Un récapitulatif des chansons populaires et des chefs-d’œuvre qui ont coloré la scène Vocaloid de l’ère Heisei
Depuis l’apparition de Hatsune Miku en 2007, de nombreuses chansons emblématiques sont nées dans la sphère Vocaloid.
Des chansons d’amour aux hymnes de soutien, des morceaux sombres, et une multitude de genres comme la pop, le rock, la dance music ou le hip-hop y coexistent.
Dans cet article, nous présentons une sélection de titres nés durant l’ère Heisei qui ont contribué à asseoir la popularité de la scène Vocaloid.
Même longtemps après leur sortie, ces œuvres plébiscitées continuent d’être chéries. N’hésitez pas à les découvrir !
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Compilation de chansons populaires et de chefs-d’œuvre qui ont marqué la scène Vocaloid de l’ère Heisei (21–30)
Le cri du Lost OneNeru
C’est un monument du « Vocalo-rock » qui dépeint l’anxiété et l’impatience ressenties par la jeune génération, en particulier les étudiants ! Il s’agit d’une œuvre de Neru, un Vocalo-P qui a enchaîné les tubes comme « Dahō Rock » (Law-evading Rock) et « Je deviens une pomme de terre (potatoになっていく) », publiée en 2013. Riff de guitare entêtant, paroles débordant d’émotions prêtes à éclater, refrain chanté avec intensité… tout y est pour toucher en plein cœur. Innombrables sont ceux qui ont été conquis par l’énergie brûlante de ce rock. Et à l’avenir, quel que soit l’époque, les jeunes s’y reconnaîtront sans doute toujours.
Faible des cieux164
Sur un son rock énergique se chante un amour qu’on n’arrive pas à dire franchement. Un grand morceau de VOCAROCK dont l’univers, empreint de mélancolie, touche en plein cœur. C’est l’un des titres phares de 164, un VocaloP également actif en tant que guitariste, publié en mai 2011. Guitares profondément saturées, basse slappée, phrases de batterie puissantes… les points forts ne manquent pas. Les paroles décrivent les sentiments d’un protagoniste au caractère contrariant, qui souhaite de tout cœur transmettre un message d’amour à la personne qui lui est chère.
Salle de danse de la fin du mondewowaka
Un son affûté qui restera à jamais dans le cœur des gens. Composée par wowaka, Vocaloid-P qui a également brillé comme frontman du groupe de rock Hitorie, cette œuvre a été publiée en 2010. Son image sonore tranchante et sa ligne mélodique rapide sont absolument uniques. On peut dire sans exagérer qu’il a été une figure motrice de la scène rock Vocaloid. Nombreux sont ceux qui, influencés par cette chanson et plus largement par la musique de wowaka, sont devenus des producteurs de Vocaloid. C’est l’un de ces grands classiques qui continueront d’être écoutés pour toujours.
Charlesbarūn
Il doit y avoir beaucoup de gens qui disent qu’ils la chantent souvent au karaoké, n’est-ce pas ? C’est un tube de Balloon, un Vocalo-P également actif sous le nom de l’auteur-compositeur-interprète Keina Suda, sorti en 2016. Une œuvre rythmée et élégante, dont le son de guitare tranchant reste dans l’oreille. Le refrain a une puissance explosive incroyable—une fois qu’on l’entend, on peut déjà le chanter. Beaucoup de personnes ont sans doute découvert l’univers Vocaloid grâce à cette chanson. On peut sans hésiter la présenter comme « une œuvre qui a marqué une époque ».
Rouleau mosaïqueDECO*27
DECO*27, devenu l’un des producteurs emblématiques de la scène Vocaloid. Sa chanson « Mosaic Roll » utilisant Megpoid et GUMI exprime à merveille la « douleur du cœur » qui est sa spécialité. J’adore particulièrement la façon dont il mène au refrain : comme dans son « Otome Kaibō », il insère un court break décisif qui est incroyablement stylé ! À noter qu’en 2021, une version arrangée avec Hatsune Miku, « Mosaic Roll (Reloaded) feat. Hatsune Miku », est sortie — n’hésitez pas à comparer les deux versions !
trou de beignehachi
C’est une chanson qui illustre, par la métaphore de « un trou s’est ouvert », le sentiment de perte et de manque que tout le monde peut éprouver. Composée par Hachi en octobre 2013 après environ deux ans et neuf mois d’arrêt, elle a également été réenregistrée en version auto‑cover sur l’album « YANKEE ». On y retrouve un son rock alternatif et la voix mélancolique de GUMI, avec un mouvement intérieur qui cherche à avancer tout en acceptant ce qui est brisé. En octobre 2024, un projet de collaboration avec la marque de chocolat de luxe GODIVA a aussi vu le jour. C’est une œuvre qui touchera celles et ceux qui, tout en portant la sensation d’un vide dans le cœur, continuent malgré tout de chercher quelque chose.
Patrouille de la Voie Lactée de DemainOrangestar
C’est une chanson Vocaloid qui donne l’impression de voler rien qu’en l’écoutant. Il s’agit d’un morceau emblématique d’Orangestar, un Vocaloid-P qui a sorti de nombreux titres populaires comme « DAYBREAK FRONTLINE » et « Henceforth », publié en 2014. Elle a aussi fait sensation comme la première chanson chantée par la banque de voix IA à atteindre un million de vues sur Nico Nico Douga. On se laisse captiver par un paysage sonore où se mêlent fraîcheur, fougue, mélancolie et une atmosphère émotionnelle. Il existe aussi des versions en arrangement band, alors si vous ne les avez pas encore écoutées, n’hésitez pas à y jeter une oreille !