클래식의 명곡. 추천하는 클래식 음악
긴 역사 속에서 다양한 음악가들이 만들어 온 클래식 음악.
아름다운 선율에 마음이 편안해지는 것부터 장대한 스케일에 압도되는 것까지, 정말로 다양한 매력이 있습니다.
너무 방대해서 “들어 보고는 싶지만, 무엇부터 들어야 할지 모르겠다”고 느끼는 분도 많지 않나요?
그런 당신을 위해 “먼저 이것!”이라고 자신 있게 추천하고 싶은 작품들을 골라 보았습니다.
시대를 넘어 사랑받아 온 클래식 음악의 세계를 잠시 만끽해 보세요.
클래식 명곡. 추천 클래식 음악(1~10)
오페라 《발퀴레》 중 〈발퀴레의 기행〉Richard Wagner
예능 프로그램 등에서도 자주 들을 수 있는 이 곡.
이 곡은 바그너가 1856년에 작곡한 악극 ‘발퀴레’ 3막의 서곡입니다.
‘발퀴레’는 북유럽 신화에 등장하는 여러 반신을 가리키며, 일본어로는 전쟁의 여신 등이라고 합니다.
천마를 타고 방패와 창을 들고 하늘을 누비는 발퀴레들이 전사한 병사들의 영혼을 바위산으로 데려오는 장면의 전주곡으로 흐르는 곡이 바로 이것입니다.
G선상의 아리아J.S.Bach
바흐의 ‘G선상의 아리아’, 이것은 ‘관현악 모음곡 3번 D장조 BWV1068’의 제2곡을 바이올리니스트 아우구스트 빌헬미가 피아노 반주가 있는 바이올린 독주용으로 편곡한 곡의 통칭입니다.
이 곡은 D장조에서 C장조로 전조되어 바이올린의 네 줄 중 가장 낮은 줄인 G선만으로 연주할 수 있다는 데서 이름이 유래했습니다.
이 곡은 또한 천상의 음악이라고도 불리며, 감미로운 선율로 잘 알려져 영화와 TV에서도 자주 사용되지요.
정말로 천국에서 흐를 것 같은 멜로디라고 생각하지 않으시나요?
베르가마스크 모음곡 ‘달빛’Claude Debussy
‘달빛’이라는 제목에서 환상적인 달밤을 떠올리게 하는 이 곡.
그러나 드뷔시는 단순한 달빛의 정경만을 그리려고 한 것이 아니었습니다.
이 곡은 프랑스 시인 베를렌의 시집 ‘우아한 연회’에 수록된 ‘달빛’에서 영감을 받았습니다.
이 시에는 즐거움과 슬픔이라는 상반되는 것들이 혼연일체가 된, 모호한 세계가 그려져 있습니다.
이 시에 끌린 드뷔시는 말을 쓰지 않고도, 모호한 ‘달빛’의 세계를 그려냈습니다.
죽음의 무도Franz Liszt
프랑스 작곡가 생상스의 교향시 ‘죽음의 무도’를 리스트가 피아노 솔로용으로 편곡한 작품입니다.
이 교향시는 프랑스 시인 앙리 카지리스의 시를 바탕으로 생상스가 작곡한 가곡을 이후 교향시로 관현악화한 것입니다.
‘죽음의 무도’에는 죽음의 공포를 앞에 두고 사람들과 사신이 무덤 주변에서 광란의 춤을 추는 모습이 그려져 있으며, 자정을 넘겨 무덤 위에서 사신과 해골이 딱딱 뼈 소리를 내며 미친 듯이 춤추는 모습이 피아노로도 훌륭하게 표현되어 있습니다.
교향곡 제9번 “합창 포함”Ludwig van Beethoven
너무나도 유명한 베토벤의 ‘교향곡 제9번 d단조 작품 125 합창’은 고전파 이전의 음악을 집대성한 종합성을 갖추는 동시에, 다가올 낭만주의 음악 시대의 이정표가 된 기념비적 대작입니다.
4악장은 독창과 합창을 수반하여 연주되며, ‘환희의 노래’로도 잘 알려져 있지요.
원곡의 가사는 독일어이지만, 전 세계의 모든 언어로 번역되어 있습니다.
베토벤이 22세 때부터 구상을 다져 온 곡으로, 말하자면 ‘라이프워크’와 같은 작품이며 음악계는 물론 문화와 예술에 끼친 영향은 헤아릴 수 없습니다.
볼레로Maurice Ravel
같은 멜로디가 여러 번 반복되는 인상적인 이 곡은, 들어본 적이 있다는 분도 많지 않을까요? 발레 연주자 루빈슈타인의 의뢰로, 스페인인 역을 위한 발레 곡으로 작곡되었습니다.
‘볼레로’라는 것은 스페인에서 18세기 말 무렵에 만들어진 무곡을 말합니다.
경쾌한 리듬으로, 점차 스케일이 커져 가는 것이 매력으로 꼽힙니다.
발레 음악 ‘백조의 호수’ 중 ‘정경’Pyotr Tchaikovsky
표트르 차이콥스키가 작곡한 발레 음악 ‘백조의 호수’ 중 ‘정경’입니다.
차이콥스키는 멜랑콜리한 선율과 화려한 오케스트레이션으로 유명한 인기 작곡가인 만큼, 듣는 이의 감정을 직접 흔들어 놓는 듯합니다.
클래식 연주회에서 자주 다뤄지는 만큼 지휘자의 역량이 시험받기도 합니다.
‘잠자는 숲속의 미녀’, ‘호두까기 인형’과 함께 3대 발레로 불립니다.
아이네 클라이네 나흐트무지크Wolfgang Amadeus Mozart
G장조 K.525, ‘아이네 클라이네 나흐트무지크’는 볼프강 아마데우스 모차르트가 작곡한 세레나데 중 하나로, 영화와 TV 등에서도 다루어진 매우 유명한 곡입니다.
마치 천재 모차르트에게 내려온 음표들을 그대로 받아 적은 듯한 작품이죠.
누구나 듣기 쉬우면서도 고도의 음악성을 지니고 있습니다.
같은 천재로 불리는 베토벤과는 또 다른 재능이 느껴집니다.
바이올린 협주곡 ‘사계’ 중 ‘겨울’Antonio Lucio Vivaldi
‘사계’는 비발디가 작곡한 ‘조화와 창의에의 시도’ 중 제1곡부터 제4곡까지에 봄, 여름, 가을, 겨울이라고 이름 붙인 곡들의 총칭입니다.
이 ‘겨울’의 제1악장에서는 열매도 얼어붙을 듯한 차갑고 눈 덮인 풍경이 그려져 있습니다.
이에 비해 제2악장에서는 난로가 있는 따뜻한 방 안에서 느긋하고 평온하게 흐르는 시간이 묘사됩니다.
제2악장의 선율에는 ‘하얀 길’이라는 제목으로 일본어 가사가 붙어 있습니다.
이 노래는 NHK ‘모두의 노래’에서도 방송되어, 폭넓은 연령층에게 널리 사랑받고 있지요.
연습곡 제3번 ‘이별의 곡’Frederic Chopin
서두의 선율은 누구나 한 번쯤 들어본 적이 있지 않을까요? 1934년 쇼팽의 생애를 그린 독일 영화 ‘이별의 곡’에 이 곡이 사용되었기 때문에, 일본에서는 ‘이별의 곡’이라는 이름으로 친숙합니다.
이 곡이 쓰였을 무렵, 쇼팽은 고향 폴란드를 떠나 파리로 거점을 옮기고 있었습니다.
이 곡에는 ‘파리에서의 성공을 꿈꾸는 마음’과 ‘시골을 그리워하는 마음’이 담겨 있을지도 모르겠네요.