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피아노 선생님이 BABYMETAL을 조성으로 분석. 4의 노래, 이지메, 안 돼, 절대 등

피아노 선생님이 BABYMETAL을 조성으로 분석. 4의 노래, 이지메, 안 돼, 절대 등
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「피아노 선생님이 조성으로 BABYMETAL을 분석. BABYMETAL DEATH, 메기츠네 등"은 여기 있습니다."

이번에는 그 이어서입니다.

1집 앨범의 끝까지 해설하고 싶습니다.

소개

이 조성에 관한 글의 관점이 흥미를 끌었는지, 트위터나 모음 사이트 등에서 다뤄 주셔서 영광입니다.

BABYMETAL에 대한 사랑이 더욱 깊어지기만 하네요.

분석이라는 행위는 작곡가가 의도한 것을 완전히 읽어내는 것을 의미하지는 않습니다.

의도하지 않게 완성된 것, 즉 감각적으로 완성된 것이라 하더라도, 분석해 보면 ‘이러한 의도를 읽어낼 수 있다’고 할 수 있는 경우도 있다고 생각합니다.

명곡은 분석에 지지 않는다

그런 마음으로 이 분석 기사를 만들고 있다는 것을 잊지 마세요.

또 어디까지나 분석일 뿐, 대단한 것은 그것을 만든 BABYMETAL 팀 여러분입니다.

저는 분석하면서 그냥 즐기고 있을 뿐입니다.

분석이 즐겁다는 것은, 그 곡이 명곡이라는 뜻입니다.

BACH의 분석도 재미있습니다.

4의 노래

영하단조(가장 음울한 조 중 하나. 잔인함,풍자비창섬뜩함# 4개– 마장조(빛나고, 온화하며 기쁜. 고귀한 조) # 4개

영 하 단조와 미 장조는 샵의 개수가 모두 4개인, 병행조라는 근친조입니다.

단조와 장조이면서도 사용하는 음계가 기본적으로 같기 때문에, 오가기가 쉬운 조성입니다.

그런데, 샵(#)이나 플랫(♭)이 늘어나는 순서는 정해져 있고,

라는 순서로 늘어나게 됩니다.

그러니까, 병행조는 사용하는 음계가 같은 거네요.

사용하는 조표(샤프나 플랫)이 같기 때문이니까요.

제 인상으로는, 샵이 많아질수록 점점 미쳐 가는 느낌이고, 플랫이 많아질수록 더 무겁고 가라앉는 느낌이 듭니다.

그리고 샵이 6개가 되었을 때, 플랫이 6개가 될 때와 건반 위에서는 같은 음이 됩니다.

이어서에 대해서는 악몽의 론도에서 해설합니다.

그럼, 샵이 네 개인 근친조 이야기로 돌아가겠습니다.

샾이 네 개니까 적당히 미쳐 있어요.

메탈에서 ‘4의 노래’라니, 애들 프로그램 노래도 아닌데! 하고 태클 걸고 싶어져요.

미쳤네요(웃음).

연연!

샵이 네 개

이미 눈치챘나요?

이건!

재미있죠!

4를 곱하고 있네요!

말장난그런 거군요! ※ 어디까지나 제 깨달음일 뿐이며, 작곡가에게 취재한 것은 아닙니다.

이것은 BLACK BABYMETAL입니다.

가사에도 있습니다.

죽지 마 4(시).

기쁨의 4(욘).

4라는 곳을 의미하는 일본어의 불길함(BLACK), 그리고 언어유희의 재미(일본어), ‘욘’이라는 소리의 재미와 귀여움(BABYMETAL).

BABYMETAL을 해외로 넓혀 가기 위한 첫걸음일지도 모르겠네요.

두근두근★미드나이트

영하 단조(가장 음울한 조 중 하나. 잔인하고, 냉소적이며, 비장하고,섬뜩함) # 4개 - 마장조(빛나고,온화하고 기쁜고귀한 조) ♯ 4개

이제 알겠죠?

「4의 노래」와 같은 조성입니다.

게다가, 「4의 노래」에서는 언급하지 않았지만, 도♯단조는 「いいね！」의 다크한 부분과 같은 조이고, 미장조는 「ギミチョコ！！」의 후렴과 같은 조성입니다.

그리고 기타 조율 이야기로 넘어가면, 표준 튜닝보다 반음 내린 튜닝으로 연주하는 곡이죠.

그 시점에서 꽤 어두운 인상이 되고 있습니다.

이 어둡고 광기 어린 인상의 올림다 단조는, 밤새워 이제부터가 본番이야─!

라고 말해버리는, 밤이 되면 묘하게 텐션이 올라가 버리는, 그런 사악하고 광기어린 느낌을 내기 쉬운 것 같아요.

“우-키-우-키★미드나이트”니까요.

E장조의 반짝반짝한 느낌을 낼 수 있는 건, 어려서일까? 귀여워서일까? 어쩌면 둘 다일지도 모르겠어요.

하지만 호장조를 끼워 넣는 것이 BABYMETAL다움을 드러내고 있다고 생각하는 점은, 모두가 동의하는 바라고 생각합니다.

조성하고는 관계없지만, 실제로 노래해 보니 의외였던 점을 적어 둡니다.

이 곡의 멜로디는 기악곡 같은 멜로디그런 거예요.

노래해 보면 잘 알겠지만, 음의 도약이 많아서 매우 어렵습니다.

구성음으로 멜로디가 이루어진 부분이 많기 때문입니다.

그래서 틀리면 분명히 티가 나는 멜로디인 것입니다.

그리고 제대로 노래하는 것이 당연한 듯이, 노력이 보상받지 못하는 곡이 되어 있습니다.

클래식에서 말하는모차르트는 음을 틀리면 확실히 티가 나는 타입의 작곡가입니다.

마찬가지로 이 ‘우·키·우·키★미드나이트’도 음을 벗어나면 바로 들통나 버립니다.

su-metal의 음감이 시험받는 곡처럼 들립니다.

BABYMETAL의 멜로디는 전체적으로 음이 도약하는 경우가 많은 것 같기도 하네요.

※ 어디까지나 인상입니다.

Catch me if you can

단조(매우 어둡고 우울하지만, 고요한 기대와끈질긴 희망도넌지시 말하다) ♯ 두 개– D장조(고상하고 화려하며, 웅대하고 종교적이다. 특히 환희에 적합하다. 활발한 팡파레에도 사용된다) ♯ 두 개

‘홍월’과 ‘악몽의 론도’ 사이에 끼어 있는 다섯 곡 중 마지막 곡입니다.

su-metal과 BLACK BABYMETAL의 사랑스러움을 강조하거나 소개하는 곡들을 su-metal의 솔로 곡으로 끼워 넣는 듯한 곡 순서는 매우 이해하기 쉬운 구성이라고 느낍니다.

홍월에서 부탁 대작전으로 넘어갔을 때는 갑자기 공포의 세계로 내던져 버렸네요(웃음).

하지만 이 ‘Catch me if you can’은 다음 곡 ‘악몽의 론도’ 앞의 마지막 즐거움으로, 그 다음에 악몽이 올 거라고는 전혀 예감하지 못하게 마치 마법을 거는 듯한 곡입니다.

'폭풍 전의 고요'가 아니라, '악몽 전의 즐거움'그런 정도일까요.

이 곡이 끝나고 나서 또 떨어뜨릴 거예요(웃음).

‘희로애락’의 ‘희’를 표현하는 것이 이 D장조라는 조입니다.

베토벤기쁨의 노래의 조성입니다.

두 장의 앨범을 통해 라장조는 다른 곳에 없습니다.

아니, D장조는 영 메탈 같지가 않잖아(웃음).

전향적인 기쁨이라는 톤으로 표현하려고 했으니까요.

‘술래잡기’라는 ‘아이들의 놀이’의 순수함을 표현하려고 했던 걸까요?

이 D장조로 메탈을 해보려 한 점에서, 작곡가를 비롯한 BABYMETAL 팀의 도전 정신을 강하게 느낍니다.

악몽의 론도

내림마단조(베를리오즈는완만한 조라고 부른다) ♯6개내림마단조(가장 음울하고 침침한 조 중 하나. 슈만에 따르면,신비로운 공포로 가득한 분위기）♭6つ

바흐작곡의 평균율 클라비어 곡집이라는 2권짜리 시리즈가 있다는 것을 알고 계신가요?

권당 24곡씩 들어 있는데, 피아노로 말하자면 흰건반과 검은건반이 주음인 장조와 단조가 모두 포함되어 있다는,

소위 모든 조에서 연주할 수 있다는 놀라운 곡집입니다.

지금 2권을 작업하고 있는데, 우연히도 악몽의 론도와 같은 조로 하고 있어요.

조표가 많은 데다가 전조를 하더라도 임시표가 많고, 더블 샤프나 더블 플랫(♯나 ♭이 두 개짜리)도 많이 나오기 때문에 어렵고, 조화도 난해해져서 매우 어렵습니다.

레의 샵(가단조의 변형), 또는 미의 플랫(내림마단조)이 으뜸음인 이 곡은, 같은 음이므로 어느 조로 표기하더라도 동일하게 연주합니다.

어느 조로 쓰든 조표의 개수는 같습니다.

그래서 이 곡을 악보로 옮기려고 하다 보니, 어느 조로 써야 할지 무척 고민했습니다.

또 조표가 같아서,샤프 계열의 특징인 광기 어린 느낌과 플랫 계열의 특징인 깊이 가라앉는 느낌이 모두 느껴져, 어느 쪽이라고도 할 수 없고, 의지할 곳도 없으며, 제자리를 찾지 못하는 듯한 기분을 들게 하는 조입니다.

그래, 마치 빠져나올 수 없는 미로에 길을 잃어버린 듯한, ‘악몽’이라는 말이 딱 어울리는 음조예요.

"미로"라는 단어는 이 곡의 "윤무곡"을 보고 연상해 버리는 거라고 생각합니다.

‘윤무곡’은 ‘론도’라고 읽죠.

론도는 음악의 형식으로, 대표적으로 ABACA처럼 다른 부분을 사이에 끼워 넣으면서 A를 반복하는 것입니다.

반복하면서도 같은 곳을 빙빙 돌기만 해 출구가 보이지 않는 악몽… 그런 분위기를 이 조는 느끼게 합니다.

그런데 이 곡은 출구를 보지 못한 채 끝나지만, 바흐의 경우에는 피카르디 종지(장조로 바뀌어 끝나는 것)이기 때문에 승화, 혹은 구원이 찾아옵니다.

이번에는 별로 다루지 않겠지만, 조성 외에도 ‘악몽’이나 ‘론도(원무곡)’를 떠올리게 하는 음악적 요소가 많으니, 분석해 보면 재미있을 거예요.

헤드뱅어!!

니단조(불안, 비애와 환희, 장엄, 숭고. 슈만에 따르면,거대한 힘을 지닌 조）♭1つ

다 같이 헤드뱅잉을 하며 거대한 에너지를 만끽하자!

말하듯이, 니단조(니단조=레 단조)네요.

처음 하는 라 단조입니다.

조표가 플랫 하나뿐인, 평소보다 조표가 적어 이해하기 쉽고 친근하게 느껴지는 조성입니다.

불안을 느끼게 하는 조성이지만, 한 번 탄력이 붙으면 어렵게 우회하지 않고 곧장 불안을 날려버리는 듯한 느낌이 듭니다.

스트레이트 직구 정중앙! 같은 느낌입니다.

타격도 강하지만, 큰 에너지로 부딪치면 아무것도 두렵지 않고, 다 함께 건너면 두렵지 않은, 그런 느낌입니다.

“니단조”의 “니”는 도레미의 “레”를 의미합니다.

“도·레·미·파·솔·라·시·도”는 일본식 명칭으로 “하·니·호·헤·토·이·로·하”에 해당합니다.

그런데 일본 국가는 '니'로 시작해서 '니'로 끝납니다.

일본의 전통인 가가쿠 선법을 기반으로 하고 있기 때문에, 완전히 니단조와 일치하는 것은 아니지만, 어쩐지 그렇게 느껴지는 것은 제가 일본인이기 때문일까요.

그보다 더더욱 강하게 느껴지는 것은, 이 곡의 존재입니다.

토카타와 푸가 디단조 BWV565

https://www.youtube.com/watch?v=1S4f0lgcUng

어때요??

뭔가 느끼지 않나요?

저는 잘라내려 해도 잘라낼 수 없고, 피하려 해도 피할 수 없는 운명 같은 것마저 느껴져요.

왕따, 안 돼, 절대 안 돼

영하단조(가장음울한 톤중 하나. 잔인, 냉소, 비애, 섬뜩함) ♯네 가지

그리고 이어서, 네 번째 곡인 올림 다 단조의 등장입니다.

이 앨범에서 이렇게 많은 조는 이 올 C단조뿐입니다.

BABYMETAL을 표현한 조성으로서, 이 올림 다단조를 선택한 것이 아닐까 생각합니다.

이 곡은, 서브 후렴의 「(이지메, 안 돼, 이지메, 안 돼) 촌스럽다구—」에서의 일시적인 전조와 기타 솔로 부분의 전조를 제외하면,

일관되게 올림 다단조입니다.

한 조성으로, 이 길이로 듣는 사람을 지루하게 하지 않는다그런 점에서 이 곡의 훌륭함을 느낍니다.

여러 가지 의미에서 앨범의 마지막 곡으로 적합한 곡이라는 인상입니다.

조성에는 관련이 없지만, 주제가 된 ‘이지메다메’가 BABYMETAL의 ‘밝음’ 부분을 나타냄으로써, BABYMETAL의 대표곡이라는 인상을 줄지도 모르겠습니다.

1집 앨범이 끝났습니다.

대략적으로 정리하자면, METAL로 시작해 BABYMETAL의 소개, su-metal의 캐릭터, BLACK BABYMETAL의 소개가 이어지고, 그리고 '이지메, 다메, 젯타이'의 C샤프 단조로 강하게 METAL, 아니, BABYMETAL을 각인시킨 지점에서 이 앨범은 끝났습니다.

자, 2집 앨범은 어떤 구성으로 되어 있을까요?

다음 기사도 기대해 주세요.