Animesongs, die in den 2000er Jahren Hits waren. Eine nostalgische Sammlung von legendären Tracks
Wir haben Anison-Songs zusammengestellt, die für alle, die ihre Kindheit in den 2000er-Jahren verbracht haben, garantiert nostalgisch sind.
Es gibt sowohl Originalsongs, die für Anime produziert wurden, als auch Lieder, die als Tie-ins verwendet wurden.
Keines davon wirkt selbst heute im Klang veraltet.
Manch einer hat über einen Anime den Einstieg gefunden, die Künstler lieben gelernt und verfolgt sie bis heute weiter.
Bitte erinnert euch an die wunderbaren Gefühle von damals, indem ihr diesen Artikel lest und die Songs anhört.
Auch als Zusammenstellung für die Karaoke-Songauswahl sehr zu empfehlen.
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Anison-Hits der 2000er. Eine nostalgische Sammlung legendärer Songs (61–70)
BelieveTamaki Nami
Dies ist die denkwürdige erste Single von Nami Tamaki, die 2003 im Alter von nur 15 Jahren ihr Debüt gab. Der Song wurde als Opening-Thema der dritten Cour der TV‑Anime-Serie „Mobile Suit Gundam SEED“ verwendet und markierte mit einem Spitzenplatz 5 in den Oricon-Wochencharts ein fulminantes Debüt. Der energiegeladene Trance‑J‑Pop‑Sound verschmilzt eindrucksvoll mit Nami Tamakis kraftvollem Gesang und wird als Mutmacher‑Hymne geliebt, die von einem unbeirrbaren Willen singt, selbst im Kampf die Hoffnung nicht zu verlieren. Ein Lied, das dir den nötigen Schub gibt, wenn du den Mut brauchst, an dich selbst zu glauben und voranzugehen.
RealizeTamaki Nami
Es ist Namie Tamakis zweite Single, die im Juli 2003 als vierter Opening-Theme-Song von „Mobile Suit Gundam SEED“ veröffentlicht wurde. Sie erreichte Platz 3 in den wöchentlichen Oricon-Charts. Die Texte, die Hoffnung auf die Zukunft und den starken Willen, Schwierigkeiten zu überwinden, thematisieren, passen hervorragend zu dem uptempo Sound, der elektronische Elemente mit Dance-Beats verwebt. Mit kraftvollen Melodien wird die epische Welt eines im Weltraum angesiedelten Handlungsrahmens zum Ausdruck gebracht. Ein perfekter Song, wenn man Mut braucht, sich etwas zu stellen, oder den ersten Schritt in etwas Neues wagen möchte.
Re:memberFLOW
Das Anime-Tie‑in-Lied von FLOW, das Hoffnung auf die Zukunft und Wiedergeburt zum Thema hat, besticht durch kraftvolle Gitarrenriffs und energiegeladene Doppelvocals. Die aus den Prüfungen der Bandmitglieder entstandenen Texte tragen den Entschluss in sich, ohne die Vergangenheit zu vergessen nach vorn zu gehen, und betonen die Bedeutung, gemeinsam mit seinen Gefährten zu schreiten. Das Werk wurde im Mai 2006 veröffentlicht und als achtes Opening der TV‑Anime-Serie „NARUTO“ eingesetzt; es erreichte Platz 12 in den Oricon‑Charts und war acht Wochen in Folge in den Charts vertreten. Es ist auch auf dem Album „FLOW ANIME BEST 極“ enthalten und gilt live als ein Standardstück. Ein empfehlenswerter Song für alle, die nostalgische Anime‑Songs singen möchten oder die Erinnerungen mit ihren Freunden hochschätzen.
DAYBREAK’S BELLL’Arc〜en〜Ciel
Dieses Lied, mit seiner großartigen Melodie und tiefen Botschaft, ist ein kostbares Rockstück, das sich tief in die Herzen der Zuhörer eingraviert hat. Es vereint den unverwechselbaren Sound von L’Arc~en~Ciel meisterhaft mit Songtexten, die Antikriegsthemen und Menschenliebe behandeln. Eindrucksvoll sind auch die komplexen Rhythmusmuster von Schlagzeug und Gitarre sowie das jugendliche Arrangement, das an ihre Indie-Ära erinnert. Der im Oktober 2007 veröffentlichte Song wurde als Eröffnungsthema der ersten Staffel des Anime „Mobile Suit Gundam 00“ verwendet und erreichte Platz 1 der wöchentlichen Oricon-Singlecharts. Er ist zudem auf dem Album „KISS“ enthalten und eroberte die Herzen einer breiten Zuhörerschaft – von Rockfans bis hin zu Anime-Fans. Für die Generation, die Anime und die Gundam-Reihe liebt, dürfte dieses Stück mit noch tieferer Resonanz besonders eindringlich wirken.
O2ORANGE RANGE
Als Opening-Thema der ersten Hälfte von „Code Geass: Lelouch of the Rebellion R2“ entstand ein kraftvoller Song, der J-Pop als Basis mit Elementen des Mixture-Rock verbindet. Innerhalb von ORANGE RANGE sticht besonders YAMATOs markanter Gesang in den hohen Lagen hervor, der im Kontrast zu RYOs tiefem Gesang eine neue Dimension eröffnet. Die Botschaft, die mit der chemischen Formel von Sauerstoff verknüpft ist, spiegelt sich in der Rebellion und dem Freiheitsstreben des Protagonisten wider. Nach der Veröffentlichung im Mai 2008 erreichte das Stück Platz 3 der Oricon-Wochencharts. Es wurde in die Alben „PANIC FANCY“ und „ALL the SINGLES“ aufgenommen und später unter anderem in den Spielen „THE iDOLM@STER“ und „World Dai Star“ gecovert, wodurch es in vielfältigen Arrangements weiterhin beliebt blieb. Beim Karaoke heizt die energiegeladene Struktur mit dem prägnanten Refrain die Stimmung der Sängerinnen und Sänger besonders an.
inner universeOriga
Ein von Origa gesungenes Stück, das das Tempo einer nahen Zukunft und eine instabile Gefühlslage heraufbeschwört. Es wurde als Opening-Thema des Anime „Ghost in the Shell: STAND ALONE COMPLEX“ verwendet. Die Komposition stammt von Yoko Kanno. Die Entwicklung, in der sich auf einem sich wiederholenden Rhythmus verschiedene Akzente aufbauen, scheint das innere Aufwühlen widerzuspiegeln. Ein weiteres markantes Merkmal sind die Songtexte, in denen Englisch und Russisch miteinander verflochten sind; die Art und Weise, wie in mehreren Sprachen über „Fantasie“ und das „Selbst“ gesprochen wird, lässt das „Unbekannte“, das auch die Atmosphäre des Werks prägt, besonders stark spürbar werden.
Zum Schluss
Ich denke, für diejenigen, die gleich nach der Schule am Fernseher klebten oder die sich spät in der Nacht mit müden Augen Anime ansahen, war alles voller nostalgischer Dinge.
Es gibt noch viele Lieder, die ich noch nicht vorstellen konnte, daher werde ich die Seite nach und nach aktualisieren.
Wenn Sie dieses Lied wieder hören möchten, schauen Sie gerne noch einmal vorbei.