Grenzen austesten! Eine Sammlung von Vocaloid-Songs mit hoher Tonart und hohen, melodischen Gesangslinien
Ich denke, viele Menschen haben das Bild, dass Vocaloid-Songs eine hohe Tonlage haben.
Tatsächlich ist der Stimmumfang, den man mit synthetischer Sprachsoftware einstellen kann, ziemlich groß.
Wer so eine Software besitzt, weiß es: Man lässt sie aus Spaß auch mal in extrem hoher Tonhöhe singen, oder?
In diesem Artikel habe ich Vocaloid-Songs mit hoher Tonlage zusammengestellt!
Ich glaube, es ist eine Playlist, die als Referenz für Karaoke oder die Auswahl von Songs für „Ich hab’s mal gesungen“-Videos dienen kann.
Genau genommen unterscheiden sich in der Musiktheorie „Melodien, in denen hohe Töne vorkommen“ und „eine hohe Tonart“, aber um die Hürde niedrig zu halten, handhabe ich das hier locker.
Fordere unbedingt die Grenzen deiner eigenen Stimmbänder heraus!
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Herausforderung an die Grenzen! Eine Sammlung von Vocaloid-Songs mit hoher Tonlage und hohen Melodien (41–50)
Flucht vor dem EndeHiiragi Magunetaito

„Shūen Tōhikō“ von Hiiragi Magnetite kann als ein Werk betrachtet werden, das die Möglichkeiten von Vocaloid erheblich erweitert hat. Die Melodie nutzt den großen Tonumfang voll aus, liegt angenehm im Ohr und zieht die Hörer in ihre Welt hinein. Es ist ein Stück, das mit hervorstreichenden, durchdringenden Höhen die Gesangstechnik auf die Probe stellt. Die Liedtexte tragen eine Atmosphäre des Taishō-Romantizismus in sich und regen die Vorstellungskraft der Hörenden an. Ein Werk, bei dem man auch nach mehrfachem Hören immer wieder Neues entdeckt.
allmählich höher werden40mP

Klingt der Titel nicht schon so, dass man sofort reinhören möchte? Es ist ein Song des Vocaloid-P, 40mP, der seit vielen Jahren an vorderster Front der Vocaloid-Szene aktiv ist. Er wurde 2015 veröffentlicht und sorgte wegen seines einzigartigen Songaufbaus für Gesprächsstoff. Ganz wie der Titel sagt, steigt die Tonart im Refrain mit jeder Gesangsphrase jeweils um einen Halbton. Zwischendurch geht sie einmal nach unten, aber im großen Schlussrefrain erreicht sie den höchsten Ton. Man kann damit auf spaßige Weise testen, wie weit man selbst mitsingen kann. Es gibt auch ein verwandtes Stück, bei dem das Tempo allmählich schneller wird: „Dandan hayakunaru“ (wird nach und nach schneller). Hör dir das am besten gleich mit an.
TrunkenheitsunwissendKanaria

Man verfällt förmlich dem mitteltemporeichen, schattigen Klangbild. Der beliebte Vocaloid-Produzent Kanaria, der seit dem Debütsong „Hyakki Matsuri“ Aufmerksamkeit erregt, veröffentlichte dieses Stück 2022; es ist auf dem im selben Jahr erschienenen Album „Kanaria.code“ enthalten. Der leicht retrohafte Sound harmoniert hervorragend mit GUMIs gerollter Gesangstechnik. Durch die nüchterne Melodielinie fällt es kaum auf, aber die Tonlage ist relativ hoch. Wenn man versucht, die Atmosphäre originalgetreu zu kopieren und dabei ohne Kraft in der Stimme zu singen, ist es karaoketechnisch ziemlich schwierig.
Donutlochhachi

Ein einzigartiges Werk, dessen knackiger Bandsound und die über das ganze Stück verstreuten Klangfarben verschiedenster Instrumente hervorragend zusammenpassen und nie langweilig werden. Es ist ein Song des in der Vocaloid-Szene legendären Hachi, der 2013 veröffentlicht wurde. Mit seinen klangvollen, philosophischen Texten und dem federnden Rhythmus – sowie dem bereits erwähnten, fesselnden Sound – hat das Stück viele Fans in seinen Bann gezogen. Obwohl die Melodielinie eher nüchtern ist und es vielleicht nicht so klingt, merkt man beim Mitsingen, wie hoch die Tonlage ist. Trotzdem ist es ein Meisterwerk, das man auch dann singen möchte, wenn die Stimme nicht ganz mitmacht.
Heiliger-Lanzenspreng-Boyrereriri

Es handelt sich um „Heiliger Speer Explosion Boy“, ein Song, der die Gefühle eines Mannes in einer ausweglosen Lage stilvoll und cool ausdrückt. Der Track wurde 2016 vom Vocaloid-Produzenten Rerulili veröffentlicht. Rerulili ist vor allem durch „Nōshō Sakuretsu Girl“ bekannt, das als erstes auf einem Vocaloid-Song basierendes Werk verfilmt wurde. Mit seiner einzigartigen lyrischen Welt und der hohen musikalischen Qualität hat er zahlreiche Meisterwerke geschaffen. Die Coolness von „Heiliger Speer Explosion Boy“ liegt im Refrain, der mit einer High-Tone-Stimme gesungen wird. Die höchste Note, die in diesem Lied vorkommt, ist hiD#, also D#5!
Poppin’-Candy☆Fieber!Kinoshita

„Poppin’ Candy☆Fever!“ von Kinoshita ist ein Song, der die Herzen der Zuhörer vor Freude hüpfen lässt. Die superniedrigen Stimmen von Otomachi Una und Kagamine Rin zaubern einem allein durchs Zuhören ein Lächeln ins Gesicht. Die Melodie des Refrains ist so eingängig, dass man unweigerlich mitsummen möchte. Selbst wenn man ihn alleine laut mitsingt, sprudelt die Energie nur so hervor. Und wenn alle zusammenkommen, eignet sich dieses Lied perfekt, um gemeinsam ausgelassen Spaß zu haben!
Romeo und Cinderelladoriko

Auch lange Zeit nach der Veröffentlichung ist dieses Lied, ein legendärer Track in der Vocaloid-Szene, immer noch beliebt. Es ist ein Werk von doriko, dessen vielseitiger Musikstil breite Unterstützung findet, und wurde 2009 veröffentlicht. Charakteristisch ist die groß angelegte Atmosphäre, die Bandsound mit Streichern verbindet. Die Liedtexte sind randvoll mit den Gefühlen eines Mädchens für die Person, die sie liebt. Es ist ein niedlicher und ein wenig bittersüßer Lovesong. Im Refrain erscheint eine besonders hoch liegende Melodielinie. Wenn du es singen möchtest, achte unbedingt auf die richtigen Atempausen.





