RAG MusicRanking
Wundervolles Musikranking

Beliebteste Ghibli-Song-Rangliste [2026]

Dies ist eine Songliste mit beliebten Stücken, die in Studio-Ghibli-Filmen und -Animes verwendet wurden.

Von dramatischen Kompositionen über warme, sanfte Instrumentalnummern bis hin zu niedlichen Liedern, die von Kindern geliebt werden – es sind alles Stücke, die Ghibli repräsentieren.

Tauchen Sie mit der Musik tief in die Welt von Ghibli ein.

Beliebteste Ghibli-Song-Rangliste [2026] (51–60)

Wenn die Kirschen reifenKatō Tokiko57Rang

Wenn die Kirschen reifen – Tokiko Kato 55. Jubiläum
Wenn die Kirschen reifenKatō Tokiko

Das Chanson „Le temps des cerises“, das zu den bekanntesten Liedern Frankreichs zählt, wurde als Einlage in dem Ghibli-Film „Porco Rosso“ verwendet. Wenn man es hört, hat man sofort die Szene vor Augen, in der Madame Gina singt. Natürlich ist das Original auf Französisch, aber es gibt eine japanische Version – also greift beim Karaoke gern zu dieser Fassung.

Der Fluss jenes TagesHisaishi Joe58Rang

Joe Hisaishi „In jenem Sommer“ [So spielst du Klavier – garantiert auch für Anfänger!] Level ☆☆☆
Der Fluss jenes TagesHisaishi Joe

Es ist ein Werk, dessen ruhige, nostalgieverströmende Melodie im Gedächtnis bleibt und den Wandel der Gefühle der Protagonistin im Film „Chihiros Reise ins Zauberland“ symbolisiert. Der langsam fließende Klang des Klaviers ruft eine bittersüße, zugleich warme Empfindung hervor, als würde man sich an vergangene Erinnerungen oder etwas Kostbares erinnern. Tatsächlich war dieses Stück ursprünglich ein Lied mit Gesang und wurde auf dem im April 2001 erschienenen Album „Chihiros Reise ins Zauberland – Image Album“ veröffentlicht; im Film selbst kam es in einer Klavier-zentrierten Fassung zum Einsatz. Über den Rahmen des Films hinaus wird es auch als Hintergrundmusik in Fernsehsendungen und auf der Bühne geliebt. Für alle, die jeden einzelnen Ton behutsam würdigen und gleichsam eine Geschichte erzählen möchten, ist es das perfekte Stück. Achten Sie auf eine sorgfältige Klanggestaltung, die die Schönheit der Melodie hervorhebt, und spielen Sie, während Sie sich die Szenerie vor Augen führen!

Ich höre auf, allein zu sein.Yano Akiko59Rang

Akiko Yano | Hitoribocchi ha Yameta (Quit Being Alone) “Meus vizinhos, Os Yamadas” | Legenda PT-BR
Ich höre auf, allein zu sein.Yano Akiko

„Hitoribocchi wa yameta“ von Akiko Yano berührt mit seinem unverwechselbaren Klavierspiel und einer Stimme, die wie ein Zwiegespräch wirkt. Das Lied trägt eine warme, zuversichtliche Entschlossenheit in sich: die Einsamkeit abzuschütteln und auf geliebte Menschen zuzugehen. Die Single erschien im Juli 1999 und wurde als Titelsong für den Studio-Ghibli-Film „Meine Nachbarn, die Yamadas“ („Hōhokekyo Tonari no Yamada-kun“) verwendet. Sie ist auch auf dem im selben Jahr veröffentlichten Album „Go Girl“ enthalten – ein Meisterwerk, das gemeinsam mit der heiteren Stimmung des Films die Kostbarkeit des Alltags ins Gedächtnis ruft. Der Tonumfang ist nicht sehr groß und die Melodie fühlt sich an, als würde man sich unterhalten; daher kann man es auch ohne großes Selbstvertrauen beim Singen entspannt vortragen. Wenn man es in Momenten der Einsamkeit oder wenn man Mut braucht vor sich hin summt, wird sich das Herz mit Sicherheit leichter anfühlen!

No Woman, No CryTina60Rang

Keine Frau, kein Weinen No Woman, No Cry
No Woman, No CryTina

Es handelt sich um „No Woman, No Cry“, das im 2002 veröffentlichten Kurzanimationsfilm „Ghiblies episode 2“ verwendet wurde. Gesungen wird es von der in Tokio geborenen R&B-Sängerin Tina. Das Original stammt von Bob Marley & The Wailers. Als einer der repräsentativen Songs des Reggae wird es bis heute weitergesungen. Der ruhige Rhythmus wirkt beruhigend auf die Seele.

Beliebte Ghibli-Song-Rangliste [2026] (61–70)

KondensstreifenMatsutōya Yumi61Rang

[Auch für Anfänger spielbar] Hikōkigumo (Wie der Wind sich erhebt) Einfache Klavier-Arrangement mit Do-Re-Mi, langsam, ein Finger, nur eine Hand, auch für beide Hände, Noten zum Verkauf erhältlich
KondensstreifenMatsutōya Yumi

Das Meisterwerk „Hikōkigumo“ von Yumi Arai ist auch als Titellied des Films „Wie der Wind sich hebt“ bekannt. Es heißt, das Lied sei entstanden, nachdem eine Grundschulklassenkameradin von Yumi Arai, die an einer schweren Krankheit litt, verstorben war. Die Melodie vermittelt weniger Wehmut als vielmehr eine nach vorn gerichtete Stimmung, die dem Glück im Himmel zugewandt scheint; sie hat einen relativ großen Tonumfang und einen etwas komplexen Rhythmus. Die Begleitung hingegen hält innerhalb eines engen Tonraums denselben Rhythmus bei – schafft man also die rechte Hand sauber, ist das beidhändige Spiel kein unerreichbarer Traum! Es ist ratsam, nicht nur die Noten zu lesen, sondern sich den Rhythmus einzuprägen, indem man das Stück beim Üben mitsummt.

MamaInoue Azumi62Rang

Mama / Azumi Inoue – aus der Soundtrack-Sammlung von „Mein Nachbar Totoro“ (Studio Ghibli) – Studio Ghibli Musik [NacoTomo Ein-Take-Dōjō]
MamaInoue Azumi

Ein Lied, das die tiefe Bindung zwischen Mutter und Kind sanft und warmherzig zeichnet. Die klare, durchdringende Stimme von Azumi Inoue geht direkt zu Herzen. Die aus der Perspektive eines Kindes formulierten Texte, die Dankbarkeit und Liebe zur Mutter ausdrücken, werden viele Menschen berühren. Dieses Werk, das im August 2004 veröffentlicht wurde, wurde als Image-Song für den Film „Mein Nachbar Totoro“ produziert. Das schlichte und schöne Arrangement aus Klavier und Streichern unterstreicht die Emotionen der Liedtexte. Ein empfehlenswertes Stück für alle, die ihren Eltern bei der Hochzeit ihre Dankbarkeit ausdrücken möchten oder die die familiären Bande schätzen.

Liebe ist eine Blume, du bist ihr SamenAmanda McBroom63Rang

[Auch für Anfänger spielbar] Die Liebe ist eine Blume, du bist der Samen (Tränen der Erinnerung) Einfache Piano-Arrangement mit Do-Re-Mi, langsam, mit einem Finger, nur einhändig, aber auch beidhändig spielbar
Liebe ist eine Blume, du bist ihr SamenAmanda McBroom

Viele von Ihnen dürften von dem tief unter die Haut gehenden Gesang am Ende des Films „Tränen der Erinnerung – Only Yesterday“ berührt worden sein. Das Stück ist vor allem in der Interpretation von Bette Midler bekannt und wurde 1980 mit dem Golden Globe ausgezeichnet – ein wahrer Klassiker. Es vergleicht die Liebe mit strengen Dingen wie einem Fluss oder einer Klinge und zeichnet sie am Ende doch als hoffnungsvolle Blume – eine wirklich zeitlose Botschaft. Durch seine äußerst schöne Melodielinie entfaltet das Werk auch mit einer schlichten Begleitung seine warme, einladende Atmosphäre. Das Tempo ist gemächlich; der Schlüssel liegt darin, die Melodie behutsam zu spielen. Wenn man jedem einzelnen Ton Herz und Aufmerksamkeit schenkt, entsteht eine tiefgehende Darbietung, die die Zuhörer unmittelbar berührt.