코쿠리코 언덕에서의 노래. 주제가·삽입곡
미야자키 하야오의 아들, 미야자키 고로 감독이 만든 작품이 2011년에 공개된 ‘코쿠리코 언덕에서’입니다.
쇼와 시대의 일본을 배경으로 한, 로맨스와 레트로 감성이 느껴지는 청춘 스토리입니다.
시대적 배경에서 생각할 거리가 있지만, 딱딱하지 않은 분위기 속에서 그 시절 일본을 눈과 귀로 즐길 수 있습니다.
이번 글에서는 ‘코쿠리코 언덕에서’의 주제가와 삽입곡을 정리해 보았습니다.
부디 곡만이 아니라 영화 자체도 꼭 감상해 보세요.
그게 이 글과 음악을 더 즐기는 데 도움이 될 거예요.
코쿠리코 언덕에서의 노래. 주제가·삽입곡(11~20)
추억다케베 사토시
건너뛰고 싶어질 만큼 들뜨는 기분을 선사하는 이 곡.
통통 튀는 세밀한 리듬과 팝한 멜로디의 궁합이 최고예요! 맑은 날엔 더 즐겁고, 비 오는 날엔 들으면 두근거림을 느낄 수 있는 그런 한 곡.
곡의 마지막에는 이야기의 오치(결말) 같은 멜로디가 나오는데, 그게 마치 숏무비 같아요.
꼭 끝까지 들어보세요.
붉은 강의 계곡 (합창)다케베 사토시
극 중에서 호쿠토 씨를 떠나보내기 위해 모두가 부르는 곡이 바로 ‘붉은 강의 골짜기’입니다.
이 곡은 원래 미국 민요이지만, 일본의 창가 중 하나로 사랑받고 있습니다.
미야자키 하야오는 고등학생 시절 합창으로 이 곡을 불러본 적이 있다고 해요.
창가에는 고바야시 간지, 사카타 히로오 등의 시가 있지만, 극 중에서 사용된 ‘붉은 강의 골짜기’의 번역 가사는 고로 감독이 새롭게 붙였습니다.
떠나는 이를 향한 마음이 담긴 한 곡입니다.
날씨 아가씨다케베 사토시
영화에서 아주 중요한 키 포인트가 되는 것이 ‘신호기’입니다.
주인공 우미는 행방불명된 아버지를 향해 매일 아침 이 신호기를 올립니다.
그때의 애절함이 꽉 담긴 한 곡이에요.
비교적 높은 음역으로 울리는 피아노 선율이 정말 아름답고, 슬로 템포라서 애틋함과 섬세함이 더욱 배가됩니다.
아버지를 그리워하며 신호기를 계속 올리는 우미의 마음이 담긴 한 곡입니다.
회상다케베 사토시
느긋하고 마음을 치유해 주는 듯한 곡을 듣고 싶은 분께 추천하는 노래입니다.
흐르듯 차분한 멜로디는 들으면 들을수록 마음이 한결 편안해집니다.
슬로 템포의 발라드이지만, 멜로디에 비교적 음이 촘촘히 들어찬 부분이 있어 지루하지 않게 끝까지 감상할 수 있어요.
단조로운 발라드가 아니라는 점도 강력 추천 포인트입니다!
단결다케베 사토시
사람들이 하나로 뭉칠 때는 많은 에너지가 필요하잖아요.
그런 강한 에너지를 뚜렷하게 느낄 수 있는 곡이 바로 이것입니다.
낮은 음이 리드미컬하게 울려 퍼지는 전반부에서는 용기를 내서 앞으로 나아가자는 결의를 느낄 수 있어요.
후반부에는 그 힘강함을 포근히 감싸 안는 듯한 부드러운 음색으로 대변신합니다.
아주 짧은 곡이지만, 다양한 생각과 감정이 담긴 한 곡입니다.
꿈다케베 사토시
어쨌든 애절함이 가득 담긴 곡을 찾고 있는 분께 추천하고 싶은 곡이 바로 이 ‘꿈’입니다.
제목에서 상상할 수 있듯이, 매우 덧없는 한 곡이에요.
느린 템포의 리듬과 소리가 적은 멜로디가 그 덧없음을 배가시킵니다.
마치 신기루 같은 꿈을 계속 보고 싶다는 애틋한 마음이 전해지지 않나요? 영화를 보면, 마음에 더욱 깊이 와닿을 것임이 틀림없습니다.
코쿠리코 언덕에서의 노래. 주제가·삽입곡(21~30)
대청소다케베 사토시
영화에서는 철거가 계속 논의되고 있는 남자 문화부 시설 ‘카르티에 라탱’을 지키기 위해 주인공들이 대청소를 합니다.
템포가 오르락내리락해서 아주 재미있는 한 곡이에요.
저음이 살아 있어서 어딘가 역사 있는 건물의 무게감도 느껴집니다.
청소할 때 처음엔 좀처럼 힘이 안 나다가 점점 의욕이 생기지 않나요? 그런 마음을 잘 담아낸 추천 곡입니다!