤지션들과의 협연도 많으며, 뛰어난 연주 기술과 장르를 넘나드는 독자적인 음악성으로 잘 알려져 있습니다.

2023년에 발매된 ‘BLUE GIANT 오리지널 사운드트랙’은 동명의 애니메이션 영화와 함께하기 위해 프로듀싱된 총 29곡의 의욕적인 작품입니다.

바바 토모아키, 이시와카 슌 등 일본 재즈 신을 대표하는 실력파 뮤지션들이 참여해 작품의 세계관을 음악으로 훌륭히 표현했습니다.

모달 재즈, 재즈 록, 라틴 재즈 등 다채로운 스타일이 어우러진 본작은 Apple Music에서 국내 재즈 앨범 재생 수 기록을 경신하는 등 높은 평가를 받았으며, 재즈의 새로운 가능성을 느끼게 하는 명반으로서 음악 팬 필청의 한 장입니다.

Witch doctorInomata Takeshi & Hizu Furenzu

Takeshi Inomata and His Friends / Witch doctor

일본 재즈계에서 중요한 역할을 해온 드러머 이노마타 타케시를 중심으로 한 ‘이노마타 타케시 & 히즈 프렌즈’.

일본의 톱 재즈 뮤지션들이 참여해 세련된 편곡과 뛰어난 연주 기량으로 그 혁신적인 음악성이 높이 평가되고 있습니다.

1970년대 중반에 발매된 ‘겟 해피’는 이노마타의 다이내믹한 드러밍을 축으로 비밥과 하드밥 요소를 버무린 의욕작입니다.

스탠더드 넘버부터 이노마타 본인의 오리지널 곡까지, 섬세한 브러시 워크에서부터 힘 있는 스틱 플레이에 이르기까지 다채로운 표현력이 빛을 발합니다.

최신 녹음 기술이 선사하는 고음질과, 일본 재즈를 세계에 알리고자 하는 열정이 담긴 본 작품은 재즈가 지닌 자유로운 표현과 세련된 음악성을 찾는 분들께 진심으로 추천하고 싶은 한 장입니다.

드림 아이즈Mine Kosuke Gojūsōdan

Kosuke Mine Quintet – Dream Eyes

일본을 대표하는 알토 색소폰 연주자 미네 고스케를 중심으로 한 미네 고스케 퀸텟이 1970년에 발표한 기념비적인 데뷔 앨범이 ‘미네’입니다.

스리 블라인드 마이스(TBM)의 제1호 작품이 된 이 음반은, 말 그대로 와(J) 재즈 역사에 남을 금자탑이라 할 수 있습니다.

모던 재즈와 프리 재즈의 요소를 받아들인 열정적인 연주와, 독특한 일본적 감성이 절묘하게 조화를 이룬 최고의 사운드는 당시 재즈 팬들의 마음을 단숨에 사로잡았습니다.

앨범 발표 이후, 미네는 스윙 저널 독자 인기투표의 알토 색소폰 부문에서 와타나베 사다오에 이어 2위를 차지하는 등 재즈계의 신성으로 주목을 받게 됩니다.

의욕적인 사운드와 연주가 빛나는 이 작품은, 전통적인 재즈에 새로운 숨결을 찾는 분들께 특히 추천하고 싶은 한 장입니다.

Something’s ComingOno Shunzo

Something’s Coming

일본 재즈 신을 대표하는 트럼펫 연주자, 오노 슌조 씨.

1974년 미국으로 건너간 뒤 아트 블레이키의 재즈 메신저스에 참여하며 국제적으로 활동을 시작한 아티스트입니다.

그런 오노 씨가 1975년에 East Wind에서 발표한 앨범 ‘Something’s Coming’은 재즈 펑크와 퓨전을 결합한 의욕적인 작품.

로이 헤인스, 돈 페이트, 기쿠치 마사부미와 같은 실력파 뮤지션들을 맞이해, 복잡한 리듬과 참신한 편곡으로 매력을 선보이는 전 4곡을 수록하고 있습니다.

이후 그래미상에도 노미네이트된 오노 씨의 재능이 이 앨범에서 유감없이 발휘되고 있음을 느낄 수 있습니다.

재즈의 새로운 가능성을 탐구하고 싶은 분, 그리고 재패니즈 재즈의 정수에 접하고 싶은 분께 꼭 추천하고 싶은 한 장입니다.