[Défi] Compilation d’anisongs à mélodies aiguës et voix haute
Je pense que chacun a ses propres préférences musicales.
Et il doit y avoir pas mal de personnes qui aiment les voix aiguës.
Dans cet article, nous allons présenter des chansons d’anime avec des mélodies à tessiture élevée et des voix haut perchées.
Nous avons sélectionné des morceaux à haute tonalité pour voix masculines et féminines.
En termes de genres musicaux, la playlist est variée, allant d’œuvres puissantes à des titres plus élégants.
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[Défi] Compilation d’anisongs à mélodie aiguë et voix haute (21–30)
vestige – Vestige –T.M.Revolution
Le 21e single du projet solo T.M.Revolution du chanteur Takanori Nishikawa, connu pour sa puissance vocale et ses capacités de chant impressionnantes. Ce morceau est célèbre comme thème de l’anime télévisé Mobile Suit Gundam SEED DESTINY, et son introduction onirique, portée par un riff de guitare lyrique et des sons de synthé cristallins, fait monter l’attente. En plus d’une tessiture élevée, la voix ample et un vibrato puissant exigent un entraînement considérable pour se rapprocher de l’atmosphère de l’original. En revanche, la mélodie étant accrocheuse, elle est facile à mémoriser, et l’ambitus utilisé n’est pas si large ; il est donc conseillé de commencer par s’exercer dans une tonalité adaptée à sa propre voix.
Sunny dropNovelbright
Un morceau connu comme un défi, avec une large tessiture et des aigus successifs. Le saut vers l’aigu dans le dernier refrain est particulièrement un point de difficulté de niveau S. L’ambitus global du morceau va de C#3 à F#5, donc assez large, et il faut surtout faire attention au passage vers les hauteurs du refrain. Bien sûr, si l’on force de manière désordonnée, on finit par s’abîmer la gorge ; il vaut mieux viser la résonance et faire sortir les aigus agréablement. Quelle que soit la tessiture, gardez toujours l’image de faire vibrer l’arrière de la tête, et à mesure que l’on monte, augmentez la réactivité. Avant de chanter, n’oubliez pas de vous échauffer avec des lip rolls ou du humming !
Charisme insolentUNISON SQUARE GARDEN
La chanson d’ouverture de l’anime « Blue Lock VS. U-20 JAPAN » ! Un morceau offensif qui brille au karaoké avec son rock ultra-rapide et ses paroles provocantes. Quand on parle d’UNISON SQUARE GARDEN, on pense évidemment aux aigus du chanteur Saitō. La clé, c’est de voir à quel point on peut sortir ces aigus sans effort et en s’amusant à chanter. Comme « Bōjaku no Charisma » a un tempo plutôt rapide, le placement des respirations est difficile et votre maintien du rythme sera mis à l’épreuve. Il y a aussi des passages qui ne suivent pas un schéma rythmique classique, donc il vaut mieux mémoriser mélodie par mélodie. Écoutez bien les instruments en arrière-plan et gardez le rythme avec précision !
SynchrogazerMizuki Nana
J’adore aussi cette chanson, et la première fois que je l’ai écoutée, j’ai été vraiment bouleversé(e) ! Quand on parle de Nana Mizuki, on pense aux génériques d’anime, n’est-ce pas ? Bien sûr, elle a beaucoup de morceaux très stylés, mais ce « Synchrogazer » mêle orchestre, rock, électro, synthé et guitare électrique, avec une multitude de sons et d’éléments ; et au milieu de tout ça, les puissants aigus de Nana Mizuki brillent, c’est une chanson vraiment classe qui fait pétiller les yeux quand on l’écoute ! Ce qui est incroyable chez Nana Mizuki, c’est sa manière de varier l’émission des notes aiguës. Elle utilise bien sûr beaucoup la voix de tête, mais dans les passages qui montent en intensité, elle chante fermement en voix de poitrine. Le fait d’adapter sa façon de chanter à l’image du morceau, c’est bien digne d’une comédienne de doublage ! N’hésitez surtout pas à écouter aussi ses autres chansons !
Invisible SensationUNISON SQUARE GARDEN
Chanson emblématique et difficile de UNISON SQUARE GARDEN, caractérisée par une large tessiture et un sentiment de vitesse. L’étendue vocale globale va de F3 à C5, ce qui correspond bien à la tessiture typique du groupe. Comme il s’agit aussi d’un opening d’anime, la chanson démarre directement par le refrain et donne une impression générale de haute tension. En chantant, le sens du rythme et la gestion du souffle sont les points clés. De plus, comme il y a des passages rapides et des sections très chargées en paroles même dans le refrain, l’astuce est d’éviter d’articuler de manière trop sèche. Si vous avez du mal avec les aigus, chantez en étant conscient de la respiration diaphragmatique et du gainage du tronc ; petit à petit, vous devriez réussir à sortir des notes plus hautes. Il faut s’entraîner à plusieurs reprises, alors ne baissez pas les bras et persévérez !