[팝송] 힙합 역사에 남을 명반! 꼭 알아두어야 할 기본 한 장
힙합의 역사는 길며, 그 영향력은 다른 장르는 물론 문화와 패션에까지 미치고 있습니다.
여기 일본에서도 훌륭한 아티스트들이 상업적으로 성공을 거둔 사례가 많이 보이지만, 아직도 어떤 이미지 때문에 거리를 두는 분들도 많지 않을까요.
이번 기사에서는 이제 해외에서는 대중음악의 중심이라고 해도 과언이 아닌 힙합의, 각 시대를 상징하는 에폭메이킹한 작품들을 중심으로 한 명반들을 모았습니다.
끊임없이 진화하는 힙합이라는 음악을, 이 기회에 꼭 맛보시기 바랍니다!
[팝송] 힙합 역사에 남을 명반! 꼭 알아둬야 할 기본 1장 (1~10)
AccordionMadvillain

흑백 사진에 주황색 사각형이 놓인 수수께끼 같은 재킷에서도 독특한 분위기가 풍겨오죠.
가면 래퍼 MF 둠과 기괴한 천재 프로듀서 매드립으로 이루어진 매드빌런은, 언더그라운드 씬에서 컬트적 인기를 자랑하는 전설적인 듀오입니다.
2004년에 발매된 유일한 앨범 ‘Madvillainy’는 재즈와 애니메이션 음성을 콜라주한 독특한 비트와 복잡괴기한 라임이 얽혀 있는 걸작! 일반적인 정석을 무시한 짧고 단편적인 곡들이 듣는 이를 묘한 중독성으로 이끕니다.
방공호를 개조한 스튜디오에서 제작되었고, 다수의 매체에서 극찬을 받는 등 그 평가는 확고합니다.
색다른 음악적 체험을 찾는 분들께 꼭 들어보시길 권하는 한 장입니다.
Stan (ft. Dido)Eminem

힙합의 틀을 넘어 2000년대 이후 음악 신에서 가장 강력한 스타이자, 가장 많이 팔린 아티스트이자, 가장 많이 팔린 래퍼로서 2020년대인 지금도 강렬한 존재감과 영향력을 자랑하는 에미넴.
그는 배우로도 활약하고 있으며, 2002년에 공개된 반자전적 주연작 ‘8 Mile’을 보고 래퍼를 꿈꾸게 되었다는 분도 많지 않을까요.
록 계열의 음악 팬들 중에서도 에미넴을 계기로 힙합을 듣기 시작했다는 분이, 제 세대에는 많은 것처럼 느껴집니다.
그렇게 다양한 방면에 계속해서 영향을 미치는 에미넴이 2000년에 발표한 메이저 두 번째 앨범 ‘The Marshall Mathers LP’는 발매 후 일주일 만에 179만 장을 판매하는 등 경이로운 기록을 보유한 그의 대표작이자, 힙합 역사상 가장 많이 팔린 앨범입니다.
이전 작품처럼 ‘Slim Shady’라는 페르소나를 제목에 내세웠던 것과는 정반대로, 본명을 제목으로 한 이 작품에 담긴 철저한 분노, 모욕적인 표현, 팝 컬처에 대한 풍자와 자기비판은 발매 후 20년이 넘은 지금도 지나치게 강렬한 임팩트를 발하며, 미국의 어두운 면을 때로는 진지하게, 때로는 유머러스하게 랩하는 에미넴의 뛰어난 스킬과 스토리텔러로서의 재능은 명곡 ‘Stan’에서 정점을 맞이합니다.
록이나 팝을 좋아하는 분들에게도 한 번은 꼭 들어보셨으면 하는 걸작입니다!
Straight Outta ComptonN.W.A

미국 캘리포니아주 컴pton이라는, 전국에서도 특히 치안이 좋지 않은 지역에서 결성된 전설적인 힙합 그룹이 N.W.A입니다.
‘주장을 하는 흑인들’이라는 의미를 지닌 그룹명에서 알 수 있듯, 스트리트의 현실을 과격한 가사에 담아낸 음악성은 엄청난 임팩트를 발하며 억압받는 젊은이들에게 지대한 영향을 미쳤습니다.
아이스 큐브, 닥터 드레, 그리고 젊은 나이에 세상을 떠난 이지가 E 등, 말 그대로 전설급 멤버들이 다수 활동했으며, 그들의 결성부터 해체, 재결성에 이르기까지의 궤적을 다룬 다큐멘터리 영화 ‘스트레이트 아웃타 컴pton’도 아직 기억에 생생하죠.
1988년에 발매된 동명의 데뷔 앨범은 바로 갱스타 랩의 고전으로, 닥터 드레와 DJ 옐라가 만들어낸 뛰어난 트랙 메이킹, 세 명의 MC가 선사한 날카로운 랩과 자신들의 터프하고 리얼한 현실을 그린 가사는 어느 시대에나 그 설득력을 잃지 않을 것입니다.
당시에는 지나치게 과격하다는 이유로 방송 심의에 걸리거나 뮤직비디오가 방송 중지되는 등의 화제도 낳았지만, 2017년에는 미국 의회도서관의 ‘국가 녹음 유산 등재 제도(National Recording Registry)’에 등록되어, 문화예술로서의 위대한 가치를 많은 이들이 인정한 작품이 되었습니다.
Last Donut of the NightJ Dilla

많은 저명한 아티스트들에게 ‘천재’라고 찬사를 받으며, 사후에도 여전히 막강한 영향력을 자랑하는 디트로이트 출신의 제이 딜라.
카니예 웨스트 등도 공개적으로 존경을 표하는 등, 그야말로 ‘프로듀서 중의 프로듀서’라 할 수 있는 존재죠.
그런 그가 난치병과 싸우는 와중, 병실에서 만들어 2006년 생일에 발표한 작품이 바로 ‘Donuts’입니다.
발매 불과 사흘 뒤 제이 딜라는 세상을 떠났지만, 이 작품에는 비장함이 아닌, 소울과 펑크 등의 레코드를 오리고 붙여 재구성한 유머와 사랑이 가득한 비트가 담겨 있습니다.
가사가 없는 인스트루멘털 작품이면서도, 마치 삶 그 자체를 울려 퍼지게 하는 듯한 울림은 장르를 넘어 많은 음악 팬들의 마음을 뒤흔들 것입니다.
Jazz (We’ve Got) Buggin’ OutA Tribe Called Quest

1988년에 결성되어 1998년에 해체, 잠시 지적으로(?) 재결성해 2016년에 신작을 발표했으나 다시 해체한 인기 힙합 그룹, 어 트라이브 콜트 퀘스트.
그들은 재즈와 힙합을 융합한 사운드로 인기를 얻었으며, 마찬가지로 재즈 랩의 선구적 존재인 정글 브라더스가 그룹 이름의 작명자이기도 하다.
이번 글에서 다루는 ‘The Low End Theory’는 말 그대로 재즈 힙합의 금자탑으로 알려진 명반! 그룹의 두 번째 앨범에 해당하는 이 작품은 1991년에 발매되었고, 재즈 베이시스트의 거장 론 카터가 참여한 것만 보아도 그들의 진정성을 엿볼 수 있다.
당시로서는 새로웠던 재즈와 퓨전 음악에서의 정교한 샘플링을 활용해, 한없이 묵직하고 한없이 쿨하며 최고의 세련미를 갖춘 음악이 탄생했다.
오프닝 트랙 인트로에서 울려 퍼지는 굵직한 베이스 라인이 만들어 내는 그루브는 언제 들어도 너무 훌륭하다.
2020년대인 지금, 로파이 힙합 등을 즐겨 듣는 젊은 분들에게도, 이러한 혁신적인 작품이 수십 년 전 이미 존재했다는 사실을 꼭 알아두었으면 한다.


