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【2026】뮤지컬 명곡. 최신작부터 옛 명작까지 소개!

뮤지컬에서 사용되는 음악 가운데에는 유명한 곡도 많아, TV나 광고, 영상의 BGM 등 다양한 기회에 귀에 익숙하게 들을 때가 많죠.

그런 곡들은 듣고 있으면 텐션이 올라가는 곡이나, 잔잔하게 감동을 주는 웅장한 곡이 많아, 뮤지컬 팬뿐만 아니라 많은 사람들의 마음을 움직입니다.

이 글에서는 그런 뮤지컬 음악을 한꺼번에 소개해 드릴게요!

다양한 작품에서 폭넓게 픽업했으니, 스쳐 듣고 궁금했던 곡이나 당신이 좋아하는 작품에 등장하는 곡도 있을지 몰라요.

이 기회에 꼭 다시 한번 들어보세요!

【2026】뮤지컬의 명곡. 최신작부터 왕년의 명작까지 소개! (21〜30)

리틀 샵 오브 호러스

Suddenly SeymourAlan Menken

Joy Woods is Audrey – SUDDENLY, SEYMOUR with Matt Doyle | Little Shop of Horrors
Suddenly SeymourAlan Menken

감정이 이끄는 대로 펼쳐지는 장대한 뮤지컬 넘버는, 오프 브로드웨이에서 강렬한 데뷔를 장식한 앨런 멘켄과 하워드 애슈먼 콤비의 작품입니다.

미국 출신 천재 작곡가 멘켄이 만들어낸 아름다운 멜로디와 가슴을 울리는 가사가 어우러진 본 곡은, 1982년 초연된 ‘리틀 샵 오브 호러스’에서 선보인 극중가입니다.

이 명곡은 주인공과 여성 캐릭터가 서로의 마음 깊은 곳에 있는 감정을 노래하는 듀엣 넘버로, 1986년 12월 개봉한 영화판에서도 인상적인 장면을 수놓았습니다.

전 세계 흥행 수익 5,400만 달러를 기록한 영화의 성공에 한몫한 이 곡은 이후에도 많은 아티스트에게 꾸준히 커버되며 사랑받고 있습니다.

감동적인 러브 스토리를 좋아하는 분이나, 뮤지컬 초심자의 입문곡으로도 최적입니다.

팬 홈

Ring of KeysJeanine Tesori/Lisa Kron

소녀의 자기 인식이 가슴을 울리는, 뮤지컬 ‘Fun Home’에서 탄생한 감동의 명곡입니다.

자닌 테소리와 리사 크론으로 이루어진 미국 여성 듀오가 빚어낸 이 작품은, 어린 소녀가 처음으로 자신과 닮은 존재를 발견한 순간의 복잡한 감정을 섬세하게 묘사합니다.

2014년 2월 PS 클래식스에서 발매된 오리지널 캐스트 앨범 ‘Fun Home’에 수록되었고, 2015년 토니상에서는 사상 최초의 전원 여성 작곡 팀으로서 최우수 오리지널 음악상을 수상했습니다.

LGBTQ+ 커뮤니티의 자기 긍정감을 높이는 작품으로서, 정체성에 고민하는 젊은 분들과 다양성을 소중히 여기고자 하는 모든 이에게 추천합니다.

해밀턴

SatisfiedLin-Manuel Miranda

브로드웨이 뮤지컬 ‘Hamilton’ 가운데서도 돋보이는 명곡으로, 전 세계 팬들을 매료시키고 있는 곡입니다.

린-마누엘 미란다의 뛰어난 작사·작곡 감각이 빛나는 이 작품은 안젤리카의 복잡한 내면을 선명하게 그려냅니다.

힙합과 R&B, 전통적인 뮤지컬 요소를 절묘하게 융합한 구성은 이야기의 ‘되감기’라는 참신한 연출과 맞물려 관객의 마음을 흔듭니다.

2015년에 발매된 ‘Hamilton’ 오리지널 브로드웨이 캐스트 레코딩에 수록되었으며, 르네 엘리스 골즈베리의 압도적인 퍼포먼스는 2016년 토니상 여우조연상을 수상했습니다.

깊은 감정 표현과 혁신적인 음악성을 겸비한 이 작품은 뮤지컬 초심자부터 베테랑 팬까지 폭넓게 추천할 만합니다.

집시

Rose’s TurnJule Styne/Stephen Sondheim.

뮤지컬 ‘집시’의 클라이맥스를 장식하는 명곡은 가사의 깊이와 감성 넘치는 멜로디가 절묘하게 융합된 걸작입니다.

줄 스타인과 스티븐 손드하임이라는, 20세기 미국을 대표하는 재능이 만들어낸 감동의 넘버로, 1959년 브로드웨이 초연부터 많은 관객의 마음을 흔들어 왔습니다.

이 작품은 주인공 로즈가 자신의 삶과 욕망을 되돌아보는 독백적 곡으로, 뮤지컬 역사에서 ‘11시 넘버’의 대표격으로 알려져 있습니다.

에셀 머먼부터 베트 미들러, 그리고 2024년 12월에는 흑인 여배우 오드라 맥도널드가 맡는 등, 많은 실력파 여배우들이 이 명장면에서 빛을 발했습니다.

꿈과 현실의 사이에서 흔들리는 심정에 공감하고 싶은 분, 뮤지컬의 깊이를 체감하고 싶은 분께 강력히 추천합니다.

남태평양

Some Enchanted EveningRichard Rodgers/ Oscar Hammerstein II

브로드웨이 뮤지컬사에 찬란히 빛나는 명곡, 리처드 로저스와 오스카 해머스타인이라는 황금 콤비가 1949년에 손수 선보인 러브 발라드는 운명적인 만남과 사랑의 보편성을 그려낸 주옥같은 한 곡입니다.

깊이 있는 멜로디와 서정적인 가사는 듣는 이의 마음에 잔잔히 울려 퍼집니다.

초연 당시에는 에치오 핀차의 풍부한 가창으로 매료시켰고, 같은 해 페리 코모가 빌보드 차트 1위, 빙 크로스비가 3위를 기록하는 등 순식간에 큰 인기를 모았습니다.

1958년 영화화로도 주목받았으며, 프랭크 시나트라와 바브라 스트라이샌드를 비롯한 쟁쟁한 아티스트들에 의해 꾸준히 커버되고 있습니다.

인생의 특별한 순간이나 평온한 밤의 한때에 듣고 싶은, 시대를 넘어 사랑받는 영원의 명곡입니다.

라라랜드

Another Day Of SunLa La Land

2016년에 공개된 뮤지컬 영화 ‘라라랜드’의 오프닝에 사용된 이 곡.

노래와 춤, 그 밖에도 다양한 퍼포먼스가 있어 매우 볼거리가 풍부한 오프닝입니다.

아주 밝은 곡조로 두근거리게 만드는 노래이면서도, 가사에는 공허함이 담겨 있습니다.

꿈을 쫓는 것의 어려움, 그럼에도 불구하고 노력하려는 긍정적인 마음가짐이 느껴지는 곡이네요.

올리버!

Where is love?Oliver

영국 소설을 바탕으로 만들어진 뮤지컬 ‘올리버!’에서 불려지는 이 곡은, 어린 올리버 소년이 “사랑은 어디에 있어?”라고 사람들에게 묻는 내용을 담고 있습니다.

감정을 담아 애절하고 슬프게 노래하는 아역의 아름다운 목소리에 마음이 움직입니다.