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【2026】서양 음악 추천 인스트루멘탈 밴드. 해외 인기 밴드

【2026】서양 음악 추천 인스트루멘탈 밴드. 해외 인기 밴드
최종 업데이트:

여러분은 인스트루멘털 중심의 곡을 주로 연주하는 밴드에 대해 어떤 이미지를 가지고 계신가요?

어렴풋이 흥미는 있지만 보컬이 없는 곡을 듣는 습관이 없어서… 같은 선입견 때문에 어렵게 느끼는 분들도 계실지 모릅니다.

이번 글에서는 그런 분들을 위해 해외의 추천 인스트 밴드를 소개합니다.

일부러 올드 재즈나 프로그레시브 록 같은 전통적인 인스트 중심 밴드가 아니라, 1990년대 이후의 포스트 록과 매스 록, 그리고 최근 재즈 주변 신세대 그룹들까지 폭넓게 다루었으니, 인스트 밴드에 익숙하신 분들도 꼭 확인해 보세요!

【2026】서양 음악 추천 인스트 밴드. 해외 인기 밴드(1~10)

Ego Death feat. Steve VaiPolyphia

Polyphia – Ego Death feat. Steve Vai (Official Music Video)
Ego Death feat. Steve VaiPolyphia

2020년대인 지금, 가장 주목받는 인스트루멘탈 밴드 중 하나라고 해도 과언이 아닐 것입니다.

신세대 기타 히어로 티모시 헨슨과 스콧 르페이즈를 중심으로 2010년 텍사스에서 결성된 폴리피아는, 뛰어난 테크닉으로 매료시키는 하이브리드하고 프로그레시브한 사운드와 단정한 외모로 높은 스타성을 자랑하는 4인조입니다.

2014년에 데뷔 앨범 ‘Muse’를 발매하여 프로그레시브 메탈이라 불리는 테크니컬한 인스트 밴드 음악 팬들 사이에서 화제를 모았고, 2016년에는 두 번째 앨범 ‘Renaissance’ 발매와 함께 일본 데뷔도 이루었습니다.

2017년에는 기다리던 첫 내한을 성사시켰고, 오프닝 액트로 당시 12세의 천재 기타리스트 Li-sa-X가 기용된 점도 주목을 받았습니다.

2020년에는 그 BABYMETAL의 앨범 ‘Brand New Day’에 게스트로 참여하는 등, 여기 일본에서도 코어 음악 팬층을 넘어 꾸준히 팬 저변을 넓혀가고 있습니다.

그런 그들이 2022년 10월에 발표한 네 번째 정규 앨범 ‘Remember That You Will Die’는 기존의 인스트루멘털 사운드에 더해 여러 보컬리스트를 피처링하여, 더 이상 메탈이나 프로그레 같은 장르에 전혀 구애받지 않는 세련된 폴리피아만의 음악을 전개하며 밴드로서도 다음 단계에 도달했습니다.

미국 빌보드 차트에서 33위를 기록하며 상업적 성공도 거두었고, 한층 더 탄력을 받은 그들의 쾌속 행보는 앞으로도 계속될 것이 틀림없습니다.

AresCovet

Covet – Ares [Official Music Video]
AresCovet

여러분은 ‘매스 록’이라 불리는 음악 장르를 아시나요? 그 기원에는 여러 설이 있어 여기서는 다루지 않겠지만, 포스트 록이나 포스트 하드코어 같은 장르와 긴밀한 관계를 맺으면서 복잡한 리듬 패턴과 치밀한 기타 프레이즈, 불협화음과 노이즈까지도 포섭한 사운드는 많은 아티스트들에게 영감을 주어 왔고, 매스 록적 방법론을 활용해 메이저 신에 진출한 일본 밴드가 있을 정도로 영향력 있는 장르입니다.

그런 매스 록도 여러 스타일이 있는데, 이번 글에서 소개할 미국 출신 트리오 ‘코벳(Covet)’은 일명 탭핑이라 불리는 기타 주법을 자유자재로 구사하는 테크니컬하고 개성적인 여성 기타리스트 이베트 영(Yvette Young)을 중심으로 한 밴드입니다.

원래 솔로로 활동하던 이베트가 현재의 멤버들을 모아 밴드가 되었고, 2011년에는 그 폴리피아(Polyphia)와의 내한 공연도 성사시켰습니다.

2020년 앨범 ‘Technicolor’에서는 이베트의 멜로딕한 보컬을 도입한 곡들도 선보였지만, 기본적으로는 세 명의 높은 연주 실력에 뒷받침된 밴드 앙상블로 매력을 드러내는 프로그레시브한 매스 록을 축으로 한 인스트루멘털 사운드가 특징입니다.

그럼에도 불구하고 난해하게만 느껴지지 않고 듣기 좋은 사운드로 승화시키고 있다는 점이 가장 큰 포인트죠.

매스 록에 관심은 있지만 진입 장벽이 높아 보인다고 느끼는 분들은 코벳의 작품을 한번 체크해 보세요!

August 10Khruangbin

태국과 동남아시아, 중동 등의 나라 음악에 매료되어, 독자적인 이국적 인스트루멘털 중심의 펑크~소울 사운드를 들려주며 많은 음악 마니아를 감탄하게 만드는 텍사스 출신의 매혹적인 트리오, 크루앙빈.

일본인에게는 다소 신비한 어감을 지닌 밴드명은 태국어로 ‘하늘을 나는 엔진/비행기’를 뜻하는 말이라고 하며, 미모의 베이시스트이자 홍일점 멤버인 로라 리가 지은 것이다.

일렉트로닉 음악계의 거장 보노보, 즉 사이먼 그린에게 발굴된 세 사람은 인기 컴필레이션 시리즈 ‘Late Night Tales’를 담당하는 인디 레이블 Night Time Stories와 계약을 성사시켰고, 같은 컴필레이션에 수록된 곡 ‘Calf Born in Winter’로도 크게 주목받았다.

2015년에는 태국 음악에 영향을 받은 데뷔 앨범 ‘The Universe Smiles Upon You’를 발매했고, 2018년에는 스페인과 중동의 음악에서 영감을 받았다는 두 번째 앨범 ‘Con Todo El Mundo’를 발표해 호평을 받았다.

일본에서 크루앙빈의 이름이 알려지기 시작한 것도 이 시기로, 2019년 3월에는 기다리던 첫 내일본 공연을 성사시켜 티켓이 즉시 매진되었고, 같은 해 여름에는 후지 록에도 출연하는 등 단숨에 인지도가 급상승했다.

그런 크루앙빈은 2020년에 대부분의 곡에 보컬을 도입한 의욕작 ‘Mordechai’를 발매하는 등 음악적 폭을 넓히며 한층 더 진화하고 있다.

듣기만 해도 이곳이 아닌 어딘가로 데려가 주는 듯한, 매혹적인 크루앙빈만의 독자적 음의 세계를 꼭 한 번 경험해 보시길!

White CrayonAthletic Progression

덴마크 오르후스를 기반으로 활동하는 애슬레틱 프로그레ッション은 재즈와 힙합을 융합한 트리오입니다.

J Dilla를 떠올리게 하는 ‘흔들리는’ 그루브를 생연주로 재현하는 감각은 그야말로 충격적이죠.

2019년에 EP ‘Dark Smoke’를 공개하며 주목을 받았고, 2021년에는 앨범 ‘cloud high in dreams, but heavy in the air’를 발표했습니다.

이 작품은 2019년에 코펜하겐에서 일주일에 걸쳐 녹음되었고, 아이폰 메모에서 곡을 발전시켰다는 배경도 흥미롭습니다.

재즈계 어워드에 노미네이트되는 등 실력도 확실하며, UK 재즈나 비트 뮤직을 좋아하는 분들께 강력 추천하는 밴드예요!

EsperanzaHermanos Gutiérrez

Hermanos Gutiérrez – Esperanza (Official Video)
EsperanzaHermanos Gutiérrez

스위스를 기반으로 활동하며 에콰도르계 형제가 두 대의 기타로 황야를 그려내는 이들이 엘마노스 구티에레스입니다.

형 에스테반 구티에레스와 동생 알레한드로 구티에레스로 이루어진 듀오는 2015년부터 ‘기타가 노래한다’고 평가받는 스타일을 확립해 왔죠.

2022년에는 댄 오어백이 주도하는 레이블에서 앨범 ‘El Bueno y el Malo’를 발표했고, 이어 2024년 6월 앨범 ‘Sonido Cósmico’에서는 사막에서 우주로 세계관을 확장했습니다.

단편 영상이 상에 노미네이트되는 등 영화적인 정경 환기력을 지닌 그들의 음악은, 말 없는 대화로 청자를 비일상의 여행으로 이끌어 줄 것입니다.

소음을 떠나 몰입할 수 있는 사운드를 찾고 계신 분들께 꼭 추천하고 싶습니다!

DjedTortoise

1990년대에 발전한 록의 그 다음, 이른바 포스트록이라 불리는 그룹들 가운데서도 2020년대인 현재까지 많은 아티스트에게 지속적으로 영향을 주고 있는 가장 중요한 존재가 시카고 출신의 토터스입니다.

하드코어와 재즈 등 다양한 배경을 지닌 다재다능한 뮤지션들의 뛰어난 연주 기술과 밴드 앙상블은 물론, 1990년대 당시 하드디스크 레코딩을 사용해 컴퓨터 상에서 녹음 음원을 편집하는 혁신적인 방식 등이 주목을 받았고, 그들이 기반을 둔 시카고의 아티스트와 밴드들이 ‘시카고 음향파’라 불리는 등 씬의 간판격 존재로도 알려져 있죠.

그런 토터스의 음악을 한마디로 표현하는 것은 매우 어렵습니다.

재즈, 프로그레, 펑크, 힙합에 이르기까지 다양한 분야를 오가면서, 작품에 따라서는 테이프 녹음 같은 아날로그적 기법으로 회귀하는 등 독자적인 사운드를 계속해서 모색해온 이들은, 말 그대로 언제나 프로그레시브한, 혁신적인 스타일의 그룹이라 할 수 있겠습니다.

포스트록이라는 개념을 널리 알린 1996년의 걸작 ‘Millions Now Living Will Never Die’나 한층 진화한 1998년의 ‘TNT’ 같은 대표작부터 입문하는 것도 물론 좋지만, 듣기 쉬움이라는 측면에서 생동감 있는 밴드 앙상블에 비중을 둔 2001년작 ‘Standards’나, 보다 멜로디 지향적인 2004년 발표작 ‘It’s All Around You’부터 들어보는 것도 나쁘지 않은 선택이에요!

MAGIC!Arch Echo

Arch Echo – MAGIC! (Official Music Video)
MAGIC!Arch Echo

미국 내슈빌을 기반으로 2016년 결성 이후 프로그레시브 메탈과 재즈를 융합한 사운드로 주목받고 있는 밴드는 Arch Echo입니다. 버클리 음악대학 출신의 5인조인 그들은 2025년에 EP ‘3X3: Catalyst’를 발표하는 등 왕성하게 활동하고 있으며, 인스트루멘털을 좋아하는 이들 사이에서는 잘 알려진 존재죠.

인기 게임 ‘원신’의 콘서트에서 편곡을 맡은 경력도 있어, 게임을 좋아하는 분이라면 이미 익숙할지도 모릅니다.

그들의 음악성은 초절적인 기교와 동시에 캐치한 멜로디가 특징이며, 거장 조지 벤슨도 기타리스트 아담 라포비츠를 칭찬할 정도로 그 실력을 인정하고 있습니다.

테크니컬한 연주와 듣기 쉬움을 모두 갖춘 그들의 곡은 인스트 초심자에게도 추천할 만해요!