[피아노 쳐봤다 완전 매뉴얼] 귀로 카피하는 것부터 촬영하며 연주할 때의 마음가짐까지

favorite_border최종 업데이트:2018/10/27

[피아노 쳐봤다 완전 매뉴얼] 귀로 카피하는 것부터 촬영하며 연주할 때의 마음가짐까지

• 피아노 유튜버herappe
  귀로 듣고 편곡한 피아노 연주 영상을 주로 유튜브에 올리고 있습니다. 피아노 초보자·중급자분들을 대상으로 연주 영상의 요령과 노하우를 알려드리면 좋겠다고 생각합니다.

피아노를 치기 전에~ 빠른 곡 입력 기억력에 자신이 없는 분들을 위해

연주 영상 계열에서 자주 보이는 풍조로서,신곡을 누구보다 먼저 연주해서 게시하기!라는 것이 있습니다.

이는 매우 합리적인 전략입니다.

신곡이 공개된 직후라는 가장 핫한 시기에 그 곡의 연주 영상을 올리는 것은 많은 주목을 받기 쉽고,영상의 재생 수를 비롯한 숫자의 성장도 기대할 수 있습니다。

필자도 유행의 물결을 타기 위해 막 공개된 곡을 여러 번 듣고 외워서 건반에 옮기려고 자주 노력하고 있습니다.

재빨리 곡을 외우려고 애썼지만, 필자가 그것을 수행하는 데에는 치명적인 장벽이 있었습니다.

그것은 곡의 인풋, 츠마리, 암기하는 데 매우 느리다그런 것입니다.

예를 들어 이런 식으로 리듬이 복잡한 곡 등은 몇 번 들어도 머릿속 재생이 눈 깜짝할 사이에 흐릿해지며 사라져 버리고,어설프게 기억해서 연주한 리듬은 생각보다 원곡에서 많이 벗어나 있었다…라는 상태입니다.

듣기만 해서는 기억에 남기 어렵다고 생각해, 인풋 방법을 근본적으로 바꾸기로 했습니다.

그것은 멜로디 악보를 만든다...라는 것입니다.

멜로디 악보 작성

멜로디 악보란곡의 멜로디만 적은 악보를 뜻함그리고 이것을 만드는 과정에서 자연스럽게 곡의 구성을 기억할 수 있다는 것이 여기서의 노림수입니다.

만드는 방법으로는,원곡을 여러 번 들으면서, 악보 작성 소프트웨어를 사용해(필자는 MuseScore를 애용하고 있습니다) 적당히 정확한 멜로디를 입력한다번역

"적당히"라는 것은 지나치게 완벽주의가 되면 멜로디 악보를 만드는 데만 너무 시간이 걸려 지쳐 버리고, 반대로 너무 난잡하면 악보로서 기능하지 못하기 때문입니다.

번역

언뜻 보기에는 번거로울 것 같은 이 작업이지만,기보 내용은 멜로디만, 즉 오른손만이며, 게다가 단음이면 충분합니다입니다.

경험상, 곡 하나를 완성하는 데 한 시간 정도면 충분합니다.

또한 그 1시간 동안 필연적으로 곡을 여러 번 되돌려 듣게 되므로, 멜로디 악보가 완성될 즈음에는 곡의 구성은 물론이고 악보 자체도 대체로 귀에 남게 되니까, 의미 있는 1시간이 아닐까 생각합니다.

초고수급으로 귀로 베껴 쓰는 분이라면 이런 작업은 생략할 수 있지만, 필자처럼 정확성에 자신이 없는 분들은 한 번 고려해 주시면 좋겠습니다.

영상을 찍기 전에~ 코드를 정확하게 듣기

필자가 피아노 편곡을 할 때, 왼손의 편성은 대체로 ‘음정은 코드, 리듬은 드럼’의 역할을 바탕으로 정합니다.

여기서는 코드에 초점을 맞춰 이야기하겠습니다.

작곡 과정에서코드 진행은 곡의 근간을 이루며, 작곡가의 강한 고집과 시행착오가 담겨 있다라고 상상할 수 있습니다.

따라서 코드를 정확히 받아적는 것은 원곡에 대한 존중을 표하는 것으로 이어집니다.

그런 반면, 코드를 소홀히 하는 것은 매우 무례한 일이라고 필자는 생각하며, 코드를 제대로 듣지 못한 연주 영상은 아무래도 어색함이 남게 됩니다.

다만,그렇게 생각하긴 했지만, 이걸 귀로 따려면 어렵다인 것입니다.

그렇다면 어떻게 귀로 카피해야 할까.

귀로 베끼기를 할 때에는, 갑자기 코드를 알아들으려고 하면 코드 종류가 너무 많기 때문에 어렵습니다. 따라서 단계를 밟아 범위를 좁혀 나가 봅시다.

그 단계는 다음과 같습니다.

근음(루트음)을 듣기

근음이란 루트음이라고 불리는 것그리고 화음의 기초가 되는 음을 말합니다.

예를 들어C메이저의 구성음은 도·미·솔이며, 도가 근음에 해당합니다.。

많은 경우 근음은 화음의 최저음이 되며, 그로 인해 코드의 구성음 중에서 가장 듣기 쉬운 소리가 됩니다.

시험 삼아 무작위로 어떤 화음을 울려 보면, 가운데 음은 꽤 판별하기 어렵지만, 최고음과 최저음은 비교적 잘 들리지 않나요?

귀로 베끼기를 할 경우, 이 최저음이 바로 근음을 맡아 정확한 코드에 도달하는 데 도움을 줍니다.

메이저 또는 마이너를 특정하기

전제로서, A부터 G까지의 플랫(♭)을 포함한 12음의 메이저 코드와 마이너 코드를 합한 총 24개의 코드를 완벽히 암기해 주세요.

번역피아노 코드 일람표 | 악기.me

근음만 알면, 이 코드들은 꽤 좁혀서 구분할 수 있어요.

예를 들어 도를 구성음으로 갖는 메이저와 마이너 코드는 단 6가지(C, Cm, F, Fm, G#, Am)이며, 그중 대부분은 곡과 함께 울려 보았을 때 ‘어떻게 생각해도 이것은 아니다’라고 알 수 있는 것들입니다.

그러한 프로세스를 거쳐 코드를 특정합시다.

귀로 카피를 처음 시작한 분들은 이 단계에서 그만두어도 문제없다고 생각합니다.

각종 세븐스 코드 검토

세븐스 코드라고 한데 묶어 말하더라도, 그 종류는 7, M7, m7, mM7 등등 의외로 많습니다.

하지만 전 단계에서 메이저인지 마이너인지로 범위를 좁힌 덕분에,어느 세븐스든 사실상 절반까지 좁힐 수 있어요。

그다음에는 곡과 함께 여러 번 울려 보면서 어느 것이 가장 잘 맞는지 확인해 보세요.

만약 어느 것도 납득되지 않는다면, 식스 코드나 서스펜디드 코드 등을 고려해볼 수 있지만, 이러한 것들은 드문 편일 것입니다.

선택지는 그리 많지 않을 테니 끈기 있게 철저히 조사해 주세요.

위의 방법으로 대체로 올바른 코드를 파악할 수 있을 것입니다.

그런데 이렇게 말하는 필자인 나도 사실은 곡 전체를 통해 코드를 완벽하게 들을 수 있는 일은 좀처럼 없다.

영상을 업로드하고 객관적으로 보면서 비로소 실수를 깨닫고, 자신의 실력 부족을 깊이 반성하는 나날입니다.

자戒의 의미도 담아서,이 기사를 읽는 여러분께서는 꼭 한 번 곡을 귀로 채보해 보시고, 그 코드가 정말 맞는지 확인하며, 소리 하나하나를 빈틈없이 다듬어 높은 완성도의 연주를 만들어 주시길 바랍니다.。

자, 영상 촬영~ 통으로 연주할 수 있게 된 후가 시작이야

자신의 연주를 영상이나 음성으로 기록하는 건 긴장되죠.

그중에는 평소처럼 침착하게 릴랙스한 상태로 연주할 수 있는 분들도 있지만, 필자는 설령 자신의 방에 있는 언제나 치던 피아노라 하더라도 몸이 잔뜩 굳을 정도로 긴장해 버립니다.

몇 번이고 다시 찍으면서 연주하는 사이에 기분도 가라앉고, 드디어 만족할 만한 영상을 찍을 수 있었다고 생각했을 때에는100테이크를 넘기는 일도 흔하다입니다.

그렇게 여러 번 다시 찍는 과정에서, 평소에 유의하고 있는 주의점을 소개하겠습니다.

OK 테이크가 나와도 촬영을 계속한다!

몇 번이고 몇 번이고 카메라를 멈췄다가 다시 녹화를 시작하며, 같은 문장에서 계속 걸려 버린다….

하지만 힘들어도 어떻게든 극복하고, 간신히 끝까지 눈에 띄는 실수 없이 연주할 수 있었다! 라고 해도,절대로 거기에서 촬영을 멈추지 말고 끈기 있게 테이크 수를 계속 늘려 주세요。

왜냐하면 필자처럼 무대 공포증이 있는 사람에게는, 스스로는 잘 연주했다고 느껴도 어느 부분에서는 납득이 가지 않는 연주가 되어 버리는 경우가 있기 때문입니다.

곡의 후반으로 갈수록, 나중에 영상을 다시 보니, 왠지 동작이 굳은 듯하고, 조금 서두른 것 같기도 하고…….

이것은 대부분의 경우 "여기서 실수하면 전부 망가진다"라는 압박감이 원인일 것입니다.

그렇다고 해서 다시 처음부터 하라면 도저히 못 하겠다고 생각할 수도 있겠지만, 의외로 전혀 그렇지는 않습니다.

왜냐하면,성공한 테이크의 후보가 한 번 찍힐 즈음이면 손도 충분히 풀리고 요령도 잡히며, 무엇보다 ‘이건 보류되지 않을지도 모른다’는 뒷받침이 큰 안도감을 주기 때문입니다。

그리고 긴장이 풀리면서 성공 테이크 후보가 연달아 나올 것입니다.

즉,‘처음으로 곡을 끝까지 연주할 수 있었다’는 것은 목표가 아니라 출발점이다인 것입니다.

한 번의 성공에 자만하지 말고, 제발 조금만 더 힘내 보세요.

생각했던 것보다 정신적으로 부담이 덜하고, 더 나은 연주를 촬영할 수 있을 것입니다.