【2026】제목이 A로 시작하는 해외 음악 모음

And I am telling you I’m not goingJennifer Holliday

Jennifer Holliday – And I am telling you I’m not going (1982)

브로드웨이 뮤지컬 ‘드림걸즈’에서 탄생한 이 곡은 미국 출신 제니퍼 홀리데이가 1982년에 발표한 데뷔 싱글입니다.

가스펠로 단련한 목소리로 “나는 절대 떠나지 않아!”라고 연인에게 외치는 가사는 더 이상 노래라기보다 영혼의 절규 그 자체에 가깝죠.

그 처절할 만큼 압도적인 표현력에 저도 모르게 소름이 돋았던 분들이 많지 않았을까요? 단순한 실연 송을 넘어, 역경에 굴하지 않겠다는 강한 결의 표명처럼도 들립니다.

도저히 어찌할 수 없는 현실과 마주했을 때, 이 곡을 들으며 스스로를 奮い立たせた 추억이 있는 분들도 계시지 않을까요?

Alone I BreakKorn

Korn – Alone I Break (Official HD Video)

미국의 뉴메탈 밴드, 콘이 빚어낸 너무나도 애절한 서정적 발라드입니다.

평소의 공격적인 사운드와는 선을 긋고, 보컬 조너선 데이비스의 섬세하고 클린한 가창이 마음 깊은 곳에 가라앉은 고독과 고뇌를 조용히 그려냅니다.

‘혼자서 무너져 간다’는 비통한 심정의 외침은 누구에게도 이해받지 못하는 절망을 안고, 안에서부터 붕괴해 가는 영혼의 모습을 비추는 듯합니다.

어쩔 수 없는 외로움에 짓눌릴 것만 같은 순간 이 곡을 들으면, 그 아픔에 그저 곁을 내어 주는 듯한 감각이 들지도 모르겠네요.

팽팽히 조여 있던 마음을 살며시 풀어 주는, 눈물 없이는 들을 수 없는 한 곡입니다.

All My Happiness Is GonePurple Mountains

Purple Mountains “All My Happiness is Gone” (Official Music Video)

경쾌한 컨트리 록 멜로디인데도, 왜인지 가슴이 꽉 조여 온다.

그런 묘한 감각에 빠져들게 하는 곡이 미국의 유닛, 퍼플 마운틴스의 이 노래다.

중심 인물인 데이비드 버먼이 부르는 ‘나의 행복은 모두 사라져버렸다’라는 구절은, 단순한 가사가 아니라 그의 영혼 그 자체처럼 느껴진다.

이 곡이 그의 유작이 되고 말았다는 사실을 알고 듣고 있으면, 명랑한 사운드가 도리어 깊은 슬픔을 부각시킨다.

이것은 아마도 음악이라는 형식을 빌린, 너무나도 솔직하고 절절한 고백일지도 모른다.

그 어찌할 수 없는 고독에 닿는 순간, 눈물이 터져 멈추지 않는다.

Alma MaterMoonspell

Alma Mater

포르투갈의 고딕 메탈 씬을 이끄는 문스펠이 선보이는, 장대한 역사 화폭을 펼치는 듯한 한 곡입니다.

고딕 메탈의 중후함과 포크 음악의 향수가 융합된 본작은, 듣는 이를 아득한 고대의 시대로 이끕니다.

대지의 어머니에 대한 찬가로도 읽히는 가사는 스스로의 뿌리를 다시 바라보고, 자긍심을 되찾으려는 강한 의지를 느끼게 하여 가슴을 울리지 않을까요.

이 곡이 수록된 데뷔 앨범 ‘Wolfheart’는 1995년 4월에 발매되었고, 훗날 포르투갈에서 기념우표로 선정될 만큼 높은 평가를 받았습니다.

장대한 서사에 흠뻑 젖고 싶을 때, 혹은 자신의 기원과 마주하고 싶은 밤에 들어 보면, 분명 새로운 발견이 있을지도 모릅니다.

All My Friends Are DeadTurbonegro

Turbonegro, All My Friends Are Dead (With Lyrics)

“데스펑크”라는 유일무이한 간판을 내걸고 북유럽 노르웨이에서 등장한 이단의 록 집단, 터보네그로.

1988년 결성 이래 글램 펑크의 화려함과 하드 록의 파괴력을 융합해 도발적인 퍼포먼스로 전 세계를 선동해 왔습니다.

그들의 이름을 굳건히 한 작품이 1998년에 발표된 명반 ‘Apocalypse Dudes’.

이 작품은 본국에서 골드 디스크를 기록했고, 데드 케네디스의 젤로 비아프라로부터 “유럽에서 가장 중요한 레코드”라는 극찬을 받았습니다.

전 세계적인 팬 조직의 존재 역시 그들이 단순한 밴드가 아님을 증명합니다.

상식을 비웃듯이 강렬하고 통쾌한 록을 체감하고 싶은 바로 당신에게 꼭 들려주고 싶습니다.

At LesCarl Craig

At Les

미국 출신 음악가 칼 크레이그가 1997년에 발표한 ‘More Songs About Food and Revolutionary Art’.

디트로이트 테크노의 역사에 빛나는 명반으로 여겨지며, 그의 대표작이라 할 수 있는 작품입니다.

묵직한 비트가 강렬하게 몸을 흔드는 한편, 섬세하고 아름다운 신스 선율이 마음을 고요히 채우는, 매우 예술성이 높은 앨범입니다.

마치 소리의 조각을 감상하는 듯한 치밀한 사운드는 댄스 음악의 틀을 넘어선 심오한 세계관을 그려냅니다.

그러나 난해하기만 한 것이 아니라, 멜로디의 매끄러움과 곡조의 변주가 기분 좋게 다가오는 작품이기도 합니다.

일상을 조금 특별하게 만들고 싶을 때, 천천히 소리에 몸을 맡겨보는 건 어떨까요?

All At OnceMadison Beer

Madison Beer – All At Once (From F1® The Movie) [Official Visualizer]

정신적인 고통을 극복하고 그 경험을 작품으로 승화시켜 온 미국의 디바 매디슨 비어.

2025년 6월에 공개된 이번 작품은 영화 ‘F1® The Movie’ 사운드트랙에 수록된 곡입니다.

담아낸 것은, 시선이 마주친 순간 시간이 멈추고, 벼락을 맞은 듯 사랑에 빠지는 그 어쩔 수 없는 충동 그 자체! 명반 ‘Silence Between Songs’에서 보여 준 내성적인 세계관과는 결이 다르게, 이번 작품에서는 사랑이 시작되는 찰나의 고조감을 스트레이트하게 노래합니다.

F1 레이스처럼 스릴 넘치는 비트는 드라이브나 기분을 끌어올리고 싶을 때 제격.

듣고 있으면, 왠지 멋진 만남이 기다리고 있을 것만 같은 기분이 들지 않나요?