‘R’로 시작하는 제목의 팝송 모음
영어 단어 중에서 ‘R’로 시작하는 단어라고 하면 ‘Rock’, ‘Rain’, ‘Re’ 등, 곡의 제목에 쓰일 법한 것들이 많이 있죠.
이 글에서는 그런 제목이 ‘R’로 시작하는 서양 팝의 명곡들을 소개해 보겠습니다!
특정한 머리글자로 시작하는 곡만 찾아볼 기회는 많지 않지만, 그만큼 지금까지 눈에 띄지 않았던 곡들을 들어볼 기회가 되기도 하거든요.
새로운 발견을 기대하며, 이 글을 즐겨 주세요.
‘R’로 시작하는 제목의 서양 음악 모음 (51~60)
Rock That BodyBlack Eyed Peas
세계적인 인기를 자랑하는 그룹, 블랙 아이드 피스.
그들이 2010년 1월에 싱글 커트한 명반 ‘The E.N.D.’에 수록된 이 곡은, 이론 따위 없이 기분을 한껏 끌어올려 주는 강력한 파티 튠입니다.
80년대 힙합을 샘플링한 비트 위에 가공된 보컬이 얹힌 사운드는 중독성이 탁월하죠.
가사도 오로지 ‘몸을 흔들며 즐기자’고 독려하는 내용이라, 듣고만 있어도 고민 따위는 아무래도 좋게 느껴집니다.
2025년에는 동영상 사이트에서의 유행을 계기로, 일본 Shazam 차트에서 6주 연속 1위를 기록하는 등 놀라운 리바이벌도 이루었습니다.
우울할 때 들으면 자연스럽게 몸이 움직이고, 분명히 긍정적인 에너지 충전이 될 거예요.
RelevantLil Uzi Vert
펜실베이니아주 필라델피아 출신 래퍼 릴 우지 버트.
이마의 타투와 젠더리스 패션으로도 잘 알려져 있죠.
그런 그가 2025년 11월에 독립 후 첫 작품으로 공개한 이번 곡은, 원점 회귀라고도 할 수 있는 공격적인 트랙이 인상적입니다.
자신의 영향력에 의문을 제기하는 목소리에 맞서, 자신이 씬의 주역임을 당당히 선언하는 강한 메시지가 담겨 있습니다.
과거에 앨범 ‘Luv Is Rage 2’ 등으로 히트를 기록해온 그는 메이저 레이블을 떠난 타이밍에 이 싱글을 공개하며, 재도약에 대한 굳은 의지를 느끼게 합니다.
드라이브 중이거나 기분을 끌어올리고 싶을 때 듣고 싶은, 에너지 넘치는 한 곡입니다.
Rumble RockKip Tyler
로커빌리계의 숨은 중요 인물, 킵 타일러.
훗날 유명한 스튜디오 뮤지션이 되는 멤버들을 이끌며 1950년대 로스앤젤레스에서 컬트적인 인기를 누렸습니다.
그런 그들이 남긴 인스트루멘털의 명연으로 소개하고 싶은 곡이 바로 이 ‘Rumble Rock’입니다.
1958년 11월에 발매된 싱글의 B면으로 세상에 나온 이 작품은 와일드한 색소폰과 묵직한 리듬이 울려 퍼지는 한 곡입니다.
짐 혼의 격렬한 연주가 인상적이며, 가사가 없음에도 불량한 듯한 위험한 분위기가 감돕니다.
개러지 록이나 사이코빌리의 뿌리를 느끼고 싶은 분들에게는 참을 수 없는 사운드라 할 수 있겠죠.
꼭 체크해 보세요.
RiftGood Kid
캐나다 토론토 출신으로, 전원이 프로그래머 경력을 지닌 5인조 인디 록 밴드 굿 키드.
Fortnite 등을 비롯한 게임 내에서 곡이 사용되며 주목을 받아온 그들이 2025년 11월에 싱글 ‘Rift’를 발매했습니다.
지금까지의 경쾌한 파워 팝과는 달리, 이번 작품은 ‘반지의 제왕’의 프로도를 모티프로 집착과의 결별을 테마로 한 장대하고 감정적인 록 튠으로 완성되었네요.
Juno Awards 후보에 오른 기억도 아직 생생한 그들이 보여주는 새로운 지평과, 장르를 가로지르는 드라마틱한 전개는 압도적입니다.
서사성이 높은 가사 세계에 흠뻑 빠지며, 천천히 자신과 마주하는 밤에 듣기를 추천해요.
‘R’로 시작하는 제목의 서양 음악 모음 (61~70)
Rodl GlideOneohtrix Point Never
브루클린을 기반으로 활동하며 영화음악부터 하이퍼팝까지 종횡무진으로 씬을 누비는 다니엘 로파틴.
원오트릭스 포인트 네버 이름으로 2025년 11월에 발표된 앨범 ‘Tranquilizer’에는 90년대 테크노의 잔향을 현대에 되살린 곡이 한 트랙 수록되어 있습니다.
고요한 앰비언트에서 최면적인 레이브 비트로 돌연 변모하는 구성은, 인터넷 아카이브에서 한때 사라졌던 샘플 CD를 소재로 기억과 소실을 주제로 그려 낸 실험적 작품이라는 점이 특징적입니다.
명상적인 시간에서 클럽적 고양으로 이끄는 전개는 인공적인 안온함과 현실의 소음을 오가며 느끼는 감각을 능숙하게 표현합니다.
일상의 소음에서 벗어나 소리에 몰입하고 싶은 분이나, 앰비언트와 댄스 뮤직의 경계를 탐구하고 싶은 분께 추천합니다.
Rupert Gilescruush
맨체스터를 기반으로 한 크루쉬는 슈게이즈와 드림 팝을 토대로 90년대 얼터너티브의 긴장감을 섞어낸 4인조로서, 2023년 데뷔 EP ‘Wishful Thinker’ 이후 UK 인디 신에서 주목을 받아왔습니다.
2025년 11월 그들이 Heist or Hit을 통해 선보인 신곡은, 이전의 희미한 사운드에서 벗어나 윤곽을 또렷이 한 추진력 있는 사운드로 방향을 튼 의욕작입니다.
제목은 ‘버피’에 등장하는 부친적 캐릭터에서 비롯되었으며, 나이 들어감과 책무에 대한 복합적인 감정을 투영합니다.
웨일스에서의 새벽 하이킹 중 탄생한 다행감이 곡의 핵을 이루고, 90년대 MTV적 명료함과 그런지의 감미로움이 공존하는 완성도를 보여줍니다.
자아상에 대한 흔들림과 정체감을 점성술적 비유로 풀어낸 가사도 인상적이며, 노스탤지어한 음악을 좋아하는 분들께 추천하고 싶은 한 곡입니다.
RefugeAndrew Hill
복잡하고 미로 같은 곡 구성과 뛰어난 즉흥성으로 알려진 앤드루 힐은 블루노트 황금기를 대표하는 피아니스트이자 작곡가입니다.
델로니어스 몽크와 버드 파월의 영향을 받으면서도 자신만의 음악 언어를 확립했으며, 에릭 돌피와 조 헨더슨 같은 명연주자들과의 협연을 거듭했습니다.
1965년에 발매된 ‘Point Of Departure’는 포스트 밥과 아방가르드의 경계를 과감히 넘어선 명작으로 알려져 있습니다.
케니 도햄의 트럼펫, 젊은 토니 윌리엄스의 드럼 등 호화 멤버가 원테이크로 도전한 본작은 변박과 폴리리듬이 빚어내는 긴장감과 블루노트 특유의 소울풀함이 공존하는 희귀한 사운드를 들려줍니다.
구조적 실험과 감정 표현이 높은 차원에서 융합된 걸작으로, 재즈의 미래를 개척한 중요한 작품이라 할 수 있습니다.