Animes populaires recommandés des années 2000
Quand on parle des animes des années 2000, lesquels vous viennent à l’esprit ?
À cette époque, on a vu apparaître de nombreuses œuvres qualifiées de « kuhki-kei » (atmosphère) ou « nichijō-kei » (slice of life), des séries réalistes et familières proches du quotidien des étudiants.
Dans cet article, nous présentons des œuvres populaires parmi les animes des années 2000 !
Nous avons sélectionné une variété de titres, allant bien sûr des œuvres d’atmosphère et du quotidien à celles mettant en scène de grands événements ou de la magie, loin du train-train quotidien.
Il se peut que certaines fassent partie de celles dont vous étiez fan !
Que vous ayez été accro à l’époque ou que vous les découvriez pour la première fois, n’hésitez pas à y jeter un œil !
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Animes populaires recommandés des années 2000 (21 à 30)
Digimon Adventure
L’anime « Digimon Adventure », diffusé en 1999, raconte l’aventure d’enfants égarés dans un autre monde. Leurs rencontres avec les Digimon dans le Monde numérique et la manière dont chacun grandit et renforce ses liens au fil du voyage ont profondément touché le public. La personnalité des Digimon et leurs scènes d’action comptent parmi les principaux attraits, et l’intensité comme l’émotion ressortent particulièrement dans les séquences d’évolution. Les enfants ont aussi des préoccupations variées, et nombreux sont ceux qui se sont reconnus dans leur progression, faite de doutes et d’hésitations.
Neon Genesis Evangelion
Diffusé pour la première fois en 1995, l’anime « Neon Genesis Evangelion » raconte l’histoire de garçons et de filles qui pilotent d’immenses armes humanoïdes, les « Evangelion », pour combattre des ennemis mystérieux appelés « Anges ». Ce n’est pas un simple anime de robots SF : en approfondissant la psychologie des personnages et des thèmes philosophiques, il a provoqué un véritable phénomène de société bien au-delà du cercle des fans d’anime de l’époque. Son esthétique stylée, son récit choc et ses personnages singuliers lui valent un attachement durable. Outre la série télévisée, la richesse de ses déclinaisons en films et en manga fait également partie de ses grands attraits.
Rurouni Kenshin – Chroniques romantiques d’un bretteur de l’ère Meiji
L’œuvre qui raconte la manière de vivre, à l’ère Meiji, d’un bretteur réputé le plus fort de la fin du shogunat est « Rurouni Kenshin: Le vagabond – Chroniques d’un samouraï de l’ère Meiji ». On y dépeint Kenshin Himura, autrefois craint sous le nom de « Battōsai l’Exécuteur », faisant le serment de ne plus tuer et portant secours aux gens. Le passé et les tourments de Kenshin, ses relations avec des compagnons attachants, ainsi que ses affrontements acharnés avec des ennemis jurés rendent le récit particulièrement captivant. Les scènes d’action intenses, déployées dans un univers proche du jidai-geki, ont enflammé le cœur des spectateurs. C’est une œuvre durablement appréciée qui a soutenu l’âge d’or du Shōnen Jump.
Pokémon
Née comme un jeu de Nintendo, la série « Pocket Monsters » (Pokémon) est devenue un phénomène de société, sans doute aussi grâce à l’anime diffusé à partir de 1997. L’histoire suit Sacha, le protagoniste, qui voyage avec son partenaire Pikachu dans le but de devenir Maître Pokémon, une aventure qui a éveillé l’esprit d’exploration de nombreux enfants. Les rencontres avec des Pokémon au caractère bien marqué, les combats passionnés et les liens d’amitié tissés avec ses compagnons ont de quoi émouvoir quelle que soit l’époque où l’on regarde la série. À chaque nouvelle sortie de jeu, l’œuvre intègre de nouveaux éléments, et parfois revient sur ceux du passé : une progression narrative rendue possible par sa longévité, qui fait aussi tout son charme.
Détective Conan
« Détective Conan » est un anime policier dans lequel Shinichi Kudo, un lycéen détective autrefois très actif, est rajeuni par une mystérieuse organisation et résout une multitude d’affaires difficiles sous l’identité du jeune écolier Conan Edogawa. Depuis le début de sa diffusion en 1996, il est aimé par un large éventail de générations en tant qu’anime national populaire. En plus d’éléments de déduction authentiques, avec des énigmes et des trucs méticuleusement conçus, ses personnages hauts en couleur constituent un grand attrait. Tour à tour comique et sérieux, le déroulement de l’histoire captive les spectateurs. Non seulement la série animée, mais aussi les films de cinéma attirent l’attention, donnant l’impression d’une œuvre dont l’essor ne faiblit pas.
Professeur Enfer Nûbê
L’anime « Jigoku Sensei Nûbê » est une comédie horrifique se déroulant dans une école primaire, diffusée en 1996. Le protagoniste, Meisuke Nueno, est un enseignant maladroit et un peu fanfaron au quotidien, mais c’est en réalité un puissant exorciste possédant la force d’un démon. Il vainc les yôkai et les esprits malfaisants qui menacent ses élèves grâce à sa main gauche, la « Main du Démon ». Le charme de l’œuvre réside dans l’évolution des liens entre des personnages hauts en couleur à travers les incidents impliquant yôkai et esprits. Les scènes qui transmettent la terreur des créatures, ainsi que l’alternance de rires et de larmes au fil de l’histoire, captivent le cœur des spectateurs.
Magic Knight Rayearth
L’anime « Magic Knight Rayearth » est une série fantastique basée sur le manga de CLAMP. Il raconte l’histoire de trois jeunes filles transportées dans un autre monde appelé Céphiro, qui partent en voyage en tant que chevaliers magiques pour sauver ce monde en péril. Située dans un univers d’épées et de magie, l’œuvre séduit par la manière dont les héroïnes se battent et grandissent. On notera aussi la beauté de l’animation, caractéristique des œuvres de CLAMP, dont les designs délicats mettent encore plus en valeur l’univers. Accompagnée du générique « Yuzurenai Negai » (Un souhait inébranlable), c’est une œuvre qui a marqué l’histoire de l’animation.