[피아노 변주곡] 위대한 작곡가들이 선보인 주옥같은 명작을 한꺼번에 소개!

교향적 연습곡 Op.13Robert Schumann

슈만: 교향적 연습곡, Op.13 pf. 와카바야시 아키라: Wakabayashi, Akira

독일 낭만파를 대표하는 작곡가 로베르트 슈만.

그가 남긴 피아노 독주곡 ‘교향적 연습곡 Op.13’은 연습곡의 틀을 넘어서는 고도의 표현력을 요구하는 작품집입니다.

이 곡은 슈만의 친구인 영국 작곡가 윌리엄 베넷에게 헌정되었습니다.

당초 12곡으로 출판되었으나, 1852년 개정판에서는 곡 수가 줄어들고 ‘변주곡 형식에 의한 연습곡’으로 제목이 바뀌었습니다.

사후인 1890년, 브람스의 교정으로 미발표 5곡이 추가된 총 17곡의 제3판이 완성되었습니다.

일관되게 흐르는 모티프를 축으로 다채로운 변주가 펼쳐지는 ‘교향적 연습곡’은 슈만의 피아노 작품 가운데서도 최난도 작품으로 꼽힙니다.

복잡한 화성과 테크닉을 구사하며 그의 창조력 탐구의 궤적을 따라가 보는 것은 어떨까요?

빨간잠자리 변주곡Miyake Haruna

2008 입상자 기념 가타오카 아이/미야케 하루나: 「赤とんぼ」 변주곡

미야케 하루나 씨는 1942년 도쿄에서 태어난 작곡가이자 피아니스트입니다.

작곡 활동은 다방면에 걸쳐 있으며, ‘현악 오케스트라의 시곡’으로 벤자민 상을 수상하는 등 국내외에서 높은 평가를 받고 있습니다.

중학생 시절에 작곡한 ‘아카톤보 변주곡’은 놀랍게도 그녀가 중학생 때 작곡한 작품입니다! ‘아카톤보’의 소박한 선율에 유려한 장식과 현대적인 울림, 3박자와 4박자의 교차 등 변화를 더한 다섯 개의 변주곡은 원곡을 소중히 하면서도 신선한 매력으로 가득합니다.

향수와 놀라움이 공존하는 주옥같은 피아노 작품을 꼭 연주해 보시는 건 어떨까요?

デュポールのメヌエットによる9つの変奏曲 ニ長調 K.573Wolfgang Amadeus Mozart

Mozart – Variations on a Minuet by Duport, K.573 (1789) {Ingrid Haebler}

볼프강 아마데우스 모차르트가 1789년에 작곡한 ‘뒤포르의 미뉴에트에 의한 9개의 변주곡 D장조 K.573’은 첼리스트 장 피에르 뒤포르의 미뉴에트를 주제로 삼아, 모차르트 특유의 음악적 창의성과 세련된 기법이 담긴 변주곡입니다.

우아하고 섬세한 주제가 점차 전개되어 가는 모습은 모차르트가 지닌 무한한 음악적 가능성을 느끼게 합니다.

피아노 곡 레퍼토리에서 중요한 위치를 차지하는 이 곡은 초견에서는 어렵게 느껴질 수 있지만, 각 변주를 하나하나 정성스럽게 마주하고 세계관을 체현할 수 있도록 꾸준히 연습해 나가는 것을 추천합니다!

폴란드 주제에 의한 변주곡 B♭단조 Op.3Karol Szymanowski

시마노프스키/폴란드 민요 주제에 의한 변주곡, Op.10/네즈 리에코

20세기 초 폴란드를 대표하는 작곡가 카롤 시마노프스키의 작품은 독일 후기 낭만주의와 스크랴빈, 인상주의의 영향을 받으면서도 폴란드의 민속음악에 깊이 뿌리를 두고 있습니다.

‘폴란드 주제에 의한 변주곡 B♭단조 Op.3’는 시마노프스키의 초기 작품으로, 친구 아르투르 루빈슈타인에게 헌정되었습니다.

이 작품은 주제와 12개의 변주로 구성되며, 전통적인 변주곡 형식을 틀로 삼으면서도 시마노프스키 특유의 개성적인 화성과 독창성이 추구되고 있습니다.

특히 제6변주와 제9변주에서는 스크랴빈의 영향이 두드러지지만, 시마노프스키만의 매력이 전면에 드러납니다.

궁극적으로 이 작품은 전통적인 변주 형식의 틀을 넘어 독자적인 형식과 양식을 창출하고 있으며, 시마노프스키의 섬세하고 혁신적인 작곡 기법을 보여주는 좋은 사례가 됩니다.

안단테와 변주곡 F단조 Hob.XVII/6Franz Joseph Haydn

2013 오지 홀상/스가와라 노조무 하이든: 안단테와 변주곡 F단조 Hob.XVII/6

교향곡과 현악 사중주의의 아버지로 불리는 프란츠 요제프 하이든이 1793년에 작곡한 작품이 피아노 곡 ‘안단테와 변주곡 f단조 Hob.XVII/6’입니다.

이 작품은 f단조와 F장조의 이중 변주 형식으로, 애잔함과 밝음이 교차하는 명곡으로 알려져 있습니다.

작곡 배경에는 하이돈과 친교가 깊었고 그를 잘 이해해 준 마리안네 폰 겐칭거의 죽음이 그림자를 드리웠다는 말도 있습니다.

오르내리는 반음계적 동기와 옥타브 도약 등 세련된 기법이 곳곳에 배치된 이 작품은 피아니스트의 기량을 보여 줄 수 있는 절호의 레퍼토리입니다.

하이돈의 섬세한 감정과 창의성을 음미하며, 클래식 음악의 정수에 접해 보시는 건 어떨까요?

파가니니 대연습곡 중 제6곡 주제와 변주Franz Liszt

리스트: 「파가니니 대연습곡」 중 제6곡 「주제와 변주」

우아하고 기품이 넘치는 선율과 화려한 피아노 기교가 어우러진 걸작입니다.

파가니니의 바이올린 곡을 훌륭하게 피아노용으로 편곡해 1851년에 개정판으로 세상에 선보였습니다.

원곡이 지닌 우아함은 그대로 유지하면서도, 피아노 특유의 표현력을 한껏 끌어낸 이 작품은 청중을 매료시키는 마법 같은 음색을 들려줍니다.

양손의 절묘한 교차와 아르페지오의 연속 등, 기교적 난이함을 느끼게 하지 않는 유려한 연주는 그야말로 음악의 예술성을 체현하고 있습니다.

연주 시간은 약 2분으로 짧지만, 풍부한 음악성과 고도의 기교를 겸비한 이 작품은 피아노 연주의 묘미를 마음껏 맛볼 수 있는 일품입니다.

무대에서 존재감을 발하고 싶은 분이나 피아노의 가능성에 도전하고 싶은 분께 추천할 만한 한 곡이라 할 수 있습니다.