Franz Schubert의 인기 곡 랭킹【2026】

피아노 소나타 제18번 G장조 D894, Op.78 “환상”Franz Schubert71위

2023 피티나 특급 세미파이널 슈베르트: 피아노 소나타 제18번 ‘환상’, D894, Op.78 pf. 스즈키 마나미: Suzuki, Manami

프란츠 슈베르트가 28세이던 1826년경에 작곡한, 4악장 구성의 명작입니다.

이 곡은 초판 악보에 ‘환상곡’이라고 표기되어 있었던 것에서 유래해 ‘환상 소나타’라고 불립니다.

슈베르트의 피아노 소나타라고 하면 19·20·21번이 유명하지만, 이 18번도 인기가 높은 작품입니다.

독일 낭만파를 대표하는 작곡가이자 평론가로도 명성이 높은 로베르트 슈만으로부터 “형식적으로도 정신적으로도 완벽하다”라는 평가를 받았습니다.

현재에도 이 ‘환상 소나타’는 슈베르트의 작품 중에서도 높은 평가를 받고 있으며, 피아니스트에게 빼놓을 수 없는 중요한 레퍼토리가 되고 있습니다.

슈베르트 생전에 출판된 마지막 작품으로, 가곡과 무곡을 많이 작곡해온 슈베르트답게, 아름다우면서도 무곡의 리듬을 살린 매력적인 악장도 있어 반드시 끝까지 들어보았으면 하는 한 곡입니다.

피아노 소나타 제19번 다단조 D958Franz Schubert72위

Schubert – Piano sonata D.958 – Richter studio

가곡의 왕 프란츠 슈베르트는 피아노 소나타의 명작도 다수 남겼습니다.

그중 하나가 만년인 1828년에 작곡된 ‘피아노 소나타 19번 다단조 D958’입니다.

이 시기의 피아노 소나타들은 모두 ‘제9’나 ‘교향곡 운명 제5번’의 작곡자로 알려진 음악의 성인 루트비히 판 베토벤을 강하게 의식하며 쓰였고, 슈베르트는 건강이 악화되어 있었음에도 불구하고 혼신의 대작으로 완성했습니다.

전 4악장 중 제2악장만이 내림가장조, 즉 장조로 쓰였으며, 나머지 세 악장은 모두 다단조입니다.

임종을 의식했는지는 알 수 없지만, 말년에 작곡된 이 작품들은 현대에도 인기가 높습니다.

피아노 소나타 18번에 대해 비평가로도 명성이 높은 슈만은 “형식적으로도 정신적으로도 완벽하다”고 극찬했으며, 이 19번 역시 18번과 함께 슈베르트 작품 중에서도 특히 인기 있는 곡으로 꼽힙니다.

피아노 소나타 20번 A장조 D959Franz Schubert73위

Schubert: Piano Sonata No. 20 In A Major, D.959: I. Allegro

18번, 19번에 이어 오스트리아의 작곡가 프란츠 슈베르트의 피아노 소나타 중에서도 인기가 높은 곡 중 하나입니다.

슈베르트는 31세의 짧은 생애 동안, 죽기 불과 두 달 전 건강이 악화된 가운데 단숨에 써 내려간 세 곡의 피아노 소나타 중 두 번째에 해당하는, 1828년에 작곡된 피아노 독주곡입니다.

A장조로 쓰여 노래하듯 밝은 느낌이 드는 곡입니다.

2악장만이 단조로 쓰였습니다.

게다가 올림표가 붙은 올림 F단조로, 소박하고 쓸쓸한 정취로 시작하는 곡입니다.

다만 중간부터는 격렬하고 광범위한 음역에 걸친 전개가 있어 대조를 이룹니다.

아름다운 피아노 소나타이지만, 죽음을 의식한 듯한 격한 대목이 곳곳에 나타나며, 그것이 좋은 균형을 이루어 현재에도 피아니스트들이 선호하는 훌륭한 레퍼토리가 되고 있습니다.

끝까지 들어 주셨으면 하는 슈베르트의 피아노 소나타입니다.

피아노 트리오 2번 E♭장조 Op.100 D929Franz Schubert74위

Franz Schubert / Klaviertrio Es-Dur op. 100 D 929

1827년에 작곡된 피아노 트리오입니다.

전 4악장 중 제2악장을 제외하고는 장조로 쓰였습니다.

그러나 당시 슈베르트는 건강이 나빠 두통과 어지럼증과 싸우면서 작곡했습니다.

스케일이 큰 제1악장에 이어지는 제2악장 ‘안단테 콘 모토’는 다단조로 쓰였고, 특유의 쓸쓸한 느낌이 있습니다.

피아노 5중주곡 A장조 Op.114 D667 “송어”Franz Schubert75위

Franz Schubert – The Trout (complete)

“송어”라는 부제가 붙어 있습니다.

제4악장이 슈베르트의 가곡 “송어”를 주제로 한 변주곡인 데에서 비롯됩니다.

일반적인 피아노 5중주의 편성은 피아노와 바이올린 2대, 비올라, 첼로이지만, 슈베르트의 경우는 달리 바이올린(1), 비올라, 첼로, 콘트라베스로 되어 있습니다.

전 5악장 모두 장조로 쓰였습니다.

피아노 5중주곡 ‘송어’Franz Schubert76위

슈베르트, 송어 5중주 D. 667 — 세르게이 쿠즈네초프 외 — 5중주곡 ‘송어’

이 작품은 1819년 슈베르트가 22세였을 때 작곡되었고, 슈베르트 사후인 1829년에 출판되었습니다.

1819년 여름, 슈베르트가 오스트리아를 방문했을 때 광산업에 종사하는 아마추어 음악가 파움가르트너를 만나게 됩니다.

이 곡은 파움가르트너가 자신이 좋아하는 가곡 ‘송어’를 바탕으로 한 오중주를 작곡해 달라고 의뢰하여 만들어졌습니다.

피아노 5중주곡 「송어」 4악장Franz Schubert77위

슈베르트: 피아노 5중주 ‘송어’: 제4악장 [낙소스 클래식 큐레이션 #힐링]

‘가곡의 왕’으로 불리는 프란츠 슈베르트가 1819년 여름에 작곡한, 청량함이 가득한 실내악 명작입니다.

강물 위를 튀어 오르는 물고기의 모습을 피아노로 묘사한 가곡을 주제로 삼아 변주 형식으로 전개됩니다.

콘트라베이스가 더해진 다섯 개 악기가 빚어내는 대화는 밝고 행복감에 넘쳐, 듣는 이의 마음을 가볍게 해줄 것입니다.

본작은 슈베르트 사후인 1829년에 출판된 작품입니다.

그 친숙함 덕분에 많은 영상 작품에서 BGM으로 사용되고 있습니다.

상쾌한 아침의 시작이나, 편안히 작업을 진행하고 싶을 때 추천합니다.

기분 좋은 리듬이 공부나 데스크워크의 효율을 자연스럽게 높여줄 것입니다.

교향곡 제3번 D장조 D200Franz Schubert78위

Schubert: 3. Sinfonie ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Andrés Orozco-Estrada

1815년에 작곡된 D장조 교향곡입니다.

전 4악장 구성으로, 모든 악장이 장조로 쓰였습니다.

아직 초기의 교향곡이라 하이든을 연상시키는 부분도 적지 않지만, 그럼에도 슈베르트의 개성이 드러나기 시작하며, 2악장의 알레그레토에서는 14세기 독일 민요인 ‘마리아의 자장가’가 주제로 사용되었다고 합니다.

교향곡 제7번 ‘미완성 교향곡’Franz Schubert79위

슈베르트 작곡 「교향곡 제8번 미완성」

이 곡은 1822년 슈베르트가 25세였을 때 작곡된 작품입니다.

사후 몇 년이 지난 뒤 악보가 발견되어 1865년에 초연되었습니다.

이 곡은 슈베르트가 음악 협회로부터 명예 회원으로 추천받은 것에 대한 답례 작품으로 작곡한 것입니다.

완성된 악보가 제2악장까지밖에 없어 ‘미완성 교향곡’이라고 불립니다.

왜 미완성인 채로 끝났는지에 대해서는 많은 사람들이 다양한 추측을 하고 있습니다.

교향곡 제8(9)번 다장조 ‘그레이트’ D. 944Franz Schubert80위

슈베르트 교향곡 9번 D944 ‘그레이트’ 카를 뵘 빈 필하모닉 1976 잘츠부르크 /シューベルト 交響曲 9番 ザ・グレイト ベーム

1825년부터 1826년에 걸쳐 작곡된 작품입니다.

‘더 그레이트’라는 통칭은 슈베르트의 같은 다장조로 쓰인 교향곡 6번과 구별하기 위해 ‘더 그레이트(더 큰 교향곡)’이라고 불리게 되었다는 설이 유력합니다.

‘더 그레이트’라는 이름에 걸맞게 1시간이 넘는 긴 곡으로, 슈만은 이 곡을 칭찬하며 ‘천국적인 길이’라고 말했다고 합니다.