[기타리스트 편] 재즈 세션 참가 안내

favorite_border최종 업데이트:2024/8/5

• 기타리스트Sudo Ryo
  회사에 다니는 한편, 히가시나카노에서 기타 레슨을 하고 있습니다.

가게의 세션은 정말로 무서운가

우선, 세션은 왠지 무서울 것 같다고 생각하시는 분들께 말씀드리고 싶은데요,세션은 무서운 것이 아닙니다!

저는 재즈 세션을 하는 가게에는 10곳 이상 가 본 적이 있지만,가게의 마스터나 호스트가 무서웠던 경험은 없습니다。

이 사람들은 많은 손님이 와 주길 바라고 있으니, 굳이 고압적인 대응을 해서 단골을 놓치는 일은 하지 않을 거라고 생각합니다.

그럼 다른 참가 손님들 중에 무서운 사람이 있느냐 하면, 웬만큼 상급자용 세션이 아닌 이상,그런 사람도 거의 없다고 생각합니다。

하지만 단골손님들 같은 경우에 흔히 있는 일인데, 자꾸 분위기를 주도하려고 하는 사람이 가끔 있습니다.

이런 사람은 아는 단골의 선곡에 야유를 보내거나, 자신이 선곡할 때는 어려운 곡을 하려고 하거나, 갑자기 인트로를 연주하라고 시키는 경우가 있을지도 모릅니다.

이런 상황을 마주하면 조금 위축될 때가 있을지도 모르겠지만…….

세션 참가의 마음가짐

여기에서 중요한 사고방식은, 「나는 돈을 내고 손님으로 세션에 참가하고 있다»라는 의식을 강하게 갖는 것입니다.

뭐, 이렇게까지 강조할 일은 아니지만, 의외로 이 사고방식은 효과가 있어서, 실력이 좋은 사람을 보면 주눅이 드는 것도, 자기 솔로 차례가 오면 머릿속이 새하얘지는 것도, ‘제대로 연주해야 한다’는 자기암시가 큰 이유라고 생각합니다.

기본적으로,서투르게 연주하면 주변에 폐를 끼치고 창피하다는 마음은 버리는 것이 현명하다입니다.

그렇다고 해서 내 탓으로 진행이나 곡을 멈추게 되는 일은 물론 좋지 않으니, 제대로 예습해 두도록 합시다.

구체적인 세션 참여 절차

세션에 참여하기 전에 마음가짐을 전해드린 만큼, 이제부터는 실제로 세션에 참여할 때의 흐름을 소개하겠습니다.

입장부터 무대에 오를 때까지

먼저, 처음으로 참여하는 가게의 경우에는,세션이 시작되기 전에 가게에 미리 들어가 둡시다。

세션이 시작된 후에 가게에 들어가면 소리가 시끄러워서 직원들과 의사소통하기가 어렵고, 앉을 자리가 없거나, 돈을 선불로 내는지 후불인지 잘 모르겠어서 좋은 점이 없습니다.

반대로 조금 일찍 입장해서 호스트나 마스터와 미리 대화를 나눠 두면 쓸데없이 긴장하지 않게 되니 추천합니다.

가게에 들어가면 마스터나 호스트가 연주자의 이름과 악기를 적는 노트를 가지고 있으니, 그것에 기입하고 드링크 등을 주문합니다.

돈은 선불인 경우가 많습니다.

그다음에는 적당히 비어 있는 자리에 앉아 튜닝 등 준비를 하고, 이름이 불릴 때까지 기다립시다.

이름이 불리면 한순간에 긴장이 되니까, 조금 마음을 가라앉히고 천천히 앰프 앞까지 이동합시다.

앰프 설정과 곡 정하기

앰프의 볼륨은 기타 본체의 볼륨을 5~6 정도로 맞춘 상태에서,자신에게 또렷하게 들릴 정도의 볼륨으로 설정해 둡시다。

이 단계에서는 드럼 소리가 없어서 다소 크게 들리기 쉽지만, 실제로 드럼 소리가 들어가면 자기 소리가 잘 안 들리는 경우가 흔하므로 앰프 볼륨은 조금 크게 해 두는 것이 좋습니다.

앰프 세팅이 끝나면 곡 정하기에 참가하겠습니다.

여기서는 길게 끌어도 소용없으니, 선곡을 요구받으면 재빨리 제시하고 다음으로 넘어갑시다.

드디어 세션 시작

곡을 시작할 때는 인트로가 있는 게 좋지만,잘 나오지 않을 것 같으면 포기하고 카운트로 시작합시다。

카운트로 시작할 수 없는 곡은 없고, 서두에서도 말씀드렸듯이 저희는 손님으로 참여하고 있으니까 인트로를 내보낼 책임을 질 이유는 하나도 없습니다.

오히려 어정쩡한 인트로를 붙여서 곡으로 들어가지 못하고, 언제까지나 곡이 시작되지 않는 전개가 더 좋지 않다고 할 수 있습니다.

세션 중 연주의 흐름

곡이 시작되면 1코러스에서는 테마를 연주하고, 2코러스 이후부터는 애드리브 솔로를 연주합니다.

솔로는 너무 길어지지 않도록 조심합시다.

내 솔로가 끝나면 다른 악기 연주자들에게 솔로를 넘겨서, 베이스 솔로가 끝나면벌스 솔로으로 넘어갑니다.

버스 솔로라는 것은 멜로디 악기와 드럼의 주고받음을 말한다그리고 보통은 4바 혹은 8바로 진행합니다.

4바스의 경우에는 자신이 4마디 솔로를 연주하고, 드럼이 4마디 솔로를 치고, 다음 멜로디 악기가 4마디 솔로를 연주하고… 하는 식으로 반복합니다.

몇 마디의 벌스를 할지는 테마를 연 연주자가 결정할 필요가 있습니다만,헤맬 때는 일단 4바스로 해 두는 게 무난합니다。

베이스 솔로를 대략 두 코러스 정도 반복하면 테마로 돌아갑니다.

테마로 돌아갈 때는,머리를 가리키는 등으로 곡의 처음으로 돌아가자는 뜻을 표시하는 것이 일반적이다입니다.

엔딩은 곡에 따라 다르지만 마지막 부분을 3번 반복하는 경우가 많습니다.

본인이 선곡하는 경우에는 엔딩까지 연습해 두는 것이 좋습니다.

주의해야 할 것은

그렇게 지나치게 겁낼 일은 아니지만, 기분 좋게 세션에 참가하기 위해 어느 정도는 주의하는 것이 좋습니다.

테마를 제대로 연주하지 못해

개인적으로는 딱히 신경 쓰이지 않지만, 그중에는 신경 쓰는 사람도 있으니 제대로 연습해 둡시다.

진행을 놓치다

모르는 곡에서는 자주 일어날 수 있으니, 악보를 제대로 따라가는 연습을 해 둡시다.

또, 기억하고 있는 곡이라 하더라도,보험으로 악보를 열어두는 편이 안전하다이기는 합니다.

리듬이 셔플이 되었다

록 블루스 같은,‘딱카딱카’라는 리듬으로 8분음표를 치는 것은 그만둡시다。

이것은 다른 연주자들에게 지적을 받을 가능성이 꽤 높습니다.

솔로가 길다

자기가 선곡했을 때는 뭐 괜찮지만, 다른 사람이 선곡했을 때는 많아도 3코러스 정도에서 솔로를 끝내도록 합시다.

특히,어려워서 제대로 연주하기 힘든 곡인 경우에는 미련 없이 한 코러스에서 솔로를 끝내는 용기도 필요합니다。

피아노가 있는 경우의 백킹

피아노와 동시에 기타로도 백킹을 하면 울림이 탁해지거나 단순히 시끄러워질 수 있으니 주의합시다.

특히 피아노 솔로 동안에는 백킹을 하지 않는 것이 무난합니다.

세션에서 좋은 연주를 하려면

이것은 결국 익숙해지는 부분이 큰 곳이긴 하지만,세션에서는 집에서 연습할 때와 같은 퀄리티의 연주를 하는 것은 애초에 불가능하다입니다.

침착하게 생각해 보면, 집에서 연주가 잘 되었던 때라는 것은 아마도 충분히 워밍업이 된 상태에서 같은 곡을 몇 번인가 연주했을 때가 아니었나 싶습니다.

세션에서는 서 있는 상태로 거의 소리를 내지 않은 채로 곡이 시작되고, 집과 달리 주변 음량도 커서 자신의 소리가 잘 들리지 않으며, 한 곡이 끝나면 다음 곡까지 시간이 비는… 같은 환경이기 때문에,자택의 환경과 비교하는 것이 잘못이다라고 말할 수 있습니다.

또한, 익숙해지는 부분에 대해서는 마음가짐으로서 '가고 싶은 마음이 안 들어도 간다'는 것이 꽤 중요해집니다.

앞서 말했듯이, 세션은 잘 연주하지 못하는 게 당연한 환경이라서, 좀처럼 갈 마음이 내키지 않게 되기 쉽다….

하지만 예를 들어 초보자 세션을 매달 진행하는 가게 등이 있다면,가기 싫어도 매달 반드시 간다이런 식으로 해버리는 것이 좋습니다.

즐거운 세션이 될 수 있도록 꼭 참고해 보세요!