[Défi] Compilation d’anisongs à mélodies aiguës et voix haute
Je pense que chacun a ses propres préférences musicales.
Et il doit y avoir pas mal de personnes qui aiment les voix aiguës.
Dans cet article, nous allons présenter des chansons d’anime avec des mélodies à tessiture élevée et des voix haut perchées.
Nous avons sélectionné des morceaux à haute tonalité pour voix masculines et féminines.
En termes de genres musicaux, la playlist est variée, allant d’œuvres puissantes à des titres plus élégants.
Cela pourrait vous être utile pour choisir des chansons au karaoké.
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[Défi] Compilation d’anisongs à mélodie aiguë et voix haute (21–30)
Watch me!YOASOBI
C’est une chanson pop et mignonne typique de YOASOBI. Elle se caractérise par un rythme sautillant et une mélodie à la manière des Vocaloids, ce qui peut la rendre un peu difficile à chanter, mais à l’écoute, c’est un morceau entraînant qui donne envie de bouger tout seul ! Dans le refrain, on entend plusieurs fois des notes aiguës typiques d’ikura. La note la plus haute ici est un F5, ce qui est très élevé, mais la façon dont elle chante sans donner l’impression de forcer est impressionnante. Le titre « Watch me! » signifie « Regarde-moi ! », donc imaginer quelqu’un chanter cela avec mignonnerie à la personne qu’elle aime est attendrissant ! C’est un morceau qui donne envie de tout miser sur la mignonnerie en le chantant !
This gameSuzuki Konomi
Connaissez-vous la chanteuse d’anisongs Konomi Suzuki ? Elle est vraiment géniale, alors si vous aimez les anisongs, je vous recommande vivement de l’écouter ! Dans “This game”, non seulement les notes aiguës s’enchaînent, mais la tonalité module au dernier refrain, ce qui les rend encore plus hautes. L’ambitus global du morceau va de B3 à F5, donc il est globalement élevé, et si vous essayez de tout chanter en voix pleine, votre gorge va en prendre un coup (rires). Suzuki intègre habilement de la voix de tête. Quand vous visez des aigus aussi extrêmes que dans “This game”, pensez davantage à faire résonner qu’à pousser : ça rend le chant un peu plus facile ! Cela dit, personne ne peut y arriver d’un coup, donc commencez par poser une main sur votre poitrine pour vérifier que ça résonne. De plus, si vous oubliez de respirer, vous ne pourrez pas sortir les aigus : inspirez beaucoup par la bouche et synchronisez bien votre respiration avec le chant !
[Défi] Compilation d’anisongs à mélodies aiguës et voix hautes (31–40)
KusushikiMrs. GREEN APPLE
Il s’agit d’une œuvre ambitieuse qui dépeint un univers mystique et mystérieux. Sortie en avril 2025, la chanson de Mrs. GREEN APPLE a été choisie comme thème d’ouverture du deuxième cours de la saison 2 de l’anime « L’Apothicaire solitaire » diffusé sur Nippon TV. Le morceau marie une ambiance orientale à un son de groupe, et son développement trépidant laisse une forte impression. Le thème de cette œuvre est « un amour qui ne changera pas, même au-delà de cette vie et dans la prochaine ». Les paroles, qui évoquent l’étrangeté de la volonté portée par les mots et la complexité des émotions humaines, s’accordent parfaitement avec l’univers de l’anime.
mot de passeAliA
Single distribué du groupe de rock Alia, sorti en octobre 2023. Il a été choisi comme thème de fin pour l’anime TV « Kimi Zero ». AYAME, qui assure le chant au sein d’Alia, est une chanteuse au timbre aigu très lumineux ; elle exprime le morceau en alternant avec finesse, selon les parties, des aigus puissants en voix de poitrine et des aigus doux en falsetto. La chanson elle-même est up-tempo et très entraînante, donc je recommande vivement aux femmes à l’aigu assuré de la chanter au karaoké et d’en profiter. Écoutez bien l’original et préparez-vous en repérant où et comment les différentes émissions vocales sont utilisées avant de chanter !
Nuit en solitairePorunogurafiti
Le deuxième single « Hitorino Yoru », utilisé comme générique d’ouverture de l’anime télévisé GTO. Son ensemble entraînant évoquant le beat rock et sa mélodie pop créent un fort impact. Bien que le morceau mette en avant des notes aiguës, l’étendue vocale en elle-même est étroite et les grands mouvements mélodiques sont rares, ce qui le rend facile à chanter au karaoké. Grâce à son rythme au sentiment de vitesse, c’est un morceau de rock rafraîchissant qui peut faire monter l’ambiance avec tout le monde, et que tant les hommes que les femmes auront envie de chanter.
Chronique ninja de KōgaOnmyoza
Il s’agit du dixième single d’Onmyo-za, sorti en avril 2005. Il a été utilisé comme thème d’ouverture de l’anime télévisé « Basilisk: Le parchemin ninja de Kôga ». Sur un backtrack uptempo de style hard rock, la voix aiguë de la chanteuse Kuroneko est mise pleinement en valeur, offrant un morceau abouti. Pour bien chanter cette chanson, l’élément clé n’est bien sûr pas seulement de projeter des aigus en voix de poitrine avec ampleur, mais surtout de savoir effectuer des transitions parfaitement fluides là où le refrain est chanté en voix de tête. Maîtrisez cette alternance de registres en douceur, interprétez-la brillamment, et récoltez l’admiration de votre entourage !
Un monde où le soleil ne se lève pasAimer
Cette chanson, qui est également le thème du film « Demon Slayer: Le Château de l’Infini – Chapitre 1: Le retour d’Akaza », couvre une tessiture allant d’environ E3 à E5 et me semble assez difficile à chanter à vue. La première fois que je l’ai entendue, j’ai pensé que c’était de la musique occidentale parce que la façon de chanter d’Aimer sonnait un peu anglaise, mais c’était bien du japonais (rire). Le couplet A se chante phrase par phrase dans les graves, mais à partir du couplet B, on a l’impression que l’interprétation devient de plus en plus émotionnelle. Il y a aussi beaucoup d’aigus, et je pense que plutôt que de forcer la voix de poitrine, adopter une voix de tête puissante met davantage en valeur la mélancolie et la force, ce qui correspond mieux à l’atmosphère du morceau. Pour les passages allant des graves aux aigus, essayez de chanter en gardant les sourcils légèrement relevés afin de stabiliser la justesse.