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[인스트] 작업용 BGM에도! 가사가 없는 일본 음악 명곡 모음
팝스나 록, 힙합 등 우리가 평소에 귀에 하는 곡들은 전자음을 포함한 악기와 보컬의 노래로 이루어져 있죠.
음악을 들을 때 곡의 분위기뿐만 아니라, 보컬의 목소리나 가사의 내용도 중시한다는 리스너도 있을 겁니다.
하지만 음악을 듣는 상황에 따라서는 ‘가사가 없는 인스트 곡을 듣고 싶다’고 생각할 때도 있죠.
그래서 이번 글에서는, 일본 음악 중에서 가사가 없는 추천 곡을 한꺼번에 소개하겠습니다.
공부나 작업에 집중하고 싶을 때의 BGM이나 드라이브 동행, 잠들기 전에 듣는 등, 당신의 용도에 맞춰 꼭 맞는 곡을 선택해 주세요.
[인트로] 작업용 BGM에도! 가사가 없는 일본 음악 명곡 모음 (1~10)
질주하는 섬광fox capture plan
2014년에 앨범 ‘WALL’의 리드 트랙으로 발매된 피아노 트리오의 인스트루멘털 곡입니다.
키시모토 료의 치밀하고 감정적인 피아노 연주, 카와이 히데히로의 강렬한 베이스 라인, 이노우에 츠카사의 다이내믹한 드럼이 하나로 어우러져, 질주감 넘치는 리듬과 번개처럼 번뜩이는 선율이 돋보이는 완성도를 자랑합니다.
재즈의 즉흥성과 록의 에너지를 융합한 현대판 재즈 록의 매력이 유감없이 발휘된 대표곡으로, 라이브에서도 단골로 연주됩니다.
2024년에는 결성 10주년을 기념한 재녹음 버전도 출시되어, 한층 세련된 사운드로 진화했습니다.
공부나 작업용 BGM은 물론, 드라이브 중에 들으면 기분까지 고조되는, 에너제틱한 인스트 트랙을 찾는 분께 딱 맞는 곡입니다.
energy flowSakamoto Ryuichi
불과 5분 정도 만에 작곡되었다고 하는 이 곡은, 그 단순함 속에 깃든 깊은 정서가 듣는 이의 마음을 조용히 감싸 줍니다.
고요한 피아노의 음색이 엮어내는 선율은 말로 다 표현할 수 없는 온화한 감정을 불러일으키며, 당시 일본에서의 힐링 붐을 선도한 명작으로 평가받습니다.
1999년 5월 산쿄의 의약품 ‘리게인 EB 정’ CM 송으로 제작되어, 인스트루멘털 작품으로는 처음으로 오리콘 주간 싱글 차트 1위를 달성했고, 연간 랭킹에서도 4위에 오르는 이례적인 대히트를 기록했습니다.
공부나 작업에 집중하고 싶을 때의 BGM으로, 또 드라이브 동행곡이나 취침 전 릴랙스 타임에도 최적의 한 곡으로, 일상의 소음에서 벗어나 마음을 가라앉히고 싶은 모든 분들께 추천하고 싶습니다.
최후의 만찬mouse on the keys
고요한 피아노 선율로 시작해 변박과 폴리리듬을 구사한 복잡한 리듬 구조로 듣는 이를 압도하는, mouse on the keys의 대표적인 곡 중 하나입니다.
포스트록, 재즈, 미니멀 뮤직 등을 융합한 독자적인 사운드는 마치 하나의 이야기를 그려내듯 전개되며, 격렬한 드럼과 묵직한 피아노의 연계로 긴장감 넘치는 클라이맥스에 도달합니다.
EP ‘Sezession’의 첫 번째 트랙으로 2007년에 발매되었고, 시세이도의 화장품 브랜드 ‘마키아쥬’의 CM 송으로도 사용되었습니다.
높은 집중력을 요구하는 작업의 BGM으로 최적이며, 복잡한 구성과 다이내믹한 전개는 들을 때마다 새로운 발견을 선사할 것입니다.
FIRST NOTEUehara Hiromi
영화 ‘BLUE GIANT’의 극 중에서 트리오 JASS가 연주하는 이 곡은 약 7분 50초라는 긴 러닝타임 속에 열정적인 색소폰과 힘있는 드럼, 그리고 우에하라 히로미 씨의 뛰어난 피아노 연주가 하나로 어우러진 다이내믹한 구성의 명곡입니다.
재즈를 기반으로 하면서도 클래식, 록, 퓨전 등 다양한 장르가 융합된, 우에하라 씨 특유의 음악성이 유감없이 발휘되어 있으며, 가사가 없어도 듣는 이의 마음을 강하게 흔드는 표현력을 지니고 있습니다.
2023년 2월에 공개된 동명의 영화 오리지널 사운드트랙에 수록되었고, 우에하라 씨가 새로 작곡한 30곡 이상 가운데서도 특히 인상적인 작품으로 꼽힙니다.
공부나 작업용 BGM은 물론, 재즈의 깊이를 느끼고 싶은 분이나 영화의 세계관에 흠뻑 빠지고 싶은 분들께도 추천합니다.
KemuriDJ KRUSH
일본 힙합 신(scene)의 선구자로서 세계적으로 평가받는 DJ Krush가 1994년에 발표한, 트립합의 금자탑과도 같은 곡입니다.
재즈와 소울 샘플링에 자연음과 환경음을 교직한 독특한 사운드스케이프는 도시의 소음과 정적을 훌륭히 융합한 높은 예술성을 보여줍니다.
본작은 영국 레이블 Mo’ Wax에서 발매된 스플릿 싱글로 화제를 모았으며, 이후 앨범 ‘Strictly Turntablized’에도 수록되었습니다.
가사에 방해받지 않고 집중력을 높이고 싶은 작업 시간이나 심야 드라이브, 명상적인 시간을 보내고 싶은 분들에게 특히 최적입니다.
힙합의 브레이크비트를 기반으로 하면서도 장르를 넘어선 음악적 탐구심이 빚어낸 명곡은 지금도 많은 리스너에게 새로운 발견을 계속 선사하고 있습니다.
april.#19KASHIWA Daisuke
피아노의 아름다운 선율로 시작해 스트링과 전자음이 어우러진 복잡하고 장대한 사운드 세계가 펼쳐지는, KASHIWA Daisuke의 대표적인 인스트루멘털 곡입니다.
2007년 4월에 발매된 리믹스 앨범 ‘april.#07’에 처음 수록되었고, 이후 앨범 ‘Re:’에도 수록되었습니다.
약 8분 51초에 이르는 러닝타임 동안 정적과 격정이 교차하는 다이내믹한 구성으로, 일렉트로니카와 포스트록, 현대음악이 융합된 장르를 초월하는 사운드가 매력입니다.
집중해서 작업하고 싶을 때나 드라이브 중에 장대한 음악에 몰입하고 싶은 분께 제격인 한 곡입니다.
Les Enfants du Paradisworld end girlfriend
영화 「천정난간의 사람들」에서 영감을 받은 이 곡은 포스트록과 일렉트로니카를 기반으로 클래식과 노이즈 등 다양한 장르가 융합된 마에다 가츠히코의 대표작입니다.
7분 28초라는 긴 러닝타임 동안 장대한 스트링, 일그러진 드럼, 서커스풍 멜로디, 칩튠 스타일의 신스 사운드가 복잡하게 얽히며, 영화적이고 드라마틱한 음의 세계를 구축합니다.
2010년 9월 앨범 『SEVEN IDIOTS』의 수록곡으로 발매되었고, 이에 앞서 뮤직비디오도 공개되었습니다.
가사가 없는 곡이면서도 19세기 파리 연극계를 그린 영화가 지닌 시적이고 극적인 요소를 음악으로 훌륭히 표현해, 집중해서 작업하고 싶을 때나 영화적 분위기를 만끽하고 싶을 때에 딱 맞는 한 곡입니다.