In diesem Artikel stellen wir eine Reihe von Anime-Werken vor, die mit „A“ beginnen.
Wenn man Werke sammelt, die mit „A“ beginnen, findet man natürlich solche mit Idol-Thematik, aber auch Sportserien, Shōnen-Jump-Titel sowie beliebte Werke, die als Realfilme adaptiert wurden – eine große Vielfalt also.
Neben Titeln, die man bei Abodiensten wie Prime Video oder Netflix ansehen kann, gibt es auch einige, deren erste Folge kostenlos verfügbar ist. Wenn Sie also etwas Interessantes finden, schauen Sie es sich gern an!
Außerdem könnte dieser Artikel auch hilfreich sein, wenn Sie eine Szene haben, in der Sie Shiritori mit auf Anime-Titel beschränkten Begriffen spielen.
- Animewerke, die mit „Zu“ beginnen, zusammengestellt
- Sammlung von Vocaloid-Liedern mit Titeln, die mit „A“ beginnen
- [Abreise] Anime-Song-Special, das man bei der Abschlussfeier hören möchte [zum Weinen]
- Beliebte Anime für Kinder auf einen Blick! Eine Sammlung von Werken, die Grundschüler begeistern
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Re“ beginnen
- Zusammenstellung von Vocaloid-Songs mit Titeln, die mit „Da“ beginnen
- [Hip-Hop] Zusammenstellung von Anime-Werken mit Rap-Folgen!
- [Für Anfänger] Ich möchte es auf dem Klavier spielen! Empfohlene Sammlung von Anime-Songs
- [Anison] Zusammenstellung von Anime-Titelliedern, die von Mädchenbands produziert wurden
- [Neueste & Meisterwerke] Große Spezialausgabe von Anime-Songs, empfohlen für Teenager
- [Beliebt] Zusammenfassung von Anime-Songs, die 2020 ein Hit waren
- [Anison × Rock] Zusammenstellung von Anime-Songs, gesungen von Rockbands
- [Neueste & Klassiker] Spezialsammlung von Anison-Empfehlungen für Frauen [Genreunabhängig]
Zusammenstellung von Animewerken, die mit „A“ beginnen (1–10)
Blauer Exorzist

Es handelt sich um einen Anime, der auf dem Manga von Kazue Katō basiert und seit 2011 ausgestrahlt wird. Im Mittelpunkt steht Rin Okumura, ein Junge mit dem Blut eines Dämons, dessen Weg zum Exorzisten und seine Taten geschildert werden. Reizvoll ist nicht nur die mittelalterlich anmutende Fantasy mit Elementen wie Dämonen und Rittern, sondern auch die Einbindung von Motiven aus der japanischen Mythologie, die eine einzigartige Welt erschaffen. Bemerkenswert ist zudem, dass Namen von städtischen Legenden und Überlieferungen für Bezeichnungen im Werk sowie für Fähigkeiten verwendet werden – ein Werk, das vielfältige Fantasy-Elemente in sich vereint.
Ensemble Stars!

„Ensemble Stars!“ zeichnet Jungen, die davon träumen, männliche Idole zu werden, und die täglich hart arbeiten und ihre Jugend diesem Ziel widmen. Ursprünglich war es ein Smartphone-Idol-Aufzucht-/Simulationsspiel, in dem die Spieler Idole managen und ihre Talente entfalten. Doch dank der beliebten Grafik, Musik und Story wurde es auch als TV‑Anime adaptiert. Die Handlung entfaltet sich rund um die Einheit Trickstar, bestehend aus Subaru Akehoshi, Hokuto Hidaka, Makoto Yuuki und Mao Isara, die den Idol-Fachbereich besuchen. Besonders reizvoll sind die Geschichte, die sich an der privaten Yumenosaki-Akademie abspielt, die auf die Ausbildung von Idolen spezialisiert ist, sowie die vielfältigen, charakterstarken Figuren.
Aikatsu!

Es handelt sich um eine Animeproduktion, die auf einem von Bandai veröffentlichten Arcade‑Trading‑Card‑Spiel basiert. Sie zeigt, wie die Protagonistin und ihre Freunde tägliche Prüfungen überwinden und als Idole wachsen, und hat dadurch nicht nur die eigentliche Zielgruppe, sondern auch ein breites Publikum angesprochen. Die Tanz- und Gesangspassagen in 3D‑CG sind ein unverzichtbarer Bestandteil des Werks, und die hochwertigen Songs dürften ebenfalls ein Grund für seine Beliebtheit sein. Seit dem 2012 gestarteten „Aikatsu!“ wurde die Serie fortgeführt, was deutlich macht, dass sie sich als Klassiker etabliert hat.
Aoaşi

Es handelt sich um ein Werk, das 2022 ausgestrahlt wurde und auf dem Manga von Yugo Kobayashi basiert. Bemerkenswert ist auch, dass der Sportjournalist Kenji Iizuka die fachliche Supervision des Originals übernommen hat. Es gilt als das erste Werk, das das Highschool-Alter-Fußballturnier „J Youth“ ernsthaft behandelt. Nicht nur das Wachstum des Protagonisten Ashito Aoi, sondern auch die Darstellung seiner Teamkameraden vermittelt überzeugend sowohl die individuelle Entwicklung als auch die Reifung des Teams. Neben dem „J Youth“-System lässt das Werk spüren, wie eine Fußballmannschaft zu ihrer Vollendung findet – etwa welche Elemente nötig sind, um die Teamstärke zu steigern.
Mein neuer Chef ist total verpeilt.

Durch den Stress eines tyrannischen Chefs waren Morimases Magen und Seele angeschlagen, also wechselte er in den Vertrieb einer Werbeagentur. Doch schon am ersten Tag bekommt er auf Außentermin Magenschmerzen, aus Angst, auch der neue Vorgesetzte könnte ein Machtmenschen sein. Da rührt die Handlung seines neuen Chefs Shirasaki, der bei ihm ist, Morimase zu Tränen – er fühlt sich zum ersten Mal wirklich aufgefangen. Der neue Chef am neuen Arbeitsplatz entpuppt sich als natürliches, beruhigendes Gemüt. Ganz anders als in der vorherigen, quasi ausbeuterischen Firma ist auch das Team am neuen Arbeitsplatz voller liebenswert-schräger, gutmütiger Charaktere, und Morimases verhärtetes Herz beginnt nach und nach zu heilen. Schauen Sie diese auf einer Vorlage von Dan Ichikawa basierende, beliebte, wohltuende Arbeitskomödie über herzerwärmende Alltage, deren TV-Ausstrahlung bereits beschlossen ist – und lassen auch Sie den Alltagsstress hinter sich und sich ein wenig die Seele streicheln.
Arpeggio aus Stahlblau

Es ist ein Werk, das Elemente von Science-Fiction und maritimer Kriegschronik vereint und die Einsätze verschiedener U-Boote in einem Japan der nahen Zukunft und dessen küstennahen Gewässern zeigt. Das Auftauchen einer geheimnisvollen Macht, der sogenannten „Flotte des Nebels“, sowie die Darstellung des Protagonisten Gunzō Chihaya und seiner Gefährten vermitteln ein klares Bild davon, wie Japan in der nahen Zukunft aussehen könnte. Ein weiterer Grund für die große Aufmerksamkeit des Werks ist der Kontrast zwischen der kraftvollen Präsenz von Schlachtschiffen und U-Booten, die auch in der realen Geschichte verankert sind, und der Niedlichkeit der sogenannten Mental-Modelle, die sie steuern. Mit Taktiken der Seekriegsführung, der Entschlüsselung der Geheimnisse der Welt und den Figuren, die all dies bereichern, vereint dieses Werk Reize aus vielen verschiedenen Richtungen.
Das blaue Orchester

Der Protagonist Hajime Aono, der bei Violinwettbewerben zahlreiche Preise gewonnen hat und große Zukunftshoffnungen weckte, zog sich aus bestimmten Gründen aus der ersten Reihe zurück und kehrte der Musikwelt den Rücken. Doch im Herbst seines dritten Mittelschuljahres nahm er durch die Begegnung mit Ritsuko Akine seine Auftrittstätigkeit wieder auf. Die beiden verfeinern ihr Können in der Orchester-AG der weiterführenden Schule, die sie besuchen. Dort begegnet Hajime Aono auch Naoto Saeki, mit dem er in eine Rivalität gerät – ausgerechnet jener Saeki, der der Auslöser für Aonos vorübergehenden Rückzug war. Die sich wandelnde Beziehung der beiden sowie ihre Freundschaft und ihr gegenseitiges Anspornen im Kreis ihrer Kameraden werden eindrücklich geschildert. Das in dem Manga auftauchende Kaibaku-Gymnasium basiert auf einer realen Schule, der Präfekturschule Chiba Makuhari Sogo. Die Originalautorin Makoto Akui hat dieses Coming-of-Age-Ensembledrama auf Grundlage von Erfahrungen verfasst, die sie durch tatsächliche Recherchen vor Ort gesammelt hat.






