피아노 선생님이 BABYMETAL을 조성으로 분석. Road of Resistance, Amore -창성- 외
BABYMETAL을 조성으로 분석하는 제3회입니다.
1st 앨범에 이어 이번에는 2nd 앨범 전반부에 대해 분석해 보겠습니다.
1집 앨범 전반부:피아노 선생님이 조성으로 BABYMETAL을 분석. BABYMETAL DEATH, 메기츠네 등
1집 앨범 후반부:피아노 선생님이 BABYMETAL을 조성으로 분석. 4의 노래, 이지메, 안 돼, 절대 등
소개
점점 더 즐거워지는 분석을 통해 곡의 재미를 더 잘 알게 되어 정말 좋다고 생각합니다.
읽어 주시는 분들도 이 즐거움을 함께 공감해 주시면 기쁘겠습니다!
읽기가 어렵다고 생각하지만, 꼭 BABYMETAL에 대한 사랑을 받아 주셨으면 합니다.
악전의 기초 지식은 이곳에서 공부해 주세요.
하지만 이미 너무 어려워서 위의 책만으로는 충분하지 않습니다.
이 "종합화성"으로 공부하실 것을 권합니다.
그럼, 2번째 앨범의 시작입니다
Road of Resistance
영하 단조(가장 음울한 조 중 하나. 잔혹함, 냉소, 비애, 섬뜩함) ♯4개 → 영헤 장조(색채감이 풍부하고 부드러움이 있다. 특히 로맨틱한 정취를 낸다) ♯6개
네, 나왔어요!
BABYMETAL의 조, 올림 다 단조입니다.
1집 앨범에서는 ‘이지메, 다메, 젯타이’가 이 올림 다단조로 막 끝났습니다.
또한 1st 앨범에서는 어두운 헤비 메탈을 표현하는 B♭단조로 시작했었죠.
2집 앨범에서는 이미 1집 앨범으로 BABYMETAL의 존재를 알린 뒤이니까, BABYMETAL을 표현하는 조성으로 시작해도 아무 문제가 없을 뿐만 아니라, 오히려 기꺼이 받아들여지겠죠.
또, 당당한 인트로로.
C# 마이너 코드가 짠! 오—! 하는 느낌이죠.
이제부터 마지막 마무리의 조가 어떻게 될지 기대되네요.
사실 이 노래의 대단한 점은 후렴부터입니다.
자, 때가 왔다〜!
그 다음부터 후렴구에 들어갑니다.
여기서 뭐라고 ‘E♯장조’로 전조합니다.
그리고 기타 솔로 도중부터 라 장조(고상하고 화려하며, 웅대하고 종교적. 특히 환희에 적합. 활발한 팡파레에도 사용됨)[♯2개]로 전조하고, 그대로 노래의 「생명이 이어지는 한~」 부분으로 들어갑니다.
그리고 다시 후렴의 'Resistance~'에서 올림 F장조로 돌아와 그대로 끝납니다.
사비부터 이후가 기본적으로 '승피장조'입니다.
내림나장조는 ‘풍요로움, 부드러움’으로 표현되지만,BABYMETAL의 여유표현하고 있는 듯하게 느껴집니다.
메탈에 익숙해지면서 여성스러움과 유연성을 표현하고 있는 듯하게 느껴집니다.
니장조는 "Catch me if you can"에서 사용된 조입니다.
BABYMETAL의 사랑스러움과 놀이의 즐거움를 표현한 조였네요.
여기에서의 라장조는 올림 바장조에 끼어 있으므로, 샵 6개 속에 샵 2개의 조성이 끼어 있는 셈입니다.
영헤장조가 ‘색채적’이라고 쓰여 있는 대로, 여러 가지 색이 뒤섞여 다소 복잡한 색채감을 느끼게 합니다.
그런 가운데 샵 두 개의 조성인 라장조로 잠시 전조함으로써, 1집 앨범과의 관련성, 트여 있는 감각, 젊음, 젊음에서 오는 유연성, 그리고 곧바로 올림 바장조로 되돌아감으로써 ‘Catch me if you can’에는 없었던 웅대함과 진화를 느낄 수 있게 되었습니다.
이제부터의 분석에서 강하게 느껴질 ‘조바꿈의 폭풍’을 예감하게 합니다.
샾 계열의 조는 역시 메탈을 강하게 느끼게 하네요.
그중에서도 샵 6개의 조성을 사용한다는 점이 BABYMETAL의 한층 더한 진화를 느끼게 합니다.
그런데, 올림 F장조는 처음 사용되었지만, 근친조인 ‘올림 F단조’는 이미 1집 앨범에서 나왔습니다.
그래요, ‘홍월’의 조죠.
앨범에서 통일성을 갖추는 것은 중요한 일입니다.
"홍월"이라는 소중한 곡과의 관련성을 놓쳐서는 안 될 것 같은 기분이 드는 것은 저뿐일까요?
KARATE
G장조(젊은이의 조. 성의, 명상, 우아함, 고요한 전원적 정취. 봄의 조라고도 함) # 하나※B단조(매우 어둡고 우수하지만, 고요한 기대와 인내심 있는 희망도 암시함) # 둘※E단조(비환, 비통, 불안. 빠른 곡에서는 격렬해짐) # 하나
이 곡의 조는 뭐지?
그렇게 생각했을 때, 두 번이나 배신당하게 될 줄은 전혀 생각하지 못했습니다.
곡의 도입부부터 후렴까지 B(로, 시) 음이 지배하여, 로단조로 들렸습니다.
그런데 잘 들어보니 코드가 B7이네요.
B7는 E의 도미넌트입니다.
도미난트는 으뜸음인 E장조 또는 E단조로 해결됩니다.
긴 도미넌트네요.
그러니까, 사비의 ‘아직아직 세이야 소이야~’에서 이어져서 E단조로만 연결되고 있었던 거네요.
그럼, 마단조인가?
그렇구나 하고 듣고 있었는데, 알고 보니 아닌 모양이다.
이것은 사장조의 곡이에요.
E단조로 들린 것은 ‘기종지’라고 해서, 6도조로 끝나는 척하는 부분이었어요. ※6도조…… 트장조로 말하자면, 주음 솔에서 세어 여섯 번째 음의 조,
즉, 솔라시도레미로 세어 미의 조, G장조에는 솔에 샵이 붙지 않으므로 미·솔·시를 1도로 하는 조, 즉 E단조이기 때문에, 이 곡은 사실 G장조이다.
하지만 G장조처럼 들리지 않아.
그야, 미종지로 끝나잖아.
그래서 장조의 특징인 젊음다움은 그다지 없지만, 그 대신 로단조의 인내 어린 희망(게다가 빨리 토닉으로 가고 싶어 하는 도미넌트가 끝없이 이어진다!)=가라테, 미단조의 격렬함=메탈을 느끼게 하는 것이겠죠.
아니 아니, 뛰어난 기술을 봤어요.
그런데, 1st 앨범에서의 G장조는 "좋아요!"였어요.
역시 1집 앨범에서의 진화를 느끼게 하고 싶다는 의식이 강하게 느껴집니다.
아와다마 피버
마장조(빛나고 온화하며 기쁜 느낌. 고귀한 조) 샵 4개※ 올림 다단조(가장 음울한 조 중 하나. 잔인함, 빈정거림, 비장함, 섬뜩함) 샵 4개
「ギミチョコ！！」과 같은 조성의 이 곡.
노림수로는 ‘기미초코!!’와 비슷한 포지션을 노린 것 같네요.
음악의 곡의 도입은E의 파워 코드강하게 드러낸 인상이네요.
이건 기미초코!!와 같습니다.
하지만, 다른 점이 재미있다.
'기미초코!!'와 다른 점은 A멜로디와 후렴의 조성에서도 드러납니다.
Gimme Chocolate에서는 A메로에 멜로디가 없어서 '와타타타'라고 외치며 BABYMETAL을 표현하고 있습니다.
이에 맞서는 아와다마 피버에서는 갑자기 멜로디 라인이 E장조 음계로 되어 있어서, E장조의 반짝임이 전개됩니다.
그래도 갓 밴드의 연주는 여전히 E의 파워 코드, 메탈 전개입니다.
또한 ‘기미초코!!’는 후렴구에 들어가면서부터 반짝이는 느낌이 드러났습니다.
이에 대응하는 아와다마 피버의 사비는 조성 자체는 여전히 E장조이지만, 가짜종지를 거쳐 올림 다 단조인 C♯ 마이너로 진행합니다.
일일이 가종지.
후렴 부분은 전부 허종지야.
그래서 반짝거림보다 메탈 느낌이 더 강하게 느껴집니다.
몇 번이고 쓰지만, E♯단조는 BABYMETAL의 조입니다.
"따돌림, 안 돼, 절대"도 "Road of Resistance"도 올림 다단조(嬰ハ短調)야.
그리고 속은끝내기인 채로, 곡은 끝납니다.
메탈이네요, BABYMETAL이네요!
여기부터의 세 곡은 꽤나 위험한 DEATH!
각오하세요(웃음).
왜, 위태로운가?
그건 제가 좋아하는 노래가 있기 때문이죠!
뜨겁게, 길~어져 갑니다(웃음).
그럼, 즐겨 주세요.
헐!
마단조(비환, 비통, 불안. 빠른 곡에서는 격렬해진다) 샵 1개
처음 해단조입니다.
레귤러 튜닝으로 연주되기 때문인지, 소리가 강하고 날카롭게 느껴집니다.
"비통"이라는 느낌이 딱 맞습니다.
그리고 레귤러 튜닝이라서 귀에 익숙하네요.
곡조가 너무 신경 쓰여서 찾아봤어요.
비슷하다고 들으면 바로 떠오르는 게 ‘징기스칸’이죠.
더 조사해 보았습니다.
포인트로서 눈에 띈 점으로 아래를 들 수 있습니다.
- 1970년대 말의 디스코 음악
- 가단조
- 번역
- 전 세계적인 대히트
우선 디스코 음악을 의식했다는 점인데, 독일에서 유래했는데도, 정말로일본에서 친숙한 곡조그래서 더 친근하게 느껴지네요.
하지만 '야바!'가 되는 순간, 디스코 음악이 아니게 되네요.
템포도 빠르고, 타이트한 리듬에 조금 메탈에 가까워요.
다음으로 가단조라는 점.
이번의 조성인데, 이 친숙한 디스코 음악의 곡조는 가단조라는 조와도 관련이 있다고 생각합니다.
그러니까, 대박! 도 복잡한 조표는 굳이 붙이지 않는 게 좋겠죠.
그래서 메탈 느낌의 샤프 하나(♯1)인 E단조, 레귤러 튜닝의 조성으로 한 것이 아주 좋은 분위기를 내는 것 같다고 생각합니다.
메탈과 디스코 음악의 '잡종' 같은 느낌이라고 할까요.
이 곡은 뚜렷한 전조를 하지 않습니다.
도미넌트인 B 마이너 사이를 오가고 있다는 인상이 강할 뿐입니다.
메탈답다고 하면 메탈답다고 할 수 있죠.
BABYMETAL로서 '징기스칸'의 요소라는 놀이를 넣어봤을지도 모릅니다.
조성을 분석해 보면 곡의 이미지가 달라져서 느껴지는, 그런 인상의 곡입니다.
참고로 제가 이 곡에서 좋아하는 부분은 가사예요.
너무 달라서 곤란해 전신으로 공감합니다.
아모레 -창성-
내림라장조(매혹적이고 심각하며 장엄하다. 장조 중 가장 어둡고 아픈 조 중 하나로, 병적인 낭만성도 드러낸다) 플랫 5개– 내림나단조(내림가단조와 함께 장송행진곡에 적합. 음울하고 우울하며 비극적이다) 플랫 5개※ 다장조(단순하고 소박하며, 또한 확고한 느낌을 준다) 조표 없음
"내림라장조"와 "올림시단조"는 어떤 의미에서 근친조입니다.
"변니(레♭)"는 건반에서는 "영하(도♯)"와 같은 음이기 때문입니다.
어떤 의미에서는 관련이 있을지도 모르지만, 인상으로 말하자면 ‘전혀 다르다’는 것이 제 감상입니다.
장조라고 해도 플랫이 다섯 개나 붙으면 아무래도 어두운 느낌이 듭니다.
조성의 특성에서도 "장조 중에서 가장 어둡고 아픈 조성 중 하나"라고 쓰여 있습니다.
‘병적인 로맨틱함’이라고까지 불리고 있습니다.
저에게는 이 조성은 두 장의 앨범을 통틀어 가장 메탈답지 않은 조성으로 느껴집니다.
이 곡을 만든 작곡가는 무서운 모험을 떠났습니다.
하지만 이 조는 그냥 어둡기만 한 건 아니에요.
"매혹적"이라는 표현처럼, 뭐라 말할 수 없는 성숙한 여성과도 같은 매력을 느끼게 하는 것도 이 조성의 특징이다입니다.
이 부분을 su-metal에게 요구해도 된다고 나는 생각합니다.
실제로 그렇게 느끼시는 분들도 계실 거라고 생각합니다.
하지만, BABYMETAL입니다.
메탈이어야 합니다.
그래서 템포를 빠르게 한 건가요?
소리도 너무 많아서 연주도 힘들어요.
그만큼 도전 정신이 자극되어, 저로서는 마음이 고조되어 기쁩니다.
이야기를 노래로 되돌리겠습니다.
곡의 서두에 내림라장조-내림시단조라고 적었습니다.
대략적으로, 후렴에서 시작하는 변니장조는 변내단조로 전조했다가 다시 변니장조로 돌아오며, 오가기를 반복한 뒤 마지막에는 변니장조로 끝납니다.
변내림나 단조는 BABYMETAL DEATH의 조입니다.
메탈입니다.
두 곡은 조표가 모두 플랫 5개인 평행조라서, 서로 아주 비슷해 오가기가 쉽습니다.
또한 B♭단조의 토닉은 D♭장조의 기종지입니다.
그래서 자주 내림나단조로 갑니다.
참고로 엄청 멋진 베이스 솔로 부분은 B♭단조(여기는 정말 “무지” 좋아합니다)이고, 그 뒤의 기타 솔로가 끝날 때는 B♭장조로 종지합니다. 스우짱이 쓰러진 뒤 그 기세로 D♭장조가 이어질 것 같지만, 웬걸 C장조로 가버립니다.
여기서는 다장조인데, 플랫이 많이 붙어 있던 부분에서 갑자기 조표가 없어집니다.
갑자기 단순한 조로 변합니다.
이것은 효과가 높습니다!
새하얗게 되어, 다시 태어난 느낌이 들어요!
그래, 스짱의 그 깃털처럼 새하얀!
그리고 마치 갑자기 떠올린 듯 다시 변니장조로 후렴이 옵니다.
아, 너무 멋져요.
이 스짱이 쓰러지기 전후로 조바꿈이 있어서, 공백이 너무 많아지면 조바꿈의 효과가 약해져버리니 적당히 하고서 빨리 진행해줬으면… 하고 생각하면서도, 쓰러진 스짱에게 객석에서 “스짱, 일어나〜 힘내〜!”
라고 소리쳐보고 싶어서, 라이브에서는 쓰러져줬으면 하고 생각할 때가 있어요.
엄청 멋있는 베이스 솔로 부분은 BABYMETAL 곡들 중에서도 부분적으로 ‘나마라’ 좋아하는 부분인데, 하나 더 좋아하는 부분이 있어요.
맹세를 세운 눈동자는 눈부신 미래를 품고, 빛을 두른 푸른 모습으로 자, 날개를 펼쳐라
거기서의 전조입니다.
여긴 마음이 뒤흔들려요.
베이스 솔로 다음으로 ‘나마라’ 좋아해요.
왜냐하면 과감하게 전조를 하고, 그 뒤에도 잇따라 전조를 반복하기 때문입니다.
너무 멋져서, 화음 기호(I도나 V도 같은 것)로 코드 진행을 확인하면서 손글씨로 적어 본 메모입니다.
내림나장조 플랫 5개가 있는 코드에서 올림 6개인 올림바장조로 전조하고 있습니다.
동주단조의 코드를 사용해 더 두 번 전조합니다.
마장조, 시단조, 이걸로 끝인가 했더니, 어떤 코드를 또 사용해 플랫 5개인 내장조로 다시 돌아옵니다.
문장으로 하면 전혀 재미없지만, 전조하고 있다고 생각하고 들어보세요.
이렇게 분위기가 휙휙 바뀌는 느낌이 잘 전해지고, 게다가 의외성도 있어서, 좋은 의미로 기대를 깨뜨려서 기분 좋지 않나요?
#이나 b가 많은 조로의 전조는 정말로 두근두근합니다.
게다가 템포가 빨라서 흐름에 휩쓸릴 것 같습니다.
저는 이 곡을 정말 좋아하는데, 그 좋아하는 이유는 스짱의 ‘아이노코토바’로 시작하는 도입부의 목소리와 사용된 사운드 때문이에요.
그 변 니장조의 매력.
그리고 아까의 깜짝 놀랄 전조 부분.
그리고 정말 끝내주는 베이스 솔로와 이 지나치게 빠른 템포입니다.
저에게 조성이 얼마나 중요한지, 그리고 이 곡을 제가 얼마나 좋아하는지(웃음), 이해하셨나요?
메타! 메타타로
내장조(부드러움 속에서도 유연함을 지니고, 울림이 충실하며, 화려하고 장중하여 최대의 변화를 표출하기에 적합하다고 한다. 특히 진지한 감정, 웅장하거나 영웅적인 기분을 표현하는 데 자주 쓰인다. 푸른 하늘의 조라고도 한다) 플랫 3개※동주 단조[내단조(가장 음침하고 우울한 조 중 하나. 슈만에 따르면 신비로운 공포로 가득 찬 조) 플랫 6개]※평행조[다단조(부드러움 속에 진지한 정열을 지닌다. 비극적인 힘, 초자연적인 감정, 격렬한 감정) 플랫 3개]- 올림 다단조(가장 음침한 조 중 하나. 잔인, 냉소, 비장, 섬뜩함) 샵 4개- 마장조(빛나고, 온화하며 기쁘다. 고귀한 조) 샵 4개
갑작스럽지만, 이 곡의 조성은 정말 신기합니다.
아무 생각 없이 듣고 있었을 때에는 단순히 ‘들렸다’고 느꼈던 이 곡이, 분석적으로 들어보니 의외로 전조를 반복하고 있었다는 사실을 깨달아버렸습니다.
마치 수수께끼를 푼 듯한 기분입니다.
이전 곡인 Amore와의 연결에서도 위화감이 없고(플랫 계열이 이어지므로) 관련성도 나쁘지 않을 뿐만 아니라, 다음 곡의 싱코페이션과의 연결에서도 위화감이 없다(싱코페이션의 a단조 도미넌트가 E장조의 주화음이기 때문에).
그리고 해외판의 후속곡인 'From Dusk Till Dawn'도 올림 다단조이기 때문에, 샵이 네 개인 병행조끼리라서 위화감이 없습니다.
연결이 너무 잘 됩니다.
너무 잘했어.
아니, 정말 훌륭해요.
믿을 수 없어요.
모든 것은 '메타타로' 안의 전조에 있다.
역시 반음계로 올라가듯이 전조하는 부분은 알아차렸지만.
두 번째 워워 사이에 분위기가 좀 바뀌죠.
하단조에서 반음 위의 올림 하단조가 된 부분입니다.
그 밖의 부분도 포함해서 흐름으로 살펴보면, 아래와 같은 느낌입니다.
"메타타로" 내림마장조의 사비부터 시작.
그리고 A멜로는 E♭단조이다.
워, 너에게 들리는 것은 다단조야.
그리고 사비는 항상 E♭장조야.
그리고 긴 간주로 들어가서 E♭단조가 됩니다.
다음 워워의 한 구절에서도 역시 다단조입니다.
여기까지는 이전 곡인 Amore와의 연결이 좋은 부분입니다.
그리고 어떻게 되냐면…… 두 번째 절의 워어워어부터 갑자기 반 음 올린 올림 다단조(올림 도 단조)로 바뀝니다.
이 반음 올라간 부분은 곡의 클라이맥스처럼 느껴져요.
물론 다음의 ‘메타타로’도 마찬가지로 반음 올라간 마장조다.
내림다단조와 마장조는 샵 3개의 평행조라는 연결이 있습니다.
그리고 끝까지 같은 어조로 마무리됩니다.
멜로디의 마지막 음은 제3음인 G♯으로 끝납니다.
3음으로 끝나면, 아직 이어질 것 같다는 느낌을 줍니다.
곡이 끝난 느낌이 드는 것은 코드의 주음인 E이기 때문입니다.
그런데도 G♯를 선택한 거군요.
연결을 위한 곡으로 만들어졌다고 받아들일 수 있겠네요.
훌륭한 전조 기법이었습니다.
제가 훌륭하다고 생각한 점은, 전조한 그 조로 끝나는 것이 아니라 전조한 곳의 병행조로 끝난다는 것입니다.
그러니까, 내림마장조에서 마장조로 가서 끝나는 것은 흔한 패턴입니다.
이것은 ‘메타타로’를 내림나장조로 부른 다음, 전조하여 ‘메타타로’를 마장조로 부른다는 뜻입니다.
하지만!!
그렇게 하지 않고, 앞 조의 워의 단조 사이로 전조한 것이 흥미롭게 느껴집니다.
그렇게 함으로써 마지막의 마장조 인상이 강하게 남습니다.
찬란한 분위기를 남기고 끝나는군요.
참고로 이 마장조는 '기미초코!!'와 같습니다.
BABYMETAL의 반짝반짝한 매력이 여기서도 빛나고 있네요!
이거 얼마나 대단한지 전해졌나요?
제대로 전달되지 않았을지도 모르겠네요…
그래도 꺾이지 않고 끝까지 열심히 하겠습니다.
이제 한 번 남았어요.
기대해 주세요.