[Disney] Même si vous venez juste d’apprendre le do-ré-mi, vous pouvez jouer ! Une sélection des morceaux emblématiques tant admirés des films d’animation Disney
Quelqu’un a-t-il commencé le piano et aimerait essayer de jouer les chansons Disney dont il rêve ?
Beaucoup souhaitent sans doute progresser en lisant peu à peu les notes et en travaillant sur leurs morceaux préférés.
Parmi les grands classiques de Disney, certains ont une mélodie qui tient dans une octave, et il existe de nombreuses partitions pour débutants ainsi que des vidéos d’interprétations de référence, ce qui rend certaines œuvres faciles à aborder même pour les novices !
Dans cet article, nous vous présentons des chansons Disney que les débutants au piano, qui viennent tout juste d’apprendre le do-ré-mi, peuvent aborder en toute simplicité.
Nous présenterons également des partitions avec un arrangement simple et facile à jouer, réunissant mélodie et accompagnement. N’hésitez pas à vous y référer si la lecture de partitions vous inquiète !
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[Disney] Même si vous venez juste d’apprendre le do-ré-mi, vous pouvez jouer ! Une sélection de célèbres morceaux tant rêvés des animations Disney (1 à 10)
Souviens-toi de moiKristen Anderson-Lopez／Robert Lopez
Il s’agit d’un morceau qui illumine une histoire réconfortante née des films d’animation de Disney et Pixar. Il se distingue par une ligne mélodique simple et belle, intégrant des éléments du mariachi, musique traditionnelle mexicaine. Avec une ambiance douce axée sur les liens familiaux et les souvenirs avec les êtres chers, il joue un rôle important au sein du récit. Sa tessiture étroite et sa structure mélodique simple en font une pièce accessible même pour ceux qui ont commencé le piano récemment. Lauréate de l’Oscar de la meilleure chanson originale lors de la 90e cérémonie en 2018, cette œuvre, grâce à son thème universel et à sa mélodie familière, est aimée par de nombreuses personnes à travers les générations. C’est une chanson idéale pour ceux qui souhaitent approfondir leurs liens familiaux à travers la musique.
Cendrillon « Est-ce que c’est ça, l’amour ? »Al Hoffman／Mack David
C’est une mélodie magique qui illumine une scène d’un film d’animation Disney. Sur une élégante valse, les mouvements du cœur pur du protagoniste sont dépeints avec beauté. C’est l’amour d’une première rencontre au bal du palais. L’émoi, la confusion et la joie sont exprimés par une douce mélodie onirique qui touche profondément le cœur de ceux qui l’écoutent. Elle est également utilisée dans les spectacles à Disneyland et à DisneySea, et est chérie par beaucoup comme une chanson pleine de souvenirs. La mélodie est simple et tient dans une seule octave, ce qui permet même à ceux qui commencent à apprendre les notes de s’y essayer facilement. C’est une pièce recommandée pour ceux qui souhaitent améliorer leur jeu tout en s’amusant.
Tokyo Disneyland « Pirates des Caraïbes Yo Ho »George Bruns
Née d’une attraction de Disneyland, cette pièce sur le thème des pirates est une marche enjouée en 6/8, dont la ligne mélodique originale séduit par ses allers-retours entre le mode majeur et le mode mineur. Présentée pour la première fois en 1967 à Disneyland en Californie, elle a également été utilisée dans le film « Pirates des Caraïbes » sorti en 2003, et est aujourd’hui appréciée dans le monde entier. Exprimant joyeusement la vie libre et l’esprit d’aventure des pirates, cette œuvre se caractérise par une mélodie qui tient dans une octave et une structure simple, ce qui la rend accessible comme morceau d’étude au piano. À la fois amusante à jouer et propice aux progrès, elle est recommandée aux amateurs d’œuvres Disney comme à ceux qui débutent le piano.
[Disney] Même si vous venez tout juste d’apprendre le do-ré-mi, vous pouvez jouer ! Sélection de morceaux emblématiques tant convoités des films d’animation Disney (11–20)
Pirates des Caraïbes « C’est lui le pirate »Hans Zimmer
Il s’agit d’un morceau des œuvres Disney, aimées dans le monde entier, que même les débutants au piano peuvent jouer. Il se caractérise par un son orchestral au panache héroïque et à la sensation de vitesse, et se compose d’une mélodie simple tenant dans une octave. Le rythme puissant des percussions évoque un navire pirate franchissant les vagues. Utilisé notamment sur le générique de fin d’un film sorti en 2003, c’est une pièce grandiose qui éveille l’esprit d’aventure. Les partitions pour piano, souvent des adaptations claires de la version orchestrale, sont nombreuses ; il est donc recommandé d’apprendre d’abord la mélodie de base puis de viser progressivement un jeu à deux mains. En vous remémorant les scènes du film, profitez de cette vaste mélodie qui semble symboliser la liberté.
Le Roi Lion « L’amour brille sous les étoiles »Elton John
C’est une célèbre chanson de Disney qui exprime magnifiquement la quiétude d’une belle nuit et l’harmonie de l’amour. Le refrain, qui monte en intensité, touche le cœur, mais l’ambitus mélodique reste dans une seule octave, et une histoire émouvante est tissée dans une atmosphère sereine. Le processus par lequel un cœur solitaire est apaisé par l’amour est décrit avec une mélodie douce, et son charme peut être pleinement rendu même au piano. Lauréale des Oscars et des Grammy Awards en 1994, cette œuvre est utilisée dans une scène cruciale qui couronne le climax du film, exprimant de manière marquante la maturation intérieure du protagoniste. Avec sa ligne mélodique simple et son histoire réconfortante, c’est une pièce idéale pour ceux qui souhaitent s’attaquer à l’interprétation au piano.
Peter Pan « La deuxième étoile à droite »Sammy Fain
Œuvre dotée d’une mélodie gracieuse, devenue un classique des films Disney, elle illumine avec éclat l’univers d’un récit digne d’un rêve. De belles étoiles y sont chantées comme des guides vers l’espérance, et le thème réconfortant, auquel chacun peut s’identifier en levant les yeux vers le ciel nocturne pour y confier un vœu, marque les esprits. Depuis la sortie du film en février 1953, son usage marquant dans l’ouverture rehausse encore le charme de l’histoire. Sa mélodie, contenue dans une seule octave, en fait une pièce idéale pour ceux qui débutent le piano. Alliant un imaginaire empreint de rêve et d’esprit d’aventure, c’est une chanson aimée d’un large public, des enfants aux adultes.
Aladdin « Tu n’as jamais eu un ami comme moi »Alan Menken
C’est un morceau marquant présenté dans la scène de la rencontre entre le Génie et Aladdin. Jazz et entraînante, la chanson, avec ses paroles pleines d’humour, exprime habilement la personnalité enjouée du Génie, doté d’une puissance illimitée. L’arrangement, qui met en avant la section de cuivres, est particulièrement remarquable et captive l’auditeur. En juillet 2019, Kōichi Yamadera l’a interprétée dans l’émission télévisée « Music Station », suscitant l’attention. Intégrant des éléments de jazz et de cabaret, cette œuvre présente une ligne mélodique facile à suivre et une tessiture peu étendue, ce qui en fait un excellent choix pour la pratique instrumentale. Parmi les grands classiques de Disney, c’est une chanson qui met de bonne humeur et que l’on recommande aux amateurs de jazz et de blues.