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[Plutôt récent] Compilation de chansons Vocaloid entrées au Panthéon
Un Vocaloid né en 2007, principalement connu grâce à Hatsune Miku.
Avec la diffusion d’Internet, il s’est développé surtout autour de Nico Nico Douga.
Aujourd’hui, il n’est pas rare que des stars de la J-POP aient un parcours de « VocaloP ».
Beaucoup de gens ont sûrement plongé dans l’univers fascinant des Vocaloid, qui stimule l’esprit d’exploration !
Parmi ces chansons Vocaloid, je vais me concentrer sur celles dites « entrées au panthéon » (Tendō-iri), c’est-à-dire dépassant les 100 000 lectures sur Nico Nico Douga !
En me basant sur des morceaux récents, j’ai essayé de sélectionner autant que possible des titres qui, au moment de leur ajout, n’atteignaient pas encore le statut de « légende » (Densetsu-iri) à plus d’un million de vues.
Profitez du moment présent de ces titres — vos petites pépites personnelles ou des chansons qui sont sur le point d’exploser en popularité !
[Assez récent] Compilation des chansons Vocaloid entrées au Panthéon (1–10)
Anonyme M feat. Hatsune Miku et ARuFaPinokio P
Ce qui a choqué de nombreux fans de Vocaloid par son idée unique et novatrice, c’est « Anonyme M feat. Hatsune Miku & ARuFa ». Il s’agit d’une œuvre publiée en 2023 par PinocchioP. Le « Anonyme M » du titre fait référence à Hatsune Miku, et le contenu la met en scène répondant anonymement à une interview. Le rythme, à mi-chemin entre la conversation et le chant, est terriblement addictif. Le grand nombre d’échanges amusants fait également son charme. En réalité, des œuvres inspirées par cette chanson ont également été créées.
Hé, hé, hé.Pinokio P
La chanson “Née Née Née” est appréciée pour ses paroles hautement empathiques. Il s’agit d’une œuvre de PinocchioP réalisée avec Kagamine Rin et Hatsune Miku. Chacune chante l’état d’esprit, respectivement, de l’homme et de la femme d’un couple. Le contenu évoque une situation où, même lorsqu’on s’adresse à l’autre, on ne reçoit qu’un acquiescement vague et de circonstance. Ceux qui ont vécu une expérience similaire auront sûrement l’impression que c’est leur propre chanson. Un autre point fort réside dans les multiples éléments d’interprétation présents dans les paroles. Écoutez-la en prêtant attention au refrain.
Amatsukitsune (version du 10e anniversaire)Marashii × Horie Shota (kemu) × Jin feat. Kagamine Rin
Sorti en 2012 et devenu « légendaire », Amatsukitsune. Pour célébrer son dixième anniversaire, une nouvelle version intitulée Amatsukitsune (10th Anniversary ver.) a été produite. Elle a également fait parler d’elle grâce à une collaboration de luxe avec des artistes tels que marasy, Akita Horie (kemu) et Jin. Tout en conservant la touche japonaise de la chanson originale, le son met davantage en valeur les basses et le timbre du piano. N’hésitez pas à écouter attentivement et à comparer les deux versions.
Du vent sur les fleursbarūn
La chanson Vocaloid « Hana ni Kaze », qui a fait parler d’elle, a été réalisée par Balloon, alias Keina Suda, pour la première fois depuis sept ans, depuis 2016. Elle est également connue comme chanson d’image pour le « 360 Reality Audio ». Il s’agit d’une œuvre agréablement aboutie, avec un son au dynamisme qui évoque le vent qui traverse. En revanche, les paroles racontent avec mélancolie un amour qui se perd. Comme elles laissent une grande place à l’imagination, écoutez-la en imaginant l’histoire qu’elles suggèrent. Ainsi, le sens du titre pourrait aussi vous apparaître.
What’s up? Pop!Capchii
On parle également de « What’s up? Pop! », notamment parce qu’il a été intégré à un jeu de rythme. Il s’agit d’une œuvre réalisée par Capchii. On y dépeint de façon comique quelqu’un qui, tout en étant accaparé par des journées chargées, fait de son mieux avec acharnement. On peut aussi l’entendre comme une chanson d’encouragement, donc c’est une bonne écoute quand on veut se remonter le moral. Et le point fort de ce morceau, c’est son BPM qui change de façon spectaculaire. En particulier, la partie où il descend de 230 à 85 puis remonte est digne de montagnes russes.
ÉgoïsteŌnuma Paseri
Pour ceux qui aiment les univers sombres, je recommande vivement d’écouter « Egoist ». Il s’agit d’une œuvre publiée en 2018 par Paseri Ōnuma. D’abord, ce qui frappe à l’oreille en écoutant le morceau, c’est la voix grave qui chuchote la phrase du titre. Puis, brusquement, commence un chant rythmique et aigu. Ensuite, dans la seconde moitié, un growl sert de signal pour une modulation, et le chant enregistre des graves. Cette structure remarquable est sans doute l’une des raisons pour lesquelles l’œuvre est largement plébiscitée. En vérifiant aussi la signification des mots qui apparaissent, vous pourrez vous immerger encore davantage dans cet univers.
Nabe de l’ombre !!!!cosMo@bousou P
cosMo@Bousou-P a créé de nombreux morceaux devenus « légendaires ». Parmi ses œuvres, « Yaminabe!!!! » est considérée comme atypique. Sa caractéristique principale est que le tempo (BPM) ne cesse de monter et descendre, de 75 à 300. On a donc l’impression qu’une multitude de morceaux différents y sont entassés. L’œuvre porte parfaitement son nom de « Yaminabe ». C’est une tentative inédite dans la production de cosMo@Bousou-P jusqu’à présent, mais elle s’accorde très bien avec sa marque de fabrique : un chant à très grande vitesse.