![[ร็อก] เพลงโวคาโลแนววงดนตรีที่มือใหม่ก็ลองได้ง่าย ๆ [ง่าย]](https://i.ytimg.com/vi_webp/PSnMvzU332k/maxresdefault.webp)
สำหรับผู้ที่กำลังคิดจะทำแบนด์คัฟเวอร์เพลงโวคาโลต้องห้ามพลาด! บทความพิเศษนี้จะช่วยเป็นแนวทางในการเลือกเพลง เช่น ในกรณีที่ “อยากเล่นเพลงโวคาโลในงานเทศกาลโรงเรียน!” เราได้รวบรวมตั้งแต่เพลงมาตรฐานไปจนถึงผลงานที่เพิ่งเป็นกระแสล่าสุด เลือกเพลงที่เล่นไม่ยากมาก จึงแนะนำสำหรับผู้เริ่มต้นเล่นเครื่องดนตรี แม้บางครั้งอาจมีวลีที่ยากอยู่บ้าง แต่ในกรณีแบบนั้น การเรียบเรียงในสไตล์ของตัวเองก็เป็นอีกวิธีหนึ่ง จงมีความตั้งใจว่า “ไม่ใช่พลังของคนคนเดียว แต่เป็นการถ่ายทอดโลกของเพลงโดยสมาชิกวงทุกคน” แล้วลองท้าทายดูให้ได้นะ!
- [มาตรฐาน] บทเพลงชื่อดังของโวคาลอยด์・เพลงแนะนำยอดนิยม・เพลงเทพ
- รวมเพลงโวคาลอยด์แนววงดนตรี [ร็อก]
- อยากร้องเล่นกีตาร์อะคูสติกเพลงโวคาโล! รวมเพลงแนะนำสำหรับผู้เริ่มต้น
- [ความทรงจำ] รวมเพลงโวคาลอยด์ยอดฮิตและเพลงมาตรฐานสุดคิดถึง
- คาราโอเกะ รวมเพลงโวคาลอยด์ที่ผู้หญิงร้องง่าย!
- [มาตรฐาน・ล่าสุด] รวมเพลงโวคาลอยด์ที่แนะนำสำหรับผู้ชาย
- 【โวคาลอยด์】เพลงที่ไม่สูงเกินไป ร้องคาราโอเกะได้โดยไม่ฝืน เสน่ห์อยู่ที่เสียงต่ำที่น่าดึงดูด
- [แบบฝึกหัด] ท้าทาย! รวมแบบทดสอบเพลงโวคาลอยด์!
- 【คาราโอเกะ】รวมเพลงโวคาลอยด์ที่ร้องง่ายสำหรับผู้ชาย【ลองร้องดู】
- สรุปเพลงโวคาลอยด์ที่ร้องง่ายสำหรับผู้หญิงวัยรุ่นในคาราโอเกะ
- [ท้าทาย] รวมเพลงโวคาโลที่ร้องยาก
- เพลงโวคาลอยด์สุดเศร้า บทเพลงยอดเยี่ยมที่แทงใจ
- 【แทงใจ】รวมเพลงโวคาโล P แนวหม่นหมอง
[ร็อก] เพลงโวคาลอยด์สไตล์วงดนตรีที่มือใหม่ก็ลองได้ง่าย ๆ [ง่าย] (1–10)
ถ้าคุณกระโดดลงไปOmoi
เป็นเพลงที่มีพลังเสียงแน่นและทำให้รู้สึกร้อนผ่าวในอก! เป็นผลงานของยูนิตดนตรี Omoi เผยแพร่ในปี 2017 และมีการปล่อยมิวสิกวิดีโอแอนิเมชันในปี 2020 ซึ่งคุณภาพสูงจนเป็นที่พูดถึงกัน เพลงนี้เป็นบทเพลงส่งข้อความถึงเพื่อนที่คิดจะจบชีวิต แต่แทนที่จะให้ความรู้สึกโศกเศร้า กลับถ่ายทอดพลังแห่งการมีชีวิตอยู่ ให้บรรยากาศที่อิ่มเอมทางอารมณ์ เดิมทีเป็นเพลงแนวมิกซ์ที่ผสานซาวด์ซินธ์เข้าไปด้วย แต่ถึงใช้แค่พาวเวอร์คอร์ดกีตาร์ก็สามารถเล่นให้เป็นเวอร์ชันวงได้ อย่างไรก็ตามจังหวะค่อนข้างเร็ว ควรซ้อมให้เข้ากันเป๊ะในส่วนนี้
เด็กชายแห่งความพ่ายแพ้kemu
สำหรับผู้ที่ชื่นชอบโวคาโลกร็อก หลายคนคงเคยฝันว่า “อยากเล่นเพลงนี้กับวง!!” เพลงของคุณ kemu ไม่ว่าเพลงไหนก็ด เท่มากๆ ทั้งนั้นเลยนะครับ มาลองเล่น ‘Shounen no Haiboku (ความพ่ายแพ้ของเด็กหนุ่ม)’ บนเวทีกัน แล้วสนุกไปกับผู้ชมกันเถอะ จังหวะเป็น 8 บีตแบบร็อกอัปเทมโป ดังนั้นขอให้เล่นอย่างหนักแน่นเต็มที่ ช่วงท่อน B ให้โฟกัสที่กรูฟหลังบีต เล่นแบบหน่วงนิดๆ แล้วดันอารมณ์ให้เกิดความพุ่งทะยานในท่อนฮุค เนื่องจากแพตเทิร์นจังหวะช่วงโซโล/อินเตอร์ลูดค่อนข้างยาก หากฟิลกลองบางส่วนเล่นไม่ได้จริงๆ ให้ลองปรับเป็นไอเดียอเรนจ์ในแบบของตัวเองก็ได้ เพื่อถ่ายทอดพลังของเพลงนี้ อาจลองคิดเรื่องเพอร์ฟอร์แมนซ์ของทั้งวงโดยรวมไปด้วยก็เป็นตัวเลือกที่ดี
แพนด้าฮีโร่hachi
ด้วยความนิยมที่พุ่งทะยานและความเร็วอันน่าทึ่ง จนเข้าสู่หอเกียรติยศและทำยอดรับชมเกินหนึ่งล้านครั้ง เพลงร็อกจังหวะมันส์ของ Hachi “Panda Hero” เป็นเพลงอัปเทมโป หากรู้สึกว่า BPM ของเพลงต้นฉบับเร็วเกินไป ลองลดจังหวะลงเล็กน้อยแล้วฝึกซ้อมดู กีตาร์ในเพลงนี้ใช้การคัตติ้งบ่อยครั้ง จึงควรปรับซาวด์ให้เป็นครันช์ที่คมชัด หากใช้กีตาร์ปิกอัพซิงเกิลคอยล์อย่าง Stratocaster หรือ Telecaster จะช่วยให้ได้ซาวด์ใกล้เคียงกับเพลงนี้มากขึ้น ตัวเพลงมีท่อนที่เล่นซ้ำอยู่มาก จึงน่าจะจำได้ไม่ยาก ลองท้าทายตัวเองดูนะ
ดับเบิลลาเรียตAgo aniki
พูดถึงเพลงโวคาลอยด์แล้ว ต้องไม่พลาด “Double Lariat” ของอาโกอนิกิ เป็นเพลงระดับตำนาน มีท่อนที่จำง่าย เยี่ยมมากสำหรับมือใหม่วงดนตรีที่กำลังเริ่มต้น ถ้าอยากตั้งวงโวคาลอยด์ ลองเอาเพลงนี้ไปเล่นกันดูนะ ถ้ารู้สึกว่าไลน์เบสยาก ลองปรับบางช่วงให้เล่นแบบรูทโน้ตดูก็ได้ เคล็ดลับให้เล่นเพลงนี้ออกมาเท่ คือช่วงท้ายของท่อน B โดยเฉพาะ ให้ทั้งวงเร่งพลังและโฟกัสการพุ่งเข้าสู่ท่อนฮุค ช่วงท้ายเพลงจะยิ่งเร้าอารมณ์ขึ้น ดังนั้นยิ่งต้องตั้งใจเล่นอย่างประณีต ถ้าทำได้แบบนี้ การแสดงของวงคุณจะออกมาคมกริบและเท่มากแน่นอน!
ท้องฟ้าโปร่งOrangestar
“Kaisei” ของ Orangestar ที่ภาพบรรยากาศยามเช้าในฤดูร้อนและตรอกซอกซอยค่อยๆ แผ่กว้างอย่างอ่อนโยน ถ่ายทอดภาพของผู้ที่พยายามก้าวไปข้างหน้าพร้อมโอบกอดความเจ็บปวดจากการพรากลา เสียงร้องใสกังวานของ IA สื่อความรู้สึกนั้นออกมาอย่างตรงไปตรงมา ช่วงเสียงสูงที่พุ่งไกลชวนให้นึกถึงท้องฟ้าที่ปลอดโปร่ง และท่อนที่ราวกับการพูดคุยก็ทำให้จินตนาการถึงฉากหนึ่งของวัยเยาว์ที่ทั้งสดชื่นและเจ็บปวด ในด้านการบรรเลง เพลงนี้เหมาะกับผู้เริ่มต้นวงดนตรี กีตาร์ที่เน้นการคัตติ้งและพาวเวอร์คอร์ด รวมถึงไลน์เบสสี่บนพื้น ช่วยโดดเด่นขึ้นมาได้อย่างดี ส่วนกลองก็จับแกนจังหวะได้ง่าย และยิ่งประสานกับโซโลกีตาร์ที่ไหลลื่นสดชื่นมากเท่าไร ก็ยิ่งสัมผัสได้ถึงการขยายตัวของบทเพลงมากขึ้น นี่จึงเป็นอีกจุดที่น่าสนใจของเพลงนี้
วงโคจรของดาวเคราะห์Nayutan Seijin
แม้จะเป็นวลีที่เรียบง่ายแต่มีอินโทรที่ติดหูเป็นเอกลักษณ์ เฟรสกีตาร์เล่นไม่ยากแต่จับใจ ถือเป็นการเรียบเรียงที่ถูกใจมือกีตาร์มือใหม่ เบสจะเล่นโน้ตรูทเป็นหลัก แต่ในช่วงคิวต้องมิวท์ให้แน่น มิฉะนั้นความกระชับของเพลงจะหายไป โปรดระวังให้ดี กลองใช้แพตเทิร์นหลักเป็นบาสดรัมสี่จังหวะและไฮแฮตตีสอดจังหวะ แต่เพราะจังหวะค่อนข้างเร็ว ขอแนะนำให้เริ่มซ้อมจากช้าๆ ก่อน สำหรับร้องนำ คีย์ของเพลงต้นฉบับค่อนข้างสูง หากยากเกินไป ลองปรับลดลงสัก 1 อ็อกเทฟแล้วท้าทายดูนะ
สาวน้อยนักบินNayutan Seijin
ผลงานเพลงดั้งเดิมของฮัตสึเนะ มิกุ ลำดับที่ 7 ของนายุตันเซย์จิน วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 2015 โดดเด่นด้วยทำนองจังหวะเร็วและติดหู เนื้อเพลงสื่อถึงการปลดปล่อยจากชีวิตประจำวันและความปรารถนาในอิสรภาพ ชวนให้ประทับใจ เป็นอิเล็กโทรป็อปที่เต้นสนุก ดังนั้นเมื่อนำไปเรียบเรียงในวงดนตรี ส่วนริธึมต้องสร้างกรู๊ฟให้ชัดจะเป็นกุญแจสำคัญ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการแสดงสดในงานโรงเรียนหรือช่วงเวลาที่อยากให้ทุกคนสนุกไปด้วยกัน