Von Klassikern bis zu den neuesten Hits: Eine Auswahl an legendären und göttlichen Vocaloid-Songs!
Von der jungen Generation unterstützt und auch beim Karaoke beliebte Vocaloid-Songs!
In diesem Artikel stellen wir besonders für diejenigen, die sagen: „Ich möchte Vocaloid hören, aber ich weiß nicht, womit ich anfangen soll!“, beliebte Songs vor, die als Meisterwerke gelten.
Die Vocaloid-Szene begann etwa um 2007, und seitdem sind unzählige großartige Songs entstanden.
Deshalb haben wir wirklich sehr viele Werke herausgepickt!
Außerdem wird dieser Artikel regelmäßig aktualisiert, damit noch mehr Menschen die Welt von Vocaloid kennenlernen.
Schaut also gerne wieder vorbei, auch wenn ihr diesen Artikel schon einmal gelesen habt!
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[Von Klassikern bis zu den neuesten] Spezial zu den Meisterwerken und Gottliedern der Vocaloid-Musik! (391–400)
Alles fließtnuyuri
Nyuri ist sowohl als Vocaloid-Produzent als auch als Singer-Songwriter aktiv. Sein Werk, das er veröffentlichte und das im Handumdrehen viral ging, heißt „Banbutsu Ruten“. Der Titel steht für ein philosophisches Konzept und bedeutet kurz gesagt: „Nichts verweilt im selben Zustand.“ Im Lied wird geschildert, wie die Protagonistin/der Protagonist, die/der beinahe von schmerzlichen Ereignissen erdrückt wird, versucht, positiv nach vorne zu blicken. Mit anderen Worten: Auch traurige Gefühle bleiben vielleicht nicht im selben Zustand.
Elektrischer EngelYasuo P
Dieses Stück, das einen rasanten Groove mit einer sehnsuchtsvollen Melodielinie verbindet, ist „Electric Angel“ von Yasuo-P. Am 31. August 2007 wurde die Soundbibliothek von Hatsune Miku veröffentlicht, und am 1. Oktober 2007 wurde eine Kurzversion dieses Songs als Video hochgeladen. Zwar ist sie heute nicht mehr verfügbar, doch es gab zuvor schon eine andere Version – man kann also sagen, dass dies eines der Werke ist, die die allererste Anfangsphase der Vocaloid-Szene geprägt haben. Beim Hören erinnert es nicht nur an den Aufschwung von Vocaloid, sondern weckt wohl auch Erinnerungen an den internetweiten Hype rund um Nico Nico Douga.
Odo-Roboumicha
Den Sieg in der Rookie-Kategorie von VocaColle 2023 Sommer errang Umi-cha mit „Odo Robo“. Dieses Stück besticht durch eine Melodie und Texte, die an ein Sommerfest erinnern. Es zeichnet auf humorvolle Weise, wie Roboter ihren Tanz genießen. Ein weiterer Pluspunkt sind die eingestreuten witzigen Sätze, die den Charme der Charaktere spürbar machen. Außerdem ist das Lied voll von Hommagen an frühere Hits – ein echtes Highlight. Gerade Vocaloid-Fans werden dabei wohl schmunzeln müssen.
Co-Abhängigkeitchiitana
Es ist ein stylischer, funkiger und cooler Vocaloid-Song. Er stammt von der Vocaloid-Produzentin Chiitana, die Hits wie „Sag, dass du mich magst“ und „Torigirl“ hervorgebracht hat, und wurde 2020 veröffentlicht. Ein stilvoller Bandsound, verziert mit Klavier und Glockenklängen, ergibt ein Werk, in dem man eine gewisse Schattenseite spürt. Die Lyrics, die die fragile Beziehung zwischen „dir“ und „mir“ beschreiben, haben Tiefe und laden förmlich zum Interpretieren ein. Was wohl am Ende aus den beiden wird…?
Placebo♥KämpferOSTER project
Ein vom OSTER project eigens komponiertes Stück anlässlich des 8. Jubiläums des Rhythmusspiels Arcaea. Noch vor der Veröffentlichung im Juli 2025 wurde es bereits im März desselben Jahres ins Spiel integriert. Das Stück thematisiert den Kampf gegen eine harte Realität mit der „Placebo“-Waffe ohne greifbare Beweise. Die klare Botschaft, dass die Stärke des Glaubens schließlich die Wahrheit formt, schwingt auf stilvollen Klängen mit. Wer dieses Werk hört, wird in jeder noch so unsicheren Situation den Mut finden, an sich selbst zu glauben und weiterzugehen. Es wird all jenen beistehen, die ihre Unsicherheit in Stärke verwandeln möchten.
Eine Geschichte so wie sie istnoboru↑P
Es ist erfrischender Pop-Rock, dessen wunderschöne Harmonien direkt ins Herz gehen. Der Autor ist Noboru↑, bekannt für „Die Prinzessin des weißen Schnees“ und „Das Mädchen der Ketten“. Das Stück wurde im Juli 2025 veröffentlicht und in „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ aufgenommen. Es besingt die Bedeutung, Geschichten zu erzählen, ohne sich zu verstellen – so, wie man wirklich ist. Wenn man sich fragt: „Wer ist mein wahres Ich?“, vermittelt es eine sanfte Botschaft, die einem unauffällig Rückenwind gibt. Perfekt, wenn man vor einer neuen Herausforderung ein wenig Mut braucht!
MariSatō chinami ni
„Mari“ ist ein Song des Vocaloid-Produzenten Sato Chinami, dessen Musikvideo im August 2025 veröffentlicht wurde. Es ist ein Duett von Kasane Teto und Hatsune Miku, geprägt von einer eingängigen Melodie und einem lebhaften Beat. Im Kontrast dazu schildert der Text jedoch einen aussichtslosen Tag, der in dem Moment beginnt, in dem man morgens die Augen öffnet. Das Leid der Protagonistin, die durch ein Labyrinth ohne Ausweg irrt und sich fragt: „Warum bleibt mir nur der Weg in die Hölle?“, wird spürbar. Ein Werk, das insbesondere jene ansprechen soll, die unter erdrückender Ausweglosigkeit und der Qual eines sich endlos wiederholenden Alltags leiden.