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멋진 히트송

쇼와 40년대의 일본 히트곡

쇼와 40년대의 일본이라고 하면, 후에 ‘이자나기 경기’라고 불리는 고도경제성장기에 접어들고, 1970년(쇼와 45년)에는 오사카 만박이 개최되는 등 매우 활기에 넘쳤던 시대였다는 이미지가 있습니다.

또한 음악적으로도 일렉트릭 기타 붐, 그룹 사운즈 붐, 포크송 붐 등에서 후에 일본 음악계에 강한 영향을 주고, 또 리스너들의 기억에 남는 작품들이 다수 탄생한 시대였습니다.

이번 특집에서는 그런 일본 쇼와 40년대의 명곡들을 소개합니다.

당시를 실시간으로 경험하신 분들도, 뒤따라 접한 세대분들도 즐기실 수 있도록 최대한 폭넓게 선곡했습니다.

부디 즐겨주시기 바랍니다.

쇼와 40년대 일본의 히트곡(31~40)

블라인드 버드Za Moppusu

격동의 1960년대, 사이키델릭 무브먼트의 선구자로 알려진 더 몹스가 1967년 11월에 발표한 데뷔작입니다.

묵직한 기타 리프와 환상적인 사운드가 융합된 참신한 편곡은 당시 일본 음악 신(scene)에 충격을 안겼습니다.

기괴한 의상과 라이트 쇼를 도입한 퍼포먼스로도 주목을 모은 이 작품은 앨범 ‘사이케델릭 사운드 인 재팬’에도 수록되어 수많은 전설을 낳았습니다.

2014년 4월에 발매된 완전반 ‘사이케델릭 사운드 인 재팬+2’로 CD 청취가 가능해지면서 그 혁신성이 재평가되고 있습니다.

새로운 음악의 가능성을 추구하고 싶은 분이나 일본 록사의 역사에 관심 있는 분께 꼭 들어보시길 권하는 한 곡입니다.

하하하Za Rindo & Rindāzu

하·하·하 – 더 린드 & 린더스(’68.8.25)
하하하Za Rindo & Rindāzu

경쾌한 리듬과 밝은 멜로디에 실어 1968년 8월에 발매된 더 린드 & 린더스의 에너지가 넘치는 팝 튠.

간사이를 대표하는 그룹 사운즈 중 하나로서 당시 큰 인기를 모았고, 노벨 제과 ‘아망드 키스’ CM에 기용되어 수도권에서도 인지도가 높아졌습니다.

간사이를 대표하는 GS 그룹의 넘버로, B면에는 서정적인 발라드 ‘포 데이즈 러브’가 수록되었습니다.

본 작품은 2000년 1월 앨범 ‘더 린드 & 린더스 미츠 더 영거스 컴플리트 싱글즈’에 수록되어 새로운 세대의 팬들에게도 사랑받고 있습니다.

그룹 사운즈 전성기의 숨결을 느끼고 싶은 분이나, 청춘 시절의 노스탤지어에 잠기고 싶은 분께 추천하는 한 곡입니다.

렛츠 고 쉐이크!Terauchi Takeshi & Banīzu

해변에서 펼쳐지는 청춘 로맨스와 일렉트릭 기타가 폭발시키는 사운드가 어우러진 1967년 3월의 해피 튠.

청년 문화의 상징이었던 댄스홀과 고고다방에서 열광적인 지지를 모았던 그룹 사운드 황금기를 대표하는 명곡입니다.

데라우치 타케시와 버니스의 대표작으로 알려진 이 곡은 앨범 ‘렛츠 고 〈운명〉’에 수록되었고, 제9회 일본 레코드 대상 편곡상을 수상했습니다.

데라우치 씨의 뛰어난 기타 테크닉과 밴드의 일체감이 빚어내는 에너지 넘치는 사운드는 서프 록의 정수를 전하는 주옥같은 한 곡.

청춘 시절의 빛남을 떠올리고 싶은 분이나 일본 록의 역사에 접하고 싶은 음악 팬에게 추천하는 곡입니다.

노 노 보이Za Supaidāsu

브리티시 비트의 영향을 받은 세련된 코드 진행과 영혼을 흔드는 로큰롤 사운드가 융합된 곡입니다.

가마야쓰 히로시가 손수 만든 음악성은 당시 일본 록 신에 새로운 가능성을 제시했습니다.

1966년 2월 필립스 레코드에서 발매된 싱글로, 같은 해 닛카쓰 영화 ‘청춘 아 고고’에서도 선보였습니다.

연애를 주제로 한 캐치한 구절이 여러 번 반복되며, 듣는 이의 마음에 깊이 각인되는 인상적인 작품입니다.

참신한 멜로디 라인과 세련된 분위기를 지닌 본작은, 청춘 시절의 달콤쌉싸름한 추억에 잠기고 싶은 분이나 일본 록 황금기를 대표하는 명곡을 만끽하고 싶은 음악 팬들에게 추천하는 한 곡입니다.

신이시여, 부탁이에요!Za Tenputāzu

달콤한 마음을 신에게 건 청춘의 기도가 간절한 연정과 함께 울려 퍼집니다.

더 템프터스가 전하는 뜨거운 메시지는 하기와라 켄이치 씨의 허스키 보이스와 멤버들의 일체감 있는 연주로 화려하게 물들어 있습니다.

1968년 3월에 발매된 본 작품은 오리콘 차트에서 2위를 기록했으며, 가네보 화장품의 CM 송으로도 채택되었습니다.

블루스와 R&B 요소를 담은 사운드는 그룹 사운즈 황금기의 상징으로서 계속해서 빛을 발하고 있습니다.

사랑에 고민하는 젊은이의 마음을 따스하게 감싸주는 명곡은, 순수한 마음에 솔직해지고 싶을 때나 소중한 사람에 대한 마음을 다시 확인하고 싶은 순간에 제격입니다.

수험생 블루스Takaishi Tomoya

[수험생 블루스] 다카이시 도모야 1968년
수험생 블루스Takaishi Tomoya

다카이시 토모야 씨의 통산 세 번째 싱글로, 발매는 1968년(쇼와 43년) 2월입니다.

참고로 제목에 ‘블루스’라는 단어가 들어가 있지만, 곡의 멜로디나 편곡에는 블루스적인 요소가 전혀 없습니다(웃음).

오히려 컨트리/웨스턴풍 편곡이죠.

다소 코믹한 가사 속에 수험생의 고민과 고통이見事하게 표현되어 있어, 예나 지금이나 수험생은 힘들었구나 하고 실감하게 해줍니다.

지금의 10대 현역 수험생 분들도 이 곡의 가사에 공감하는 분들이 많지 않을까요? 이것 또한 시시비비를 가리지 않고 즐겨주셨으면 하는 쇼와의 명곡 중 하나입니다!

나의 파란 새Sakurada Junko

사쿠라다 준코 씨의 세 번째 싱글로 1973년(쇼와 48년) 8월에 발매되었습니다.

사쿠라다 씨는 이 곡으로 제15회 일본 레코드 대상 최우수 신인상과 제4회 일본 가요대상 방송음악 신인상이라는 당시의 양대 타이틀을 비롯해, 그해의 각종 음악상 신인상을 휩쓸었다고 합니다! 그야말로 쇼와 시대 아이돌 가요의 금자탑 같은 곡이네요! 파랑새의 울음소리를 본뜬 듯한 가사도 인상적입니다.

이 곡을 발표했을 당시 사쿠라다 씨는 아직 10대였지만, 10대에 이 정도 가창력은 상당한 것이 아닐까요.

쇼와 시대 아이돌 가수들의 뛰어난 실력을 느끼게 해주는 한 곡입니다.

선생님Mori Masako

모리 마사코 선생님 (1986-06-29)
선생님Mori Masako

모리 마사코 씨의 데뷔 싱글로 1972년(쇼와 47년) 7월에 발매되었습니다.

오리콘 히트 차트 재직 중 판매량은 51만 4천 장으로, 모리 마사코 씨 본인의 최대 히트곡이라고 합니다.

당시 야마구치 모모에 씨, 사쿠라다 준코 씨와 함께 ‘하나의 중3 트리오’로 자주 거론되던 모리 마사코 씨이지만, 이 애절한 멜로디의 곡을 연가적인 요소도 많이 담아 훌륭하게 소화해 내신 점에 가벼운 놀라움을 느끼게 됩니다.

그야말로 쇼와의 명곡이네요!

끝으로

자, 지금까지 쇼와 40년대의 명곡과 히트곡들을 소개해 드렸는데 어떠셨나요? 기사 서두에서도 썼듯이, 이 시대에는 일본 음악사에 길이 남을 수많은 명곡과 히트곡이 탄생했고, 그중에는 이후의 아티스트들에 의해 커버된 곡들도 많이 존재합니다. 아직 J-POP이라는 말도 없던 시기였고, 어떤 의미에서는 일본 상업음악의 여명기였을지도 모르지만, 그렇기 때문에 오히려 혼돈스러운 시대였던 만큼 “불후의 명작”들이 더욱 많이 탄생했던 것 같다는 생각이 듭니다. 아직 소개하지 못한 곡들이 많이 남아 있지만, 앞으로도 선곡을 더욱充実시켜 나갈 예정이니 많은 기대 부탁드립니다.