[Disney] Même si vous venez juste d’apprendre le do-ré-mi, vous pouvez jouer ! Une sélection des morceaux emblématiques tant admirés des films d’animation Disney
Quelqu’un a-t-il commencé le piano et aimerait essayer de jouer les chansons Disney dont il rêve ?
Beaucoup souhaitent sans doute progresser en lisant peu à peu les notes et en travaillant sur leurs morceaux préférés.
Parmi les grands classiques de Disney, certains ont une mélodie qui tient dans une octave, et il existe de nombreuses partitions pour débutants ainsi que des vidéos d’interprétations de référence, ce qui rend certaines œuvres faciles à aborder même pour les novices !
Dans cet article, nous vous présentons des chansons Disney que les débutants au piano, qui viennent tout juste d’apprendre le do-ré-mi, peuvent aborder en toute simplicité.
Nous présenterons également des partitions avec un arrangement simple et facile à jouer, réunissant mélodie et accompagnement. N’hésitez pas à vous y référer si la lecture de partitions vous inquiète !
- Des classiques de Disney au piano: une sélection de morceaux faciles, idéals aussi pour les auditions
- [Pour débutants] Les morceaux célèbres de Ghibli recommandés à jouer au piano
- [Anison] Des morceaux recommandés que même les débutants au piano peuvent jouer facilement ! Morceaux d’entraînement conseillés
- [Piano × Vocaloid] Sélection de morceaux recommandés faciles à jouer même pour les débutants
- [Pour débutants] Je veux jouer au piano ! Sélection recommandée de chansons d’anime
- [Piano × Vocaloid] Sélection de vidéos et de partitions des morceaux ultra populaires que vous voudrez jouer tout de suite !
- Sélection des chansons d’anime célèbres et populaires ! Avec piano solo
- Des chansons de Disney faciles à chanter. Des morceaux qui permettent d’entrer dans un monde d’amour, de rêve et de magie
[Disney] Même si vous venez tout juste d’apprendre le do-ré-mi, vous pouvez jouer ! Sélection de morceaux emblématiques tant convoités des films d’animation Disney (11–20)
Tokyo Disneyland – Médaillon des Aventures de Pinocchio « Hi-Diddle-Dee-Dee ~ When You Wish Upon a Star »Leigh Harline
Ce récit, composé d’un medley des chansons emblématiques de Disney, réunit quatre morceaux qui constituent l’axe de l’histoire de Pinocchio. De rythmes enjoués à des mélodies douces et poignantes, l’attrait réside dans des couleurs musicales qui expriment richement les émotions de chaque instant. Au fil du récit, une multitude de messages sont véhiculés, tels que la joie de goûter à la liberté, la chaleur de l’amour paternel, et l’importance des rêves et de l’espoir. Incluant une chanson lauréate des Oscars en 1940, ce medley est également utilisé dans une attraction de Tokyo Disneyland, captivant de nombreux visiteurs. Donnant l’impression de plonger au cœur de l’histoire, cette œuvre est idéale pour celles et ceux qui souhaitent savourer le piano tout en s’immergeant dans l’univers de Disney.
Blanche-Neige « Siffle en travaillant »Frank Churchill
C’est l’un des plus grands chefs‑d’œuvre musicaux que les films Disney aient offerts au monde. La ligne mélodique, simple et accrocheuse, est conçue pour être facilement appréciée par tous. Cette œuvre, qui accompagne la scène où Blanche‑Neige fait le ménage avec entrain dans la maison des sept nains, est aimée dans le monde entier depuis sa première en 1937. Sa mélodie, mêlant des sons naturels comme l’harmonica et le gazouillis des oiseaux, transmet l’importance d’aborder les tâches quotidiennes avec joie et optimisme. Voir les animaux de la forêt participer aux travaux ménagers à ses côtés réchauffe immanquablement le cœur. Également utilisée dans les spectacles de Disneyland, cette pièce est recommandée pour s’immerger dans l’univers du récit en la travaillant doucement au piano.
Le Roi Lion « Hakuna Matata »Elton John
Signifiant « pas de souci » en swahili, cette œuvre est une chanson de personnage d’un film d’animation Disney, au ton enjoué et à la mélodie lumineuse, porteuse d’un message positif. Sortie en mai 1994, elle s’est vendue à plus de 15 millions d’exemplaires dans le monde en tant que bande originale d’un film d’animation. La mélodie tenant dans une seule octave, c’est un morceau relativement accessible sur les instruments à clavier. Même face aux difficultés et aux inquiétudes, elle nous enseigne une façon de vivre tournée vers l’avant, sans se tracasser, portée par un message merveilleux. Ses paroles et sa mélodie positives, qui invitent à « vivre joyeusement sans se soucier du passé », sont recommandées à celles et ceux qui veulent puiser de l’énergie à travers la musique.
Toy Story 2 « Quand elle m’aimait »Sarah McLachlan
La ballade précieuse du film Disney « Toy Story 2 », interprétée par Sarah McLachlan, connue pour sa voix cristalline, se distingue par une mélodie d’une beauté saisissante qui semble s’infiltrer doucement jusqu’au plus profond du cœur. Réalisée en 1999, l’œuvre tisse avec délicatesse la relation éphémère entre jouets et humains, et exprime avec brio des thèmes universels tels que la séparation due à la croissance et la perte de précieux souvenirs. Son arrangement apaisé centré sur le piano, allié à une ligne mélodique élégante, crée un univers émotionnel riche, idéal pour savourer l’expression musicale en s’exerçant lentement. Comme la mélodie tient dans une seule octave, il est possible d’aborder la partition avec soin et patience. C’est un chef-d’œuvre que nous recommandons vivement aux mélomanes fascinés par l’univers des œuvres Disney.
Le Roi Lion « Cercle de la vie »Elton John
Cette chanson qui ouvre le film d’animation de Disney « Le Roi Lion » exprime magnifiquement une vision grandiose évoquant les terres africaines et le cycle de la vie. Commencée par un chant et des chœurs traditionnels d’Afrique du Sud, cette œuvre fusionne brillamment pop et gospel pour célébrer la valeur de la vie et le vœu d’un avenir plein d’espoir. Depuis sa sortie en août 1994, elle est aimée de beaucoup comme un morceau emblématique de l’univers du film. Sa ligne mélodique est simple et douce, ce qui la rend accessible même à ceux qui débutent au piano. Et si vous découvriez la beauté de la musique à travers l’émotion du film ?
Pocahontas « Couleurs du vent »Alan Menken
Les belles mélodies de « Pocahontas » nous transmettent un profond amour de la nature et interrogent notre manière de vivre. La mélodie tient dans une octave, et, bien que simple, elle adopte des éléments de la musique amérindienne, donnant un caractère marquant à l’ensemble. L’œuvre a reçu un Oscar en 1995, une reconnaissance due non seulement à sa musicalité, mais aussi à son message empreint de douceur sur la cohabitation harmonieuse entre l’homme et la nature et l’importance de la compréhension interculturelle. La voix de Judy Kuhn s’accorde merveilleusement avec la ligne mélodique ample et fluide. Sa mélodie riche en émotion et ses thèmes universels offrent une expérience profondément touchante, tout en procurant la joie de jouer au piano. Une chanson recommandée à celles et ceux qui souhaitent chérir l’harmonie avec la nature et avec autrui, avec bienveillance.
[Disney] Même si vous venez tout juste d’apprendre le do-ré-mi, vous pouvez jouer ! Une sélection minutieuse de célèbres chansons tant convoitées des animations Disney (21 à 30)
Blanche-Neige « Heigh-Ho »Frank Churchill
Dans le film de Disney « Blanche-Neige », la chanson « Heigh-Ho » retentit dans la scène où les sept nains joyeux rentrent du travail en chantant. C’est un air entraînant qui donne envie de balancer largement les bras et de marquer le pas. La mélodie tient presque entièrement dans une seule octave et le rythme est simple et facile à mémoriser, ce qui en fait un bon choix pour les débutants au piano. Jouez les passages en rythme pointé avec un rebond, et pour le reste de la mélodie, adoptez un jeu plutôt staccato et net afin de faire ressortir une atmosphère légère et vive.
