[팝송] 일단 이 한 곡부터! 얼터너티브 록의 명곡·인기곡

Swallow My PrideGreen River

Swallow My Pride

그런지의 원류를 거슬러 올라갈 때 빼놓을 수 없는 밴드는 미국 시애틀 출신의 그린 리버다.

훗날 펄 잼과 매드허니의 멤버들이 몸담았던, 그야말로 ‘그런지의 조상’이라 불리는 존재다.

이번에 소개하는 작품은 펑크의 공격성과 하드록의 묵직한 리프가 융합된, 거칠면서도 마음을 사로잡는 곡이다.

가사에서는 당시 사회에 떠돌던 경박한 애국주의에 대한 강한 혐오가 연애 관계를 통해 적나라하게 그려진다.

그 반골 정신이 가득한 내용은 지금도 많은 이들의 공감을 불러일으키지 않을까.

이 곡은 1985년 EP ‘Come On Down’으로 세상에 나왔고, 사운드가든 등에게도 커버되었다.

1993년 11월에는 펄 잼의 공연에서 재결성되어 이 곡을 연주했다는 일화가 전설처럼 전해지고 있다고 한다.

BackwaterMeat Puppets

Meat Puppets – Backwater

메마른 사막의 공기를 느끼게 하는 사운드로 그란지의 이미지를 새로 쓴 미트 퍼펫츠.

미국 애리조나주에서 결성되어, 펑크에 컨트리와 사이키델리아를 융합한 음악성으로 너바나를 비롯한 많은 밴드에 영향을 주었다고 합니다.

이 곡은, 탁한 물가 같은 정체된 상황에서 느끼는 초조함이나, 빠져나올 수 없는 폐쇄감을 주제로 하고 있을지도 모르겠네요.

그러면서도 나른함을 두른 커트 커크우드의 보컬과 힘있는 연주가 복잡한 심경을 능숙하게 표현하고 있습니다.

본작은 1994년에 발매된 명반 ‘Too High to Die’의 싱글로, 미국 록 차트에서 2위를 기록했습니다.

정통 그란지와는 한끗 다른, 메마른 록에 흠뻑 취하고 싶을 때 들어보는 건 어떨까요?

Honey BucketMelvins

Melvins – Honey Bucket (Official Video)

얼터너티브 록과 그런지의 선구자로도 알려진 미국의 록 밴드 멜빈스가 1993년에 발매한 명반 ‘Houdini’에 수록된 곡입니다.

슬러지 메탈의 묵직함과 펑크의 질주감을 겸비한 사운드는 그야말로 ‘소리의 폭력’이라 부를 만한 박력! 뇌리에 직접 울리는 듯한 기타 리프와 맹렬한 드럼 비트가 듣는 이의 이성을 날려버립니다.

가사는 단편적인 단어들이 이어지는 미스터리한 구성으로, 창작자 본인도 명확한 의미를 밝히지 않는다고 하죠.

이 붙잡을 수 없음이 오히려 상상력을 자극하는지도 모르겠습니다.

본작이 수록된 앨범은 차트에서 29위를 기록하며 밴드의 인지도를 크게 끌어올렸습니다.

머리를 비우고 그저 굉음을 온몸으로 느끼고 싶을 때 딱 맞는 한 곡일 것입니다.

Chloe Dancer / Crown of ThornsMother Love Bone

Mother Love Bone – Chloe Dancer / Crown of Thorns

이후 펄 잼의 모태가 되기도 한 미국의 록 밴드, 마더 러브 본.

그들이 1989년 3월에 발표한 EP ‘Shine’에 수록된, 약 8분에 달하는 대작입니다.

보컬 앤드루 우드의 실제 경험을 바탕으로 한 것으로 알려져 있으며, 사랑과 의존에 고뇌하는 절절한 마음이 담긴 가사에 마음을 사로잡힌 분들도 많을 것입니다.

피아노의 아름다운 선율로 막을 올려, 점차 감정이 폭발하듯 전개되는 드라마틱한 구성은 압권입니다.

그런지의 우울함과 글램 록의 화려함이 융합된 이 작품은 1992년 영화 ‘싱글즈’의 삽입곡으로 전 세계에 소개되었습니다.

멜랑콜리한 기분의 밤에, 이 환상적인 사운드의 세계에 천천히 몸을 맡겨보는 것도 좋을 듯합니다.

AlivePearl Jam

Pearl Jam – Alive (Official Video)

거칠고 거센 사운드 속에 깃든 처절한 감정의 폭발이 가슴을 울리는 이 곡은, 니르바나와 어깨를 나란히 하는 그런지의 양대 산맥, 펄 잼의 명곡입니다.

보컬 에디 베더의 실제 경험을 바탕으로, 자신의 충격적인 출생 비밀을 알게 된 소년의 절망과 혼란이 그려져 있죠.

처음에는 저주에 가까운 의미였던 문구가 라이브에서 팬들과 공유되는 과정에서 희망의 찬가로 승화된 이야기 역시, 음악이 지닌 힘을 느끼게 합니다.

이 작품은 1991년 7월, 명반 ‘Ten’에서 가장 먼저 싱글로 발매되었고, 비디오게임 ‘Rock Band 2’에도 수록되었습니다.

인생의 부조리에 짓눌릴 것만 같은 순간, 이 곡의 절규에 귀를 기울이면 복잡한 심정에 조용히 다가와 다시 일어설 힘을 건네줄 것입니다.

Nearly Lost YouScreaming Trees

Screaming Trees – Nearly Lost You

사이키델릭한 부유감과 하드한 사운드로 자신들만의 길을 걸어온 미국 밴드, 스크리ーミング 트리스.

그들의 대표작은 LSD 체험에서 비롯된 환각인지, 혹은 거울 속의 자신에게 말을 거는 듯한, 붕괴 직전의 위태로운 심정을 그린 곡입니다.

보컬 마크 라네건 특유의 깊고 걸걸한 목소리가 “조금만 더 가면 자신을 잃을 뻔했다”는 절박한 외침이 되어, 듣는 이의 마음을 강하게 흔듭니다.

이 곡은 1992년 8월에 공개되었고, 앨범 ‘Sweet Oblivion’과 영화 ‘Singles’ 사운드트랙에 수록되면서 밴드의 인지도를 크게 높였습니다.

어떻게 할 수 없는 갈등 속에서 몸부림치는 이들의 마음에 “너는 혼자가 아니야”라고 다가와 주는 곡일지도 모르겠습니다.

TomorrowSilverchair

Silverchair – Tomorrow (US Version) (Official Video)

90년대 그런지 신에 혜성처럼 등장한 호주의 밴드 실버체어.

멤버들이 15세 때 만들어낸 데뷔작은 그 세대를 상징하는 앤them입니다! 이 작품에서 그려지는 것은 풍족한 환경과는 대조적인 마음의 갈증과 내일이 보이지 않는 데서 오는 초조함.

거칠게 왜곡된 기타 사운드에 실린 절규는 듣는 이의 영혼을 거세게 뒤흔듭니다.

이 곡은 1994년 9월에 공개되었고, 밴드 경연 우승을 계기로 TV 프로그램에서 소개되면서 명반 ‘Frogstomp’의 성공으로도 이어졌습니다.

당시 15세라는 젊은 나이의 멤버들이었기에 가능한 곡으로, 쏟아낼 곳 없는 감정과 충동을 안고 있을 때 들으면 그 에너지를 긍정해 주는 듯한 힘을 지닌 한 곡입니다!