Von Klassikern bis zu den neuesten Hits: Eine Auswahl an legendären und göttlichen Vocaloid-Songs!
Von der jungen Generation unterstützt und auch beim Karaoke beliebte Vocaloid-Songs!
In diesem Artikel stellen wir besonders für diejenigen, die sagen: „Ich möchte Vocaloid hören, aber ich weiß nicht, womit ich anfangen soll!“, beliebte Songs vor, die als Meisterwerke gelten.
Die Vocaloid-Szene begann etwa um 2007, und seitdem sind unzählige großartige Songs entstanden.
Deshalb haben wir wirklich sehr viele Werke herausgepickt!
Außerdem wird dieser Artikel regelmäßig aktualisiert, damit noch mehr Menschen die Welt von Vocaloid kennenlernen.
Schaut also gerne wieder vorbei, auch wenn ihr diesen Artikel schon einmal gelesen habt!
- [Von Klassikern bis zu den neuesten Hits] Eine Auswahl von Vocaloid-Songs, die beim Karaoke für Stimmung sorgen
- [Klassiker] Berühmte Vocaloid-Songs, empfohlene Hits und Meisterwerke
- [Erinnerungen] Zusammenstellung nostalgischer, beliebter und klassischer Vocaloid-Songs
- Heiß! Große Sonderauswahl cooler Vocaloid-Songs!
- Herzzerreißende Vocaloid-Songs. Meisterwerke, die tief ins Herz treffen.
- [Trend] Zusammenstellung von früher oft gehörten, nostalgischen Vocaloid-Songs
- [Leicht zu singen] Zusammenstellung empfohlener Vocaloid-Songs für Karaoke
- [Aktuell] Zusammenstellung empfehlenswerter Vocaloid-Songs für Teenager [Klassiker]
- [2026] Neueste! Zusammenstellung angesagter Vocaloid-Songs
- [Rührung] Sammlung von berührenden Vocaloid-Meisterwerken, die der Seele nahe sind
- [Trend] Zusammenstellung von auf TikTok beliebten Vocaloid-Songs
- Ein Meisterwerk, gesungen von Hatsune Miku. Empfohlene beliebte Vocaloid-Songs.
- [Karaoke] Auswahl von leicht zu singenden Vocaloid-Songs für Männer [Ich habe es gesungen]
[Von Klassikern bis zum Neusten] Special zu legendären/bekannten Vocaloid-Songs! (231–240)
Pamelabarūn

Der Vocaloid-Produzent Balloon, der zahlreiche Titelsongs für Anime und Dramen verantwortet, ist auch unter dem Namen Keina Suda als Singer-Songwriter aktiv. Besonders empfehlen möchte ich aus seinen Werken den Song „Pamela“. Hier kann man einen Rocksound erleben, der von seiner Banderfahrung profitiert. Beachtet auch die melancholische Melodielinie, die sich in den treibenden Sound einschreibt. Der menschlich anmutende Gesang mit flower wird dein Herz berühren. Ein Rock-Track, der besonders für „Vocaloid-Einsteiger, die nicht wissen, womit sie anfangen sollen“ zu empfehlen ist.
In Freiheit gefangen.Kanzaki Iori

Selbst wenn man gesagt bekommt: „Du darfst jetzt ganz frei alles machen“, gerät man ins Stocken, wenn es darum geht, etwas Neues auszuprobieren, oder? Dieses emotional aufgeladene Vocaloid-Lied schreit und besingt das Moratorium, das man im Laufe des Lebens unweigerlich in sich trägt. Es ist ein Werk von Iori Kanzaki und wurde 2018 veröffentlicht. Der treibende Piano-Rock-Sound zerrt an den Gefühlen. Das Besondere an Kanzaki Ioris Songs ist vor allem die tiefgehende, Botschaft tragende Lyrik. Man hört sie zwangsläufig im Spiegel zu sich selbst.
[Von Klassikern bis zum Neuesten] Special zu berühmten und göttlichen Vocaloid-Songs! (241–250)
MonologMARETU

Ein einzigartiger Track, in dem ein scharfer Bandsound und piksende 8-Bit-Phrasen sich hervorragend ineinander verweben. Es ist ein Werk von MARETU, der auch als Autor von „Coin Locker Baby“ bekannt ist, und wurde 2016 veröffentlicht. Es ist das Titellied von Luciano, einer Figur aus dem Spiel „#Compass – Combat Providence Analysis System“. Die philosophische Wortwahl der Lyrics ist wirklich typisch für MARETU. Sie passt auch perfekt zum dunklen, coolen Klang. Der überraschende rhythmische Übergang vom B-Teil zum Refrain, bei dem die Spannung nach und nach ansteigt, ist ebenfalls einfach unwiderstehlich.
Blumen besingenShino

Trotzdem, dass er erst seit 2020 aktiv ist, ist der aufstrebende Creator und Vocaloid-Produzent Shino-san bereits bei einem breiten Publikum sehr beliebt – dies ist sein zweiter Song. Das Stück wurde unter dem Thema „Ein Lied, das man im Frühling hören möchte“ produziert und wurde, obwohl es erst sein zweites Werk ist, für den „Lasst uns zusammen komponieren! 2. Songwettbewerb – Proseka NEXT“ des Smartphone-Spiels „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ ausgewählt. Die eingängige Basslinie, die sich um die Melodie windet, die Drums mit Offbeat-Shuffle-Groove und die beschwingten Synthesizer-Sounds darüber vermitteln eine Atmosphäre, die den Frühling förmlich spürbar macht – äußerst angenehm. Ein Vocaloid-Track, an dem man die Entwicklung der Vocaloid-Szene spürt und den man unbedingt auf dem Schirm haben sollte.
Auf das Aufklaren wartenOrangestar

Ein Werk des Vocaloid-Produzenten Orangestar, der auch unter dem Namen Mikanboshi P aktiv ist und 2020 nach einer etwa zweijährigen Pause seine Tätigkeit wieder aufgenommen hat. Das Stück ist im Smartphone-Spiel „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ enthalten, und die frische Stimmung, die mit transparenten Gitarren-Arpeggien und Pianoklängen beginnt, zieht die Hörenden in die Welt des Songs hinein. Das Arrangement von Schlagzeug und Bass, das ein Gefühl von Tempo und Dynamik erzeugt, unterstreicht die Eingängigkeit des Stücks und macht es zu einer leicht hörbaren Nummer, bei der man fast vergisst, dass es sich um einen Vocaloid-Song handelt.
Verantwortungskollektivmasarada

Dieses Werk des Vocaloid-Produzenten Masarada wurde im Mai 2024 veröffentlicht. Der Sound, der die Essenz der Funkmusik erkennen lässt, lässt die einzigartige Gesangsstimme von Kasane Teto besonders zur Geltung kommen. Die mit Gesellschaftssatire durchsetzten Liedtexte regen zum Nachdenken an. Auch die von Masarada selbst gestalteten Visuals sind hervorragend und zeigen sein Talent sowohl musikalisch als auch visuell. Ein hochgradig süchtig machender Song, den ich empfehle, wenn man tief über die Gesellschaft nachdenken möchte.
KreaturSatsuki × Daibakuha Shin × Yoshida Yayo

Ein elektrolastiger Rock-Track voller Explosionskraft, der die Stimmung ohne Vorwarnung in die Höhe schießt! „Creature“, die Gemeinschaftsarbeit von Satsuki, Daihakuha Shin und Yayo Yoshida, wurde im Januar 2026 veröffentlicht. Der dröhnende, aufheulende Sound zwingt den Körper förmlich, sich zu bewegen. Die Wucht, die aus dem Zusammenprall der drei Persönlichkeiten sowie dem Gitarrenspiel von Hiromoto Hiraishin, dem Bass von Shota Horie und den von Ryusei gestalteten Visuals entsteht, ist einfach überwältigend. Ebenso besticht die scharf geschliffene lyrische Welt, die die zwischen Schaffen und Konsum hin- und hergerissene Seele spiegelt. Perfekt, wenn man den Kopf freibekommen oder sich selbst anspornen möchte – einfach reinhören!


