모리스 라벨의 인기 곡 랭킹【2026】

「Bolero」Maurice RavelMaurice Ravel/Roshia Borishoi Kōkyō Gakudan Nishimoto Tomomi Shiki92위

라벨: 볼레로 니시모토 토모미 & 러시아 볼쇼이 교향악단 / 지휘: 니시모토 토모미

지금 세계의 지휘자들 가운데 가장 매력적인 여성으로 주목받고 있는 니시모토 토모미.

러시아 볼쇼이 교향악단에서의 연주 장면이 있습니다.

느끼는 방식은 사람마다 다르겠지만, 매우 여유롭고 차분한 가운데 둥글둥글한 음색이 곳곳에 배어 있어, 러시아에서 듣고 싶어지는 볼레로일지도 모르겠습니다.

개인적인 견해로는, 이 스네어 담당자가 꽤 좋은 소리를 내고 있어요!

「Bolero」Maurice RavelMaurice Ravel/Shimohane Minami Ōboe Maruchipurēyā MINAMI93위

볼레로 라벨 멀티 연주자 1인 볼레로 라벨 악기 전환 오보에 멀티플레이어 미나미 혼자서 볼레로

이것은 혼자서 오보에를 연주하는 유튜버 시모하네 미나미 씨에 의한 볼레로입니다.

“아, 처음의 단순한 선율 전반부만이라면 혼자서도 연주할 수 있을지도”라고 생각하는 분은 있을지 몰라도, 실제로 연주하는 분, 더 나아가 이 영상을 업로드해 전 세계에 보여 주겠다는 분은 좀처럼 없지요.

악기 전환이 무척 힘들어 보이지만, 끝까지 혼자서 여러 악기를 능숙하게 불어내는 모습에 감탄했습니다.

악기 연주 경험이 있는 분이라면 더욱 고생이 느껴질 ‘1인 볼레로’, 꼭 끝까지 들어 보세요!

「Bolero」Maurice RavelMaurice Ravel/Tomita Isao94위

ISAO TOMITA BOLERO

일본의 위대한 편곡가이자 신시사이저 연주가인 도미타 이사오.

1932년생으로, 매우 젊은 시절부터 신시사이저의 국제적 연주자이자 전자음악 작곡의 세계적 선구자로 활약해 온 바, 오래전부터 해외에서도 높은 평가와 인기를 얻고 있습니다.

이는 그의 1979년 작품입니다.

도미타의 작품들 전반에서 볼 수 있듯, 그 음색의 사용과 한 음 한 음의 표현에는 예술성뿐 아니라 웅대한 세계를 소리로 구현하는 매우 높은 수준의 기술적 이해와 실현이 담겨 있는 경우가 많으며, 이 볼레로에서도 라벨의 작품을 단지 신시사이저로 치환한 것과는 전혀 다른 예술성이 더해져 있습니다.

클래식에서 말하는 볼레로와는 전혀 다른, 라벨의 볼레로의 세계입니다.

「Bolero」Maurice RavelMaurice Ravel/yamashita yousuke95위

야마시타 요스케 씨 모교에서 볼레로

일본이 자랑하는 명 재즈 피아노 연주자이기도 한 야마시타 요스케 씨.

그 모리스 라벨의 볼레로를 기재가 피아노로 연주하면, 이렇게 매력적인 작품으로 바뀝니다.

모교이기도 한 세타가야구립 히가시오하라 초등학교에서 강연했을 때인 헤이세이 24년 4월 15일에 그 자리에서 연주된 것입니다.

즉흥적으로 변화하는 것이 볼레로의 본래 형식이라고도 하지만, 야마시타 씨의 플레이 스타일과도 통하는 점이 있을지 모릅니다.

콘서트홀이 아니라 초등학교의 피아노와 체육관에서의 연주이지만, 명연입니다.

「Bolero」Maurice RavelMaurice Ravel/Oshio Kōtarō96위

오시오 코타로(Kotaro Oshio) / 볼레로(Bolero)

본래 무곡이며 스페인 음악의 영향을 받았다는 점에서 짐작할 수 있듯이, 이 멜로디 라인은 기타와의 궁합이 매우 좋아 아름답게 들려주는 작품이기도 합니다.

이 곡은 일본의 배우이자 뮤지션인 오시오 코타로가 연주한 어쿠스틱 기타를 위한 볼레로입니다.

그를 배우나 탤런트로만 알고 있는 세대에게는 믿기 어려울 정도로 풍부한 음색이 담겨 있습니다.

꼭 한 번 들어보세요!

피아노판 ‘볼레로’Maurice Ravel/kakuno hayato97위

Hayato Sumino – Ravel: Boléro

모리스 라벨을 상징하는 명곡 ‘볼레로’를, 카틴 씨로 알려진 스미노 하야토 씨가 피아노 독주로 표현한 의욕적인 작품입니다.

오케스트라의 다채로운 음색을 피아노 한 대로 재현하는 도전적인 시도로서, 고요한 도입부에서 폭발적인 클라이맥스로 이르는 과정이 피아노의 섬세한 터치와 풍부한 음색으로 놀랍도록 잘 표현되어 있습니다.

스미노 씨의 뛰어난 연주 기술과 음악성이 빛나는 본 작품은 클래식 음악 팬은 물론, 피아노의 가능성에 관심이 있는 분들에게도 추천합니다.

모음곡 ‘전람회의 그림’: 키이우의 대문(라벨 편곡)Modest Petrovich Mussorgsky/Maurice Ravel98위

모음곡 《전람회의 그림》: 키예프의 대문

시상식에 딱 맞는 곡이라고 하면, 무소르그스키가 피아노곡으로 작곡하고 프랑스의 작곡가 모리스 라벨이 관현악으로 편곡한 작품의 최종 악장을 떠올릴 수 있습니다.

장엄하고 힘찬 음색이 특징으로, 마치 거대한 문이 눈앞에 펼쳐지는 듯한 생동감이 있습니다.

친구의 유작전에 영감을 받아 작곡된 이 곡은 전시회를 돌아다니는 산책을 음악으로 표현한 작품입니다.

1922년에 라벨이 편곡한 이후 전 세계에서 연주되는 인기 곡이 되었죠.

오케스트라의 화려한 울림이 수상자의 영예를 기리는 데 안성맞춤입니다.

영화나 광고에서도 사용되어 들어본 분들이 많을 것입니다.