RAG MusicVocaloid
โวคาลอยด์ที่ยอดเยี่ยม
search

อยากร้องเล่นกีตาร์อะคูสติกเพลงโวคาโล! รวมเพลงแนะนำสำหรับผู้เริ่มต้น

ทุกวันนี้มีหลายคนที่เริ่มเล่นเครื่องดนตรีเพราะเพลงโวคาโลอย่างมากมาย แค่ดูเว็บไซต์วิดีโอก็พอเห็นได้ว่ามีคนทำวงคัฟเวอร์หรือเรียบเรียงแบบร้องเล่นกีตาร์อยู่เยอะเลย ดังนั้นบทความนี้จึงได้รวบรวมเพลงโวคาโลที่เล่นด้วยกีตาร์โปร่งได้ไว้ให้แล้ว! คิดว่าน่าจะเป็นเนื้อหาที่ช่วยเป็นแนวทางในการเลือกเพลงสำหรับมือใหม่โดยเฉพาะ อีกอย่าง เคล็ดลับให้การร้องเล่นกีตาร์ง่ายขึ้นคือการใช้อุปกรณ์ที่เรียกว่าคาโป ถ้ามีคาโป บางครั้งก็สามารถลดรูปแบบการกดคอร์ดยากๆ ได้

อยากร้องและเล่นกีตาร์อะคูสติกเพลงโวคาลอยด์! รวมเพลงแนะนำสำหรับมือใหม่ (1–10)

ฉันอยากเป็นเทพของเธอKanzaki Iori

อยากเป็นพระเจ้าของเธอ / ฮัตสึเนะ มิคุ
ฉันอยากเป็นเทพของเธอKanzaki Iori

นี่คือผลงานของโวคาโลพี คันซากิ อิโอริ ที่ปล่อยในปี 2017 เป็นเพลงร็อกที่มีเสียงสตริงติดหู ทำนองอันเร่าร้อนแทงทะลุถึงใจ และแม้จะบอกว่า “อยากช่วยเธอด้วยบทเพลง” แต่ในใจกลับมีความอยากอวดตัวเอง… โลกของเนื้อเพลงที่ความรู้สึกขัดแย้งต่อสู้กันทำให้เผลอคล้อยตามได้ เพียงจำคอร์ดทั้งหมด 6 คอร์ดก็สามารถเล่นจบได้แล้ว ดังนั้นจุดสำคัญจึงอยู่ที่การสร้างบรรยากาศแบบดรามาติก ลองใส่ใจเรื่องไดนามิกของการสตรัมให้มากขึ้น

ร็อกหลบกฎหมายNeru

ร้องเพลง Dappou Rock มาแล้ว (แม้จะร้องผิดอยู่บ้าง)
ร็อกหลบกฎหมายNeru

พอเล่นได้สักสองสามเพลงแล้ว ลองท้าทายตัวเองด้วยเพลง “Dappou Rock” ของ Neru บนกีตาร์โปร่งกันดูนะครับ/คะ พอเล่นได้แล้ว คุณน่าจะรู้สึกเหมือนข้ามกำแพคหนึ่งไปได้เลย ถ้าพอคุ้นกับการเปลี่ยนคอร์ดมาบ้างแล้วก็ไม่มีปัญหา ลองสนุกกับวลีริธึมิกดูสิ! เป็นเพลงที่แนะนำมากสำหรับคนที่กำลังมองหาเพลงเล่นร้องสดบนเวที

เนียNatsushiro Takaaki

เนียร์/นัตสึชิโระ ทากาอากิ [คัฟเวอร์ร้องเล่นกีตาร์เดี่ยว]
เนียNatsushiro Takaaki

“Nia” ของ Natsushiro Takaaki เป็นผลงานที่ปล่อยในปี 2017 เพลงโวคาลอยด์ที่ทำให้รู้สึกสดชื่นด้วยซาวด์ที่ชำระล้างหัวใจ ไม่ว่าจะเป็นเสียงเปียโนที่พลิ้วไหวหรือกีตาร์ที่อัดอารมณ์ อีกทั้งโลกของเนื้อเพลงซึ่งยึดโยงกับคำถามที่หุ่นยนต์เอ่ยถึง “Nia” ก็ยังอบอุ่นและน่าประทับใจมาก หลังฟังจบให้ความรู้สึกเหมือนเพิ่งดูจบภาพยนตร์หนึ่งเรื่อง หากคุณอยากจดจำคอร์ดที่ให้บรรยากาศเก๋ไก๋ แตกต่างจากคอร์ดเมเจอร์และไมเนอร์ ลองท้าทายกับบทเพลงนี้ดูสิ

อยากร้องเพลงโวคาลอยด์พร้อมเล่นกีตาร์โปร่ง! รวมเพลงแนะนำสำหรับมือใหม่ (11–20)

พระเจ้าของผมHanyū Maigo

ถ้าอยากลองท้าทายด้วยเพลงสไตล์เก๋ๆ อันนี้ก็น่าสนใจนะครับ/คะ นี่คือผลงานของนักแต่งเพลงโวคาลอยด์ ฮะนิวมาอิโงะ ผู้เป็นที่รู้จักจากเพลงฮิตอย่าง “อาอุนโนะบีทส์” วางจำหน่ายในปี 2024 เขาเขียนขึ้นใหม่เพื่อเกมสมาร์ตโฟน “Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku” โลกทัศน์ของเนื้อเพลงที่มีความเป็นเรื่องราวสูง ผสานกับซาวด์ที่ลอยละล่อง สร้างความดื่มด่ำได้อย่างยอดเยี่ยม ถึงจะฟังดูยาก แต่คอร์ดที่ใช้ค่อนข้างเรียบง่าย แค่ระวังการเปลี่ยนคีย์ช่วงครึ่งหลัง อาจเป็นโอกาสดีที่จะฝึกเล่นโดยไม่ใช้คาโปก็ได้

ดิสโก้ระบบสุริยะNayutan Seijin

เล่นและร้องเพลง Solar System Disco อย่างคึกคัก
ดิสโก้ระบบสุริยะNayutan Seijin

เพลงโวคาลอยด์ที่ชวนให้ชูหมัดร้องตามไปพร้อมกัน! “Taiyōkei Disco (Solar System Disco)” ของ Nayutalien วางจำหน่ายในปี 2017 เป็นเพลงรักสไตล์แดนซ์ร็อกที่ติดหูสุดๆ เมโลดี้จับใจ ฟังแค่ครั้งเดียวก็วนในหัวไม่ยอมหาย ช่วงท้ายมีการเปลี่ยนคีย์ที่ทำให้คอร์ดทั้งหมดสูงขึ้นครึ่งเสียง จำนวนคอร์ดที่ต้องจำเลยเยอะขึ้น แต่นั่นเป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นเมื่อพยายามเล่นแบบ “ง่ายด้วยคาโป” ถ้าจำด้วยบาร์คอร์ดตั้งแต่แรก ถึงจะเปลี่ยนคีย์ก็ตาม ตำแหน่งเฟร็ตแค่ขยับ แต่รูปนิ้วที่กดสายไม่เปลี่ยนเลย มาฝึกบาร์คอร์ดตรงนี้กันเถอะ!

ยามรุ่งสางและหิ่งห้อยn-buna

ยามรุ่งอรุณและหิ่งห้อย/n-buna (อะคูสติก คัฟเวอร์โดย あれくん)
ยามรุ่งสางและหิ่งห้อยn-buna

นี่คือเพลงที่แต่งโดย n-buna ผู้ซึ่งกำลังทำผลงานโดดเด่นในวง Yorushika ในช่วงหลังๆ ตามชื่อเพลง เพลงนี้มีท่วงทำนองและเนื้อร้องที่เป็นเอกลักษณ์ ชุ่มชื่นเงียบสงบยามก่อนรุ่งสาง แต่ขณะเดียวกันก็ให้บรรยากาศราวกับกำลังจะตื่นขึ้นมา ตัวเพลงเองอบอวลไปด้วยกลิ่นอายของอะคูสติกอย่างแท้จริง จึงกล่าวได้ว่าเข้าคู่กับกีตาร์อะคูสติกได้อย่างยอดเยี่ยม

ระบำกระป๋องHinata Denkō

ฉันร้องเล่นกีตาร์เพลง Buriki no Dance แบบโซโล่
ระบำกระป๋องHinata Denkō

เสพติดได้ง่ายอย่างยิ่ง อนุสาวรีย์แห่งโวคาโลคร็อก! “Buriki no Dance” ของ HINATA-DENKOU เป็นผลงานที่เปิดตัวในปี 2013 จังหวะเพลงที่ดำเนินไปอย่างรวดเร็วฟังยิ่งมากยิ่งติดหู รู้ตัวอีกทีก็เผลอปล่อยให้ร่างกายขยับตามจังหวะไปเอง จุดเด่นของเพลงนี้คือมีหลายพาร์ต เช่นท่อน A ที่ประกอบด้วยคอร์ดเพียงคอร์ดเดียว ด้วยความเรียบง่ายจึงต้องอาศัยเทคนิคในการ “ถ่ายทอดโลกทัศน์ของเพลง” ให้ชัดเจน แต่ในทางกลับกัน การที่มีคอร์ดให้จำไม่มากก็น่าจะทำให้รู้สึกสบายใจขึ้นไม่น้อย