Von Klassikern bis zu den neuesten Hits: Eine Auswahl an legendären und göttlichen Vocaloid-Songs!
Von der jungen Generation unterstützt und auch beim Karaoke beliebte Vocaloid-Songs!
In diesem Artikel stellen wir besonders für diejenigen, die sagen: „Ich möchte Vocaloid hören, aber ich weiß nicht, womit ich anfangen soll!“, beliebte Songs vor, die als Meisterwerke gelten.
Die Vocaloid-Szene begann etwa um 2007, und seitdem sind unzählige großartige Songs entstanden.
Deshalb haben wir wirklich sehr viele Werke herausgepickt!
Außerdem wird dieser Artikel regelmäßig aktualisiert, damit noch mehr Menschen die Welt von Vocaloid kennenlernen.
Schaut also gerne wieder vorbei, auch wenn ihr diesen Artikel schon einmal gelesen habt!
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[Von Klassikern bis zum Neuesten] Special zu den berühmten und göttlichen Vocaloid-Songs! (491–500)
Licht und Begierdenuyuri
Es ist ein introspektiver Vocaloid-Song, der mit poetischer Wortwahl das Herz ergreift. Das Werk stammt vom Vocaloid-Produzenten Nuyuri und wurde im August 2025 veröffentlicht. Der Track erreichte Platz 9 in den TOP-100-Rankings von VocaColle Sommer 2025. Mit feiner Sensibilität zeichnet er eine Psyche nach, die zwischen dem Streben nach Licht und einem unaufhaltsam aufwallenden Verlangen hin- und hergerissen ist. Die Darstellung eines Ichs, das unter übersteigertem Selbstbewusstsein leidet und doch gerade im Verbrauch seiner Kräfte einen Sinn zu finden versucht, geht tief unter die Haut. Besonders zu empfehlen für Nächte, in denen man sich in Ruhe dem eigenen Inneren stellen möchte.
PlayonMitchie M
Ein dramatisches Stück, dessen majestätischer Orchesterklang das Herz bewegt. Es wurde von dem Vocaloid-Produzenten Mitchie M im August 2025 komponiert und eigens als Titelsong für die „Hatsune Miku Symphony 2025“ geschrieben. Seit dem ersten Titellied „Mirai Jokyoku“ aus dem Jahr 2016 ist dies ein weiterer Meilenstein, bei dem Mitchie M erneut die Verantwortung übernahm. Die Struktur, die mit einer kleinen Besetzung leise beginnt und nach und nach mehr Instrumente hinzufügt, wirkt wie der Auftakt einer epischen Geschichte. Ein weiteres Highlight sind die wunderschönen Harmonien der sechs Sängerinnen und Sänger. In den Lyrics steht die Bedeutung des Weitermachens im Mittelpunkt: Sie schildern, wie man Schwierigkeiten überwindet und gemeinsam mit seinen Mitstreiterinnen und Mitstreitern weiter musiziert – eine Entwicklung, die sich mit dem Weg der Symphonie zu ihrem 10. Jubiläum überschneidet und zutiefst berührt. Wenn man auf etwas hinarbeitet, wird dieses Lied einem gewiss Rückenwind geben.
Lassen wir den Vorhang fallen, auf zur Paradeumicha
Wenn Sie Musik mit erzählerischem Charakter suchen, dann unbedingt diese hier. Es ist ein Werk von dem Vocaloid-Produzenten Umi-cha, veröffentlicht im August 2025. Dieser Song sorgte für großes Aufsehen, nachdem er den ersten Platz in den TOP 100 der VocaColle Sommer 2025 belegte. Der Sound verbindet feierlich-barocke Klänge mit retro-pixeligen Electronica – eine Kombination, die viele lieben dürften. Und die Stimmen der Kotonoha-Schwestern passen hervorragend dazu. Außerdem gibt es ein raffiniertes, detailreiches Geflecht, das die verwandten Stücke „Weil die Sauerkirsche erstrahlte“ und „Das Streichermädchen kennt keine Resignation“ einbindet. Ein Vocaloid-Track, der zum Analysieren förmlich einlädt.
Das hast du jetzt davon.syudou
Hast du das von DREAMERS veröffentlichte Album „Ryūgūjō“ schon gehört? Daraus möchte ich dir „Ja, das hast du jetzt angerichtet“ vorstellen. Dieser Song wurde von einem der Mitglieder, syudou, geschrieben. Er besingt auf eine mädchenhaft-verspielte Weise das Leiden der Verliebten und das wachsende Gefühl der Leere im Leben, je erwachsener man wird. Das Thema ist zwar schwer, aber der Song trägt es humorvoll vor, indem die Titelzeile immer wiederholt wird. Außerdem lohnt es sich darauf zu achten, wie sauber Reime gesetzt werden und wie der Track mit einer eleganten Pointe schließt.
Graues Meerguchiri
Der Vocaloid-Produzent Guchiri, der zahlreiche songs mit starkem Erzählcharakter geschaffen hat. Sein 2023 produziertes „Graues Meer“ ist ein Stück, in dem sich eine Geschichte mit dem Reiz eines Romans entfaltet. Es zeigt eine Protagonistin/einen Protagonisten, die/der sich in einem Traum verirrt, bemerkt, dass die Farben verschwunden sind, und sich der Welt wie auch sich selbst stellt. Eindrucksvoll sind der technisch versierte Gitarrenspiel und der glanzvolle Bandsound mit eingearbeiteter Hornsektion. Aus dem kraftvollen Gesang von flower, der alleine auf der Bühne ertönt, sprechen Melancholie und Stärke – ein Mid-Tempo-Nummer. Ein poetischer Vocaloid-Song, der innere Konflikte und Ängste zum Thema macht.
Wandern und Spielenyukue watto
Im Januar 2024 veröffentlichte der Vocaloid-Produzent Yukuewatto den Track „Hōrō Asobi“ (Wandering Play). Der Song beginnt mit Gesang und wird nach und nach klanglich voller und opulenter – das ist beim Hören wirklich angenehm. Für die Gesangsstimme wurde die Sprachbibliothek „NurseRobo_Type T“ verwendet. Der Kontrast zwischen dem zerstreut gesetzten Gesang im ersten Teil und dem temporeichen, energiegeladenen Refrain lässt die Klangwelt des Stücks noch weitläufiger wirken.
Phantastische Altstadtasa
„Gensō Rōgai“ besticht durch die für Live-Musik typische Rasanz und Wucht – einfach cool. Der Komponist Asa ist ein Musiker, der auch als Bassist der Wagakki Band bekannt ist, einer Band, die Rock mit traditionellen japanischen Instrumenten spielt. Seit 2012 veröffentlicht er zudem als Vocaloid-P im Rahmen seiner Solotätigkeit und zeichnet sich durch hochqualitative Tracks aus, wie man sie von einem Musiker erwartet, der Bandsound in- und auswendig kennt. „Gensō Rōgai“ bleibt auch durch seine mit widersprüchlichen Jahreszeitengefühlen gespickten Texte im Gedächtnis – taucht also unbedingt in diese besondere Welt ein!