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멋진 클래식

[낭만주의 명곡] 영혼을 뒤흔드는 주옥같은 명작들을 한꺼번에 소개!

19세기 유럽에서 확산된 새로운 음악의 흐름 ‘낭만파’.

‘서양 고전음악사에서 가장 화려한 시대’라고도 불리는 낭만파 시대에는, 쇼팽과 리스트를 비롯한 많은 작곡가들이 후대에 길이 전해질 수많은 명작을 남겼습니다.

본 기사에서는 그러한 낭만파 시대의 작품들 가운데서도, 특히 인지도와 인기가 높은 유명 작품들을 엄선했습니다.

작곡가의 특징과 곡이 탄생한 배경, 작품의 감상 포인트 등과 함께 소개합니다!

[낭만파의 명곡] 영혼을 울리는 주옥같은 명작을 한꺼번에 소개! (11~20)

오페라 『아이다』 중 「개선 행진곡」Giuseppe Verdi

‘개선행진곡’은 주세페 베르디가 작곡한 오페라 ‘아이다’ 제2막 제2장에서 나오는 곡으로, 그 일부가 축구 응원가로도 유명하여 클래식 음악에 익숙하지 않은 분들도 한 번쯤 들어보셨을 법합니다.

곡에서는 ‘팬파레 트럼펫’이라 불리는 트럼펫이 사용되며, 오케스트라 피트가 아니라 무대 위에서 연주된다는 점도 특징적입니다.

현악 4중주 제2번 제1악장Alexander Borodin

Borodin: Quartet No. 2 in D major for Strings, I. Allegro moderato
현악 4중주 제2번 제1악장Alexander Borodin

서정미가 넘치는 명곡으로 알려진 이 현악 사중주는, 사랑에 빠진 듯한 감미로운 선율과 덧없음이 매력입니다.

첼로의 솔로로 시작해 제1바이올린으로 이어지는 선율, 각 악기의 주고받음이 감상 포인트입니다.

연주자 입장에서도 매우 보람 있는 곡이라 할 수 있겠지요.

1881년 7월에 착수해 9월에 완성될 정도로 이례적으로 빠르게 쓰인 이 작품에는 사랑으로 가득 찬 따뜻한 울림이 넘쳐납니다.

아름다운 선율과 풍부한 표현력을 맛보고 싶은 분께 추천하는 한 곡입니다.

파가니니 대연습곡 중 제6곡 주제와 변주Franz Liszt

리스트: 「파가니니 대연습곡」 중 제6곡 「주제와 변주」
파가니니 대연습곡 중 제6곡 주제와 변주Franz Liszt

우아하고 기품이 넘치는 선율과 화려한 피아노 기교가 어우러진 걸작입니다.

파가니니의 바이올린 곡을 훌륭하게 피아노용으로 편곡해 1851년에 개정판으로 세상에 선보였습니다.

원곡이 지닌 우아함은 그대로 유지하면서도, 피아노 특유의 표현력을 한껏 끌어낸 이 작품은 청중을 매료시키는 마법 같은 음색을 들려줍니다.

양손의 절묘한 교차와 아르페지오의 연속 등, 기교적 난이함을 느끼게 하지 않는 유려한 연주는 그야말로 음악의 예술성을 체현하고 있습니다.

연주 시간은 약 2분으로 짧지만, 풍부한 음악성과 고도의 기교를 겸비한 이 작품은 피아노 연주의 묘미를 마음껏 맛볼 수 있는 일품입니다.

무대에서 존재감을 발하고 싶은 분이나 피아노의 가능성에 도전하고 싶은 분께 추천할 만한 한 곡이라 할 수 있습니다.

모든 단조에 의한 12개의 연습곡 제2번 라단조 모로시아의 리듬으로Charles Valentin Alkan

힘찬 3박자의 리듬이 인상적인 피아노 독주곡입니다.

고대 그리스 시의 운율을 의식한 중후한 화음의 울림은 마치 오케스트라 연주를 떠올리게 하는 장엄함을 느끼게 합니다.

1857년에 출판된 이 작품은 약 8분 30초의 연주 시간 동안 피아노의 표현력을 충분히 끌어내는 매력적인 곡입니다.

꾸준히 연습을 거듭해 오신 분이라면 그 실력을 마음껏 발휘할 수 있는 곡일 것입니다.

묵직한 화음과 다이내믹한 전개로 청중을 매료시키는 연주 효과가 큰 작품입니다.

발표회에서 임팩트 있는 연주를 목표로 하는 분이나 오케스트라와 같은 풍부한 울림을 추구하는 분께 추천하고 싶은 한 곡입니다.

피아노 소나타 제21번 내림나장조 D960 3악장 알레그로 비바체 게 델리카테차Franz Schubert

주옥같은 선율이 마음을 풀어주는 명작.

1828년 9월에 완성된 이 작품은, 3악장에서 경쾌함 속에 섬세함을 겸비한 곡 구조가 매력적입니다.

8마디의 주제가 교묘하게 전개되며, 전조를 거듭하면서 밝은 내림나장조에서 같은 주조의 내림나단조로 옮겨 가는 정서가 풍부한 울림이 인상적입니다.

독특한 박절감과 화성 진행이 빚어내는 그늘진 선율은 듣는 이의 마음에 깊은 감동을 줍니다.

프란츠 슈베르트가 창의적인 전조 기법과 리듬 처리의 묘를 곳곳에 담아낸 이 작품은, 클래식 음악의 깊은 맛을 찾는 분이나 피아노 음악의 구조적 아름다움에 매료된 분께 추천할 만한 한 곡입니다.

피아노 5중주곡 A장조 작품 114 D667 ‘송어’ 제3악장 스케르초, 프레스토Franz Schubert

매우 빠른 템포로 연주되는 밝고 경쾌한 실내악 곡입니다.

바이올린이 톡톡 튀듯 연주하는 명랑한 주제에 다른 악기들이 호응하는 모습은 마치 봄의 개울에서 장난치는 생명들을 떠올리게 합니다.

1819년에 22세의 나이로 작곡된 이 작품은 첼로 애호가였던 광산 기술자의 의뢰로 탄생했습니다.

3박자의 리듬이 만들어내는 춤과 같은 역동감, 피아노와 현악기의 능숙한 주고받음, 그리고 저음 악기가 이끄는 풍부한 울림이 듣는 이의 마음을 사로잡습니다.

한때 JR 동일본 조반선 이와키역 홈에서 출발 멜로디로 사용되었던 적도 있는 이 곡은 실내악의 명곡으로 널리 사랑받고 있습니다.

음악을 통해 기쁨과 활력을 느끼고 싶은 분, 자연의 숨결과 일상의 즐거움을 소리로 표현한 작품을 접해 보고 싶은 분께 추천하는 한 곡입니다.

【낭만파의 명곡】영혼을 뒤흔드는 주옥같은 유명 작품을 한꺼번에 소개! (21〜30)

피아노 5중주 A장조 작품 114 D667 ‘숭어’ 제4악장 주제와 변주 안단티노Franz Schubert

피아노, 바이올린, 비올라, 첼로, 콘트라베이스라는 독특한 편성으로 연주되는 실내악의 걸작입니다.

1819년에 지역의 부유한 광산 기술자의 의뢰로 탄생한 이 작품은 밝고 경쾌한 선율과 다채로운 변주가 매력적입니다.

맑은 시냇물에서 헤엄치는 송어와 그것을 교묘하게 잡으려는 어부의 이야기를 다섯 개의 변주로 선명하게 그려냅니다.

각 악기의 개성을 능숙하게 살린 대화 같은 주고받음과, 단조에서 장조로 옮겨 가는 조성 변화가 듣는 이의 마음을 단번에 사로잡습니다.

JR 동일본 조반선 이와키역의 출발 멜로디나 TV아사히 ‘마츠코&아리요시의 이카리 신토’에서도 사용된, 친숙한 명곡입니다.

실내악이나 피아노 음악에 관심 있는 분께 자신 있게 추천할 수 있는 한 곡입니다.