[PA 입문] 스테이지 모니터 스피커의 기초 지식

favorite_border최종 업데이트:2024/8/4

[PA 입문] 스테이지 모니터 스피커의 기초 지식

• PA·음향Aida Takashi
  1972년생, 남성. 가고시마현 서해안 부근에 거주. 때때로 라이브하우스나 야외 이벤트에서 PA 일을 하고 있습니다.

무대에 모니터를 내보내다

마이크나 CD 등을 믹서에 연결해서 스피커로 소리를 내는 것은 조금만 익숙해지면 누구나 할 수 있습니다.

그와 동시에, 어떤 의미에서는 객석을 향한 메인 스피커보다도 더 신경을 쓰게 되는 것이 모니터 스피커이다.

겉에서 나는 소리를 그대로 무대에 내보내는 것은 아닙니다.

노래자랑 같은 건 그걸로 충분하지만.

먼저 간단한 셋업 도식으로 이미지를 떠올려 봅시다.

연주자(뮤지션) 발밑에 모니터 스피커를 두 대 놓는다는 가정입니다.

그림 속에 갑자기 'AUX'라는 단어가 나왔습니다.

우선은 'AUX'라는 단어만 머릿속에 넣은 채로 계속 읽어주세요.

이해를 위해 과감히 생략해서 그렸기 때문에 GEQ 같은 건 넣지 않았습니다.

먼저 처음에는, 갑작스럽게 말해서 미안하지만모니터는 믹서의 AUX 계열 출력에서 내보내는 거야그런 것임을 알아두세요.

모니터는 AUX에서만이라고 단언했지만, 실제로는 경우에 따라 다릅니다.

뒤에서 설명하겠지만, AUX 출력이 프리페이더라면 CD나 MD 같은 반주를 모니터로 보낼 때 불편하고, 가라오케 대회 정도라면 스테레오 출력을 그대로 패럴렐로 나눠 써도 돼.

조금 비싼 테이블에 달린 MATRIX 출력(기능)을 잘 활용하는 방법도 있습니다.

라이브에서는 프리페이더 AUX에서 보내는 경우가 대부분입니다.

그럼 그 AUX가 뭐냐? 하는 이야기인데, 'Auxiliary'(오그주얼리)의 줄임말이야.

홈 오디오에 익숙한 사람이라면 익숙한 단어일 것입니다.

‘보조’ 같은 의미라고 하네요.

요는 ‘메인 아웃(스테레오 출력)처럼 용도를 고정하지 않습니다. 자유롭게 써도 되는 출력이에요’라는 의미로, 믹서에 마련된 출력 계통입니다.

하지만 현장에서 ‘오그주어리’라고 부르는 사람은 본 적이 없습니다.

저는 ‘에이유엑스’라고 부르지만, 주변에는 ‘옥스’라고 발음하는 사람도 있습니다.

그런 이유로, 스테이지에 모니터를 내보내려면 어떻게 연결하면 좋을지, 믹서의 신호 흐름을 보면서 생각해 봅시다.

프리페이더와 포스트페이더

아래 그림은 가상의 4 입력/모노 출력 믹서이다.

2AUX 사양에서 AUX1은 프리페이더, AUX2는 포스트페이더로 설계했습니다.

여기서 더 나아가 ‘프리페이더’와 ‘포스트페이더’라는 새로운 용어가 등장했습니다.

그 말의 의미도 포함하여, 곡선으로 표시된 신호의 흐름을 따라가며 살펴보자.

메인 아웃으로 가는 신호의 흐름을 빨간 점선으로 표시해두었으니까, 이것을 기준으로 보면 이해하기 쉬울 거야.

일단 확인하자면, 메인 아웃으로의 흐름은 붉은 점선에서 보이는 대로,게인트림 >> 톤 컨트롤 >> 페이더 >> 마스터 페이더여기까지는 괜찮지?

프리페이더 (Pre Fader)

라이브 PA에서 모니터로 보내는 경우는 대부분 '프리페이더'라는 방식의 AUX 계통을 사용합니다.

여기서 '프리'는 '프리앰프'의 프리를 뜻한다.

어떤 이벤트에 앞서서 뭔가를 하는 것을 ‘프리 이벤트’라고 하는데, 의미는 같고 ‘○○의 전에’라는 뜻이야.

즉, '프리 페이더'란 '페이더를 거치기 전의 신호를 조정합니다'라는 뜻입니다.

가상 믹서의 사양상, 프리페이더 AUX는 'AUX1'로 하였습니다.

신호의 흐름은 왼쪽 그림에서 파란 실선으로 표시된 것처럼 게인 트림을 지난 뒤 빨간 점선과 갈라져 다른 계통으로 이어집니다.

게인 트림 >> AUX1 트림 >> AUX1 마스터 트림

그러니까 톤 컨트롤도 페이더도 건너뛰고 AUX 출력을 직접 제어하는 거야.

어떤 의미냐 하면, 페이더를 완전히 내렸든 완전히 올렸든 상관없이 출력이 고정된다는 것입니다.

더 말하자면,간단한 믹서를 하나 더 가져온 듯한 느낌입니다.

위의 설명에서는 '톤 컨트롤도 페이더도 건너뛰어서'라고 썼지만, 기종에 따라 톤 컨트롤을 거치는 프리 페이더도 있으니 주의해 주었으면 한다.

취급 설명서의 맨 뒤쪽쯤에 ‘블록 다이어그램’이 있을 테니, 잘 살펴보세요.

그 경우의 신호의 흐름은,게인트림 >> 톤 컨트롤 >> AUX1 트림 >> AUX1 마스터 트림가 됩니다

포스트 페이더 (Post Fader)

덤으로, 이펙터로 보내는 데 자주 쓰이는 포스트 페이더에 대해 써 보겠습니다.

이펙터의 연결 방법에 대해서는이 페이지를 봐주세요.

가상 믹서의 사양상, 포스트 페이더 AUX는 'AUX2'로 하였습니다.

이 신호의 흐름을 오른쪽 그림에 파란 실선으로 표시했습니다.

포스트라는 건 '다음', '이후' 같은 의미로 이해하면 돼.

정치계에서 ‘포스트 나카소네는 누구누구…’라고 하는 그 말.

페이더는 믹서의 맨 앞에 있는 세로 페이더를 뜻한다.

즉,페이더를 지난 후의 신호를 조절하기트림이라는 뜻입니다.

신호 흐름을 보면 알 수 있듯이, 조작 대상 채널의 신호를 메인 아웃과는 별도로 조절하지만, 페이더를 올리거나 내리면 자동으로 연동되어 AUX 출력이 커졌다가 작아졌다가 합니다.

신호의 흐름은 빨간 점선이 페이더를 지나간 지점에서 분기되어, 다른 계통으로 진행하고 있습니다.

게인 트림 >> 톤 컨트롤 >> 페이더 >> AUX2 트림 >> AUX2 마스터 트림

이제 알겠지.

이 출력은 이펙터로 보내는 데에 자주 사용돼.

가요 쇼 등에서 포스트 페이더 AUX에 여유가 있으면, 이걸 반주(모니터)로 돌려 쓰는 편이 더 편리한 경우도 많다.

[실전] 프리 페이더 AUX로 모니터를 출력하기

그럼 바로 실천해 보자.

보컬 두 명만 있는 라이브 공연장을 시뮬레이션해 보았습니다.

다시 이해해줬으면 하는 점은, 빨간 실선이 메인 아웃으로 가는 신호 흐름이고, 파란 실선이 프리 페이더인 AUX 1 출력으로 가는 신호 흐름이라는 것이다.

이렇게 프리페이더 AUX로 모니터를 보내 놓으면, 메인 사운드에 전혀 영향을 주지 않은 채로 모니터를 조정할 수 있습니다.

반대로, 모니터에 전혀 영향을 주지 않은 채로 겉면을 조정할 수 있다는 뜻이기도 합니다.

즉, ‘객석에서 들은 음의 밸런스’와 ‘연주자가 원하는 모니터 음의 밸런스’를 완전히 독립적으로 조정할 수 있다는 뜻입니다.

만약 이것이 메인と連動하는 포스트 페이더 출력이라면… “본番이 되니까 왼쪽 사람 목소리가 리허설 때보다 꽤 크네. 좀 낮춰야지”라고 해서 왼쪽 사람을 낮춰 메인 밸런스를 맞추면, 동시에 모니터로 나가는 왼쪽 사람의 목소리도 함께 낮아져서 상태가 나빠지는… 그런 일이 됩니다.

최근(2012년 초 현재)의 믹서에서는 각 채널의 AUX 트림에 대해 ‘프리 페이더로 할지, 포스트 페이더로 할지’를 선택할 수 있는 스위치가 장착된 경우가 많아졌습니다.

저는 그런 테이블은 가지고 있지 않지만, 만약 가지고 있다면 가요 쇼 등에서 CD를 노래방용으로 만들 때 CD 채널을 포스트 페이더로 전환합니다.

이렇게 하면 오케스트라(오케)를 페이드아웃할 때 페이더 조작에 연동하여 모니터 소리도 함께 페이드아웃할 수 있기 때문입니다.

반대로 이 오케까지 프리페이더로 해 두면, 바깥으로 나가는 소리는 페이드아웃되고 있는데도 모니터(리턴) 소리는 CD를 정지시킬 때까지 계속 살아 있는 상태로 나가게 됩니다.

그렇다면 프리/포스트를 전환할 수 없는 탁에서는 어떻게 해야 할까?

어쩔 수 없으니까 포스트 페이더의 AUX에서 돌려서 보내고 싶은데, 그건 이펙터에 다 쓰고 있어.

곤란하다.

…방법은 있지만 숙제로 남겨두겠습니다.

가지고 있는 콘솔의 사양과 현장의 요구를 정확히 파악하고, 머릿속에서 즉시 패칭 작업을 끝낼 수 있다면 일인분…일까??

여담: 라이브는 뮤지션과 PA의 공동 제작

특히 라이브의 경우, 리허설 중에는 믹싱 콘솔 앞에 가만히 서 있는 것은 권장하지 않습니다.

어느 정도중음정리가 되었다고 생각되면, 직접 무대에 올라가서 연주자의 귀에 가까운 곳에서 모니터 소리를 직접 들어보세요.

준비 단계에서 한 번 들어보고, 그다음은 틀림없이 이미지가 그려진다고 한다면 모를까, 그래도 꽤나 이미지와 어긋나는 경우가 있습니다.

저는 아라포 세대(이 페이지를 작성하는 시점)인데, 젊은 뮤지션들은 제가 “중음, 괜찮아요?”라고 물으면 꽤 간단히 “아, 괜찮습니다. 감사합니다.”라고 대답합니다.

그래도 만약을 위해 무대에 올라가 보면, 음압이 부족하다거나 이런저런 문제가 있는 경우가 자주 있습니다.

그럴 때 저는 반드시 다음 수를 뮤지션에게 제안합니다.

"리턴 전체에 로우를 좀 더 얹는 게, 하고 있다는 느낌이 더 나지 않아?" "아, 아까 하울링 났을 때 너무 깎아버렸네. 여유가 있을 정도로 깎아버렸으니까, 일단 조금 되돌릴까?" 등등.

라이브는 뮤지션이 내는 목소리와 소리를 단순히 객석에 전달하는 것만이 아닙니다.

뮤지션과의 커뮤니케이션 속에서 함께 만들어 가는 것입니다.

그런 의미에서 평소부터 뒤풀이에는 최대한 함께하고, 리허설 중 휴식 시간에는 같이 담배라도 피워 보거나(커피도 괜찮고), 그런 식으로 어울릴 수 있으면 서로 크게 사양하지 않고 소리에 대한 요구를 내거나 받아들일 수 있습니다.

물론, 소통해야 할 상대가 매니저뿐일 때도 있지만, 그럴 땐 그럴 뿐이야.

매니저는 연주자와 가수를 누구보다 잘 알고 있으니, 가능한 한 많은 정보를 이끌어내도록 합시다.