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Wundervoller Vocaloid

Von nostalgischen Hits bis zu aktuellen Trends: Eine Zusammenstellung von empfohlenen Vocaloid-Songs für Leute in ihren Zwanzigern

Die Veröffentlichung der Sprachbibliothek „Hatsune Miku“ war 2007, und seitdem hat sich die Vocaloid-Szene immer weiter ausgebreitet.

Daher ist die Altersspanne der Vocaloid-Fans ziemlich groß.

„Ich habe es in der Grundschule geliebt“, „Ich höre es auch als Berufstätige/r noch gern“ – ja sogar „meine Eltern hören es“: Es gibt die unterschiedlichsten Muster.

In diesem Artikel stellen wir Vocaloid-Songs vor, die wir besonders 20-Jährigen empfehlen.

Von nostalgischen Klassikern bis hin zu brandaktuellen Tracks ist eine breite Auswahl dabei.

Wenn du in letzter Zeit keine Vocaloid-Songs gehört hast, nimm das doch zum Anlass, wieder einzusteigen!

[Von nostalgischen Hits] Zusammenstellung von Vocaloid-Songs, die für 20-Jährige zu empfehlen sind [bis hin zu Trends] (151–160)

Tokio-TeddybärNeru

Der Vocaloid-Produzent Neru, der mit Songs im rockigen Sound und leidenschaftlichen Gitarren bei den Hörern große Beliebtheit erlangte, debütierte 2009 als Vocaloid-P und ist für zahlreiche Signature-Stücke bekannt. 2011 produzierte er das Stück „Tokyo Teddy Bear“. Da es zu den Liedern gehört, die die Vocaloid-Szene der frühen 2010er-Jahre prägten, kennen es viele Menschen in ihren Zwanzigern. Es ist ein kraftvoller, düsterer Rocksong, in dem zugleich eine bittersüße, aber dennoch starke Emotion mitschwingt. Auch der niedliche Gesang von Kagamine Rin mit ihrem mädchenhaften Timbre trägt zum Reiz des Werks bei. Hört euch diesen nostalgischen Klassiker an, der von Vocaloid-Fans geliebt wird!

Romeo und Cinderelladoriko

Es ist ein Liebeslied, das das Herz schneller schlagen lässt, als würde man einer verbotenen Liebe zusehen. Es ist ein repräsentatives Werk des Vocaloid-Produzenten doriko und wurde 2009 veröffentlicht. Der glanzvolle Klang, der auf einem Bandsound basiert, ist wirklich schön. Sicherlich gibt es auch Menschen, die durch dieses Lied erstmals von Hatsune Miku erfahren haben.

Die Geschichte vom Meereslilien-Meeresgrundn-buna

[Hatsune Miku] Umi-Yuri Meeresbodengeschichte [Originalsong]
Die Geschichte vom Meereslilien-Meeresgrundn-buna

N-buna, der Komponist der Rockband Yorushika. Unter den Vocaloid-Songs, die er unter seinem Solonamen veröffentlicht hat, ist „Umi Yuri Kaiteitan“ ein Stück, das besonders viel Nostalgie vermittelt. Der wuchtige Gitarrensound und die sich überlagernden Synthesizer-Klänge rufen Bilder der Unterwasserwelt hervor. Auch Hatsune Mikus rockiger Gesang über dem temporeichen Band-Arrangement wird dich in seinen Bann ziehen. Mit Texten, die die Melancholie und Zerbrechlichkeit der Jugend zeichnen, ist dies ein Vocaloid-Song, der still das Herz berührt. Hör ihn dir an und denk dabei an deine Jugendzeit, in der du dich voller Hingabe der Liebe oder deinen Träumen gewidmet hast.

Gehirnsaft-Explosionsmädchenrereriri

Gehirnflüssigkeit-Explosions-Mädchen – rerulili feat. Hatsune Miku & GUMI / Brain Fluid Explosion Girl – rerulili feat. Miku & GUMI
Gehirnsaft-Explosionsmädchenrereriri

Ein Song, der man sagen kann die frühe Vocaloid-Welle getragen hat, ist der äußerst beliebte „Nōshō Sakuretsu Girl“. Auf Grundlage dieses Liedes entstand ein Medienmix mit Manga, Romanen und Bühnenstücken, und schließlich wurde das Werk sogar mit Hinata Kashiwagi von Shiritsu Ebisu Chugaku in der Hauptrolle verfilmt. Die ultrarasant gesungene Melodielinie, die man vom jazzigen Intro her nie erwarten würde, überwältigt die Zuhörer! Und auch die Klaviermelodie, die der Gesangsstimme hinterhereilt und sie beinahe überholt, ist unbedingt beachtenswert! Wenn du Songs mit viel Tempo magst, hör unbedingt mal rein.

Sandplanethachi

Hachi – Wüstenplanet feat. Hatsune Miku, HACHI – DÜNE ft. Miku Hatsune
Sandplanethachi

Kenshi Yonezu ist heute als treibende Kraft der japanischen Musikszene bekannt. Unter seinem Künstlernamen Hachi, den er für die Produktion von Vocaloid-Songs verwendet, schuf er 2017 „砂の惑星“ (Suna no Wakusei – Sandplanet). Das Stück entfaltet eine Geschichte mit der Atmosphäre eines SF-Films und präsentiert die frei formbare Gesangsstimme von Hatsune Miku. Prägnant ist auch der Sound mit Gitarre und Klavier, der den über den Sand schreitenden Protagonisten gleichsam vorantreibt. Es ist ein Song, in dem man seine musikalische Handschrift, die ihn zu einer der prägenden Figuren unter den Vocaloid-Produzenten macht, besonders intensiv erleben kann. Wenn Sie in Ihren Zwanzigern sind und früher Hachis Werke gehört haben, hören Sie unbedingt rein!